Philippe Decrauzat (born 1974) Untitled, 2008 Acrylic on canvas Signed and dated on the back on the frame 110 x 110 cm Provenance: Private collection, Paris Philippe Decrauzat (né en 1974) Sans titre, 2008 Acrylique sur toile Signée et datée au dos sur le châssis 110 x 110 cm Provenance : Collection particulière, Paris
Philippe DECRAUZAT Tanger II - 2006 Acrylique sur toile Signée, titrée et datée au dos 198,50 × 208 × 3,50 cm Acrylic on canvas; signed, titled and dated on the reverse 78.14 × 81.88 × 1.37 in. Provenance : Galerie Praz-Delavallade, Paris Collection particulière, Paris Philippe DECRAUZAT L'oeuvre de Philippe Decrauzat met en jeu le regard par sa forte présence physique qui au-delà du jeu rétinien, perceptif, refaçonne l'environnement dans un rapport renouvelé avec la culture et l'histoire. En dépit de son appartenance formelle à l'abstraction et à l'art optique, l'œuvre de Philippe Decrauzat est plutôt issue du produit d'influences diverses. Les liens qu'elle tisse avec l'histoire des formes mais aussi avec la « low » culture opèrent un glissement du regard entre ces deux mondes respectivement considérés comme élitiste et populaire. Il ne procède pas par simple appropriation, mais préfère les références discrètes, entremêlées et indicielles ; il choisit ses motifs et ses formes pour leurs qualités visuelles et spatiales. La distorsion qui s'opère dans ces formes est engendrée par cette compression d'influences, cette variation sur des motifs plus ou moins dominants. Mais en même temps ses références à une culture plus « populaire » opèrent une mise à distance de l'expérience optique. Ce tissu de signification et de motifs entremêlés peut s'envisager comme une errance : une utilisation un peu nonchalante, décomplexée, d'un vocabulaire rigoureux que l'artiste aborde de biais, par jeu ou bien en déclinaison comme un compositeur qui répète un motif sonore auquel il imprime ses propres modulations afin de créer une dynamique. The work of Philippe Decrauzat involves the view (look) by his strong physical presence which beyond the retinal and perceptve game recreate the environment in a new relationship between culture and history. Despite the fact that his work formally belongs to abstraction and Op Art, it is more the result of various influences. The links created with the history of forms but also with the so-called low culture suggest a change in our perception of those two worlds respectively considerated elitist and popular. He does not only proceed by appropriation, but prefers discrete and intermingled references; he choose his motives and forms for their spatial and visual qualities. The distortion which operates in those forms is the result of this compression of various influences, this variation on motives more or less dominating. But in the same time those references to a more ?popular? culture relativise the optical experience. This material of signification and motives tied alltogether can be experienced as a wandering: an emancipated way of using a rigorous vocabulary that the artist approach skew, by playing or in declination like a type-setter who would repeat a sound motive to which he would print his own modulations in order to create a dynamic.
D.T.A.B.T.W.H.A.H.E. 2010. Vier Farbserigrafien, jeweils auf Papier. Davon drei doppelseitig. Auf einem Blatt verso mit Bleistift signiert, datiert und nummeriert: ph. decrauzat, 2010. Aus einer Auflage von 125. Blattmaß: 94 x 73 cm. Hrsg. von: Schweizerische Graphische Gesellschaft.
PHILIPPE DECRAUZAT (Lausanne 1974–lives and works in Lausanne) Untitled (black). 2008. Acrylic on canvas. 99 × 99 cm. With the confirmation of authenticity by Galerie Praz-Delavallade, Paris. Provenance: - Praz-Delavallade, Paris (verso with the label). - Purchased from the above in 2008, private collection Switzerland. - By descent to the present owner, also private collection Switzerland. Exhibition: Vienna 2008, Shut and open at the same time. Secession, 29 February -13 April. The painter Philippe Decrauzat was born in Lausanne in 1974. He graduated from the École cantonale d'art in 1999 with a diplôme supérieur and took up a professorship there one year later. Today he lives between Lausanne and Paris. On the one hand, Decrauzat's oeuvre is characterised by his confident use of a wide variety of techniques, so that his work includes murals, paintings, sculptures, installations and videos, which he combines in numerous exhibitions. On the other hand, he works with a very limited colour palette with surfaces that vibrate through the use of optical effects. Philippe Decrauzat belongs to a generation of artists who are committed to a new conceptual concretism and address central questions about perception. The artistic examination of Russian Constructivism of the first half of the 20th century, but also of Minimalism and Op Art of the 1960s are an integral part of his works. In 2002 he won the Lausanne Prix Manor, followed by the Swiss Art Award 2005. In the present painting from 2008, Decrauzat plays with form and makes use of a shaped canvas, as is familiar, for example, from the work of Robert Mangold. The artist's skilful use of painted lines which become thinner and thinner towards the inner corners, drawing the viewer's eye to the black core of the painting, in combination with the unusually shaped canvas, gives the work a sense of almost being in motion. --------------- PHILIPPE DECRAUZAT (Lausanne 1974–lebt und arbeitet in Lausanne) Ohne Titel (black). 2008. Acryl auf Leinwand. 99 × 99 cm. Mit der Bestätigung der Authentizität durch die Galerie Praz-Delavallade, Paris. Provenienz: - Praz-Delavallade, Paris (verso mit dem Etikett). - Bei obiger Galerie 2008 erworben, Privatsammlung Schweiz. - Durch Erbschaft an den heutigen Besitzer, ebenfalls Privatsammlung Schweiz. Ausstellung: Wien 2008, Shut and open at the same time. Secession, 29. Februar -13. April. Der Maler Philippe Decrauzat wird 1974 in Lausanne geboren. 1999 schliesst er sein Studium an der École cantonale d’art mit dem Diplôme supérieur ab und übernimmt dort ein Jahr später eine Professur. Heute lebt er zwischen Lausanne und Paris. Decrauzats Oeuvre zeichnet sich zum einen durch den souveränen Umgang mit unterschiedlichsten Medien aus, so dass sich Wandgemälde, Gemälde, Skulpturen, Installationen und Videos in seinem Werk finden, die er in zahlreichen Ausstellungen kombiniert. Zum anderen arbeitet er mit einer sehr begrenzten Farbpalette, deren Oberflächen er durch optische Effekte vibrieren lässt. Philippe Decrauzat gehört zu einer Generation von Künstlern, die sich einem neuen Konzept-Konkretismus verpflichtet fühlen und sich zentrale Fragen zur Wahrnehmung stellen. Die künstlerische Auseinandersetzung mit dem russischen Konstruktivismus der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts, aber auch mit dem Minimalismus und der Op-Art der 1960er Jahre sind fester Bestandteil seiner Werke. 2002 gewinnt er den Prix Manor, Lausanne gefolgt vom Swiss Art Award 2005. Beim vorliegenden Gemälde von 2008 spielt Decrauzat mit der Form und greift auf eine shaped canvas zurück, wie man sie z.B. auch von Robert Mangold kennt. Mit dem gekonnten Einsatz der unterschiedlich dicken Farbflächen, die zu den inneren Ecken immer dünner werden, zieht der Künstler den Blick des Betrachters auf den schwarzen Kern des Bildes und versetzt das Werk, in Kombination mit der ungewöhnlich geformten Leinwand, in Bewegung.
Decrauzat Philippe 1974 Lausanne D.T.A.B.T.W.H.A.H.E.". Vier Siebdrucke", davon drei beidseitig bedruckt. 18/125. Ein Blatt verso signiert und datiert 2010. Ungerahmt. Bildmasse je 104 cm x 74 cm
PHILIPPE DECRAUZAT (B. 1974) Untitled (Fragment) signed and dated 'ph. decrauzat 2013' (on the overlap) acrylic on canvas783⁄4 x 591⁄2 in. (200 x 151 cm.) Painted in 2013
PHILIPPE DECRAUZAT (Lausanne 1974 - lives and works in Lausanne) Loos. 2008. Oil on canvas (2-part). Each 132 x 30 cm. Provenance: - Galerie Francesca Pia, Zurich. - Purchased in 2008 from the above, since then Swiss corporate collection. The Swiss artist Philippe Decrauzat, whose oeuvre encompasses a variety of media, deals with aspects of human optical perception and movement. He belongs to a generation of artists from West Switzerland seeking to continue and develop a tradition of the 1960s and 70s avant-garde, such as minimalism and Op Art and the exploration of visual perception. Decrauzat brings together the school of conceptual-abstract spatial works with minimal intervention, such as those of John Armleder, or the monochrome geometric works of artists such as Olivier Mosset and creates his own pictorial language. Nevertheless, what distinguishes his works is their claim to a certain critical distance from the already familiar styles. Philippe Decrauzat was born in 1974 in Lausanne and studied at the École Cantonale d’Art de Lausanne, where today he is a professor. Since the mid-1990s he has won numerous arts prizes, including the Basel Kiefer Hablitzel Prize twice, the Paris prize “Cité Internationale des Arts”, the Swiss Art Award, the Georg and Josi Guggenheim Prize and the Prix Gustave Buchet, to name just a few. Today Decrauzat can also look back on a wide range of international exhibitions. In 1998 he founded “Circuit”, an off-space arts venue in Lausanne. He is a key figure in the art scene of both West Switzerland as well as the whole of Switzerland. Decrauzat uses various sources of inspiration and media for his paintings, large scale wall paintings, experimental films and architectural and light installations. The relationship to space is very important in Decrauzat’s works and especially in his films and works on walls. “I often work with film, so I’m particularly interested in the idea of projection, recognising a distance, a space between two points.” Philippe Decrauzat, 2006 His works call into question the relationship between reality, illusion and dimension. The work offered here at auction, “Loos” from 2008, is a wonderful example from Decrauzat’s oeuvre. Firstly, this painting respects the typical rectangular format of a classic work on canvas, but it is split by a thunderbolt shape. The depth of the canvas makes the black of the oil paint stand out against the white wall, and a shadow is cast which gives the impression that the work has detached itself from the rest of the wall and is entering the room. His works are based on exact calculations and a perfect application of colour. His chromatically reduced works, as in our example here, develop all the more complex geometric plays on form: “I am interested in this direct relationship which Op Art establishes with the viewer, by the way and manner in which it influences the gaze. I am not, however, trying to address the ideological challenges associated with the history of abstraction. Even more than Op Art, I have been influenced by practices which question the status of the picture, that is, tools, as those used by Conceptual Art and Pop Art.” Philippe Decrauzat, 2006 --------------- PHILIPPE DECRAUZAT (Lausanne 1974 - lebt und arbeitet in Lausanne) Loos. 2008. Öl auf Leinwand (2-teilig). Je 132 x 30 cm. Provenienz: - Galerie Francesca Pia, Zürich. - Bei obiger Galerie 2008 erworben, seitdem Firmensammlung Schweiz. Der Schweizer Künstler Philippe Decrauzat beschäftigt sich in seinem medial vielfältigen Oeuvre mit Aspekten der menschlichen, optischen Wahrnehmung und der Bewegung. Er gehört zu einer Generation von Westschweizer Künstlern, die eine Tradition der Avantgarde der 1960er und 1970er Jahre, wie die des Minimalismus und der Op Art, und die Erarbeitung der visuellen Wahrnehmung weiterschreiben und entwickeln möchten. Decrauzat knüpft an die Schule der konzeptuell-abstrakten raumfüllenden, durch minimale Eingriffe geschaffenen Werke, wie die von John Armleder, oder an den monochromen, geometrisch erarbeiteten Werken eines Olivier Mosset an und schafft es, seine eigene Bildersprache zu entwickeln. Dennoch, was seine Arbeiten auszeichnet, ist ihr Anspruch auf eine gewisse kritische Distanz zu den bereits bekannten Stilen. Philippe Decrauzat wird 1974 in Lausanne geboren und studiert an der École Cantonale d’Art de Lausanne Bildende Visuelle Kunst, wo er heute selbst Professor ist. Seit Mitte der 1990er Jahre bis heute gelingt es ihm, zahlreiche Künstlerpreise zu gewinnen, unter anderem zwei Mal den Baseler Kiefer Hablitzel Preis, den Pariser Preis der „Cité Internationale des Arts“, den Swiss Art Award, den Georg und Josi Guggenheim Preis und den Prix Gustave Buchet, um nur einige zu nennen. Decrauzat kann heute ebenfalls auf eine breit gefächerte internationale Ausstellungstätigkeit zurückblicken. Im Jahr 1998 gründet er den Off-Space-Ausstellungsraum „Circuit“ in Lausanne. Er spielt für die Westschweiz sowie für die gesamte Schweizer Kunstszene eine wichtige Schlüsselfigur. Der Künstler bedient sich verschiedener Inspirationsquellen und Medien für seine Gemälde, grossdimensionale Wandgemälde, Experimentarfilme, Architektur- und Lichtinstallationen. Die Beziehung zum Raum ist bei Decrauzats Arbeiten, und vor allem bei seinen Film- und Wandarbeiten, sehr wichtig. „Ich arbeite häufig mit Film, also interessiert mich besonders die Idee von Projektion, eine Distanz zu erkennen, einen Raum zwischen zwei Punkten.“ Philippe Decrauzat, 2006 Seine Werke stellen das Verhältnis zwischen Realität, Illusion und Dimension in Frage. Das von uns angebotene Werk „Loos“ von 2008 spricht ebenfalls wunderbar für Decrauzats Oeuvre. Dieses Gemälde respektiert zunächst das typische rechteckige Format einer klassischen Leinwand, jedoch ist diese durch eine Blitzform gespaltet. Die Tiefe der Leinwand lässt das Schwarz der Ölfarbe in Kontrast zur weissen Wand hervorstehen, und es entsteht ein Schattenwurf, der den Anschein gibt, dass sich das Werk vom Rest der Wand löst und in den Raum tritt. Seine Arbeiten beruhen auf exakten Berechnungen und perfektem Farbauftrag. Seine chromatisch reduzierten Werke, wie das unsere, entwickeln umso komplexere geometrische Formenspiele: „Mich interessiert diese direkte Beziehung, die die Op Art zum Betrachter entstehen lässt, durch die Art und Weise, wie sie den Blick beeinflusst. Ich versuche jedoch nicht, die ideologischen Herausforderungen zu thematisieren, die mit der Geschichte der Abstraktion einhergehen. Mehr noch als die Op Art haben mich Praktiken beeinflusst, die den Status des Bildes hinterfragen, das heisst, Werkzeuge, wie sie von der Konzeptkunst und der Pop Art verwendet werden.“ Philippe Decrauzat, 2006
流動性之一 Lanquidity I 題識畫背：lanquidity 2010 Titled on the reverse lanquidity and dated 2010 賞析： 德克羅札融合歐普藝術、極簡主義和動態藝術，創造3D視覺 幻覺，以繪畫、雕塑、影像不同手法表現個人的創作風格。多 活動於洛桑，自1997年起舉辦個展於於法國、瑞士各國，其風 格深受歐洲藏家的喜愛。曾參與多項大型聯展，如2013年：參 與巴黎大皇宮的「發電機」及美國紐約現代美術館的「抽象世 代：立即打印」等。 Catalogue Note: Philipe Decrauzat integrates Op art, Minimalism, Dynamic art into his works which creates a new visual illusion to the audience. Based in Lausanne, since 1997, he had lots solo exhibitions mostly in France or Switzerland. Artist’s form obtains a great affection from European collectors. Ha has been shown in important group exhibition: “Dynamo” at the Paris Grand Palais in 2013 and “Abstract Generation: Now in Print” at the New York MoMA in the same year.
Philippe DECRAUZAT (Né en 1974) SANS TITRE - 2008 Acrylique sur toile h: 258 w: 302 cm Provenance : Galerie Praz Delavallade, Paris Acquis directement auprès de cette dernière par l''actuel propriétaire Expositions : Bâle, Art Basel, Galerie Praz Delavallade, juin 2008 Commentaire : ACRYLIC ON CANVAS
screenprint, 2006, signed and dated in pencil verso, numbered 13/15, published by Edition du Centre d'Art Contemporain, Geneva, on Hahnemühle wove paper, with full margins, 360 x 717 mm (14 1/8 x 28 1/2 in)
Philippe Decrauzat (b.1974) - Nowherenow screenprint, 2006, signed and dated in pencil verso, numbered 13/15, published by Edition du Centre d'Art Contemporain, Geneva, on Hahnemühle wove paper, with full margins, 360 x 717 mm (14 1/8 x 28 1/2 in)
screenprint, 2006, signed and dated in pencil verso, numbered 13/15, published by Edition du Centre d'Art Contemporain, Geneva, on Hahnemühle wove paper, with full margins, 360 x 717 mm (14 1/8 x 28 1/2 in)
