Lot 91: MOLZAHN, JOHANNES1892 Duisburg - 1965

MOLZAHN, JOHANNES
1892 Duisburg - 1965 München

Loretto VI. 1952. Öl auf Leinwand. 58,5 x 48cm. Signiert, datiert und betitelt verso im oberen Leinwandbereich Mitte: Johannes Mohlzahn, ... 1952, Loretto VI. Aluminiumleiste.

Provenienz:
Johannes-Molzahn-Centrum für Dokumentation und Publication®, Kassel
Privatsammlung New York

Literatur:
Gries, Christian: Johannes Molzahn (1982-1965) und der 'Kampf um die Kunst' im Deutschland der Weimarer Republik (mit einem Werkverzeichnis der Gemälde), Diss. der Universität Augsburg 1996, Wvz.-Nr. 294 A, o. Abb.

Johannes Molzahns Kunst ist von einer tiefen Religiosität geprägt. Sie beruht auf einer pantheistischen Auffassung, verbunden mit mythologischen Vorstellungen und mystischen Visionen und ist im Kosmischen angesiedelt. Dementsprechend bindet er den Mensch, wie auch die Technik und die Gegenwart, gleichwertig in den unendlichen Raum ein, den er nicht als perspektivische Konstruktion sondern vielmehr als ein geistiges Wirkungsfeld versteht. Dieses sucht er mittels der Schichtung von Flächen und des Distanzwertes der Farbe in das Bild zu bannen. Trotz des Abstrahierens verneint er das figürliche Element nie gänzlich, es bleibt in all seinen Kompositionen erkennbar.

Das trifft auch auf das Gemälde "Loretto VI" zu. In der puristischen Bildgestaltung gibt Molzahn das Porträt seiner zweiten Frau gleichzeitig in einer Abfolge aus drei verschiedenen Blickwinkeln wieder - "en face" sowie jeweils das rechte und linke Profil. In der Abbildung des zum Teil fast bis zur Unkenntlichkeit verzerrten Konterfeis, folgt er der optischen Anamorphose, bei der das Geheimnis des Dargestellten erst durch den veränderten Blickwinkel des Betrachters ersichtlich wird. Dass Molzahn diese Verformung nur in vertikaler Richtung vornimmt, darauf verweist das Raster der sich über die gesamte Bildhöhe (und darüber hinaus) erstreckenden Farbstreifen. Diese mögen zudem auch auf einen anderen Aspekt hindeuten, denn der fließend ineinander übergehende Farbverlauf ihrer Blaunuancen von Grün (links) zu Violett (rechts), suggeriert ein zeitliches Bewegungsmoment. Daher mutet das Umkreisen des Kopfes beinahe wie eine Filmsequenz an. Durch das Negieren jeglichen expressiven und erzählerischen Elements sowie durch den Verzicht auf Ortsangaben und nicht zuletzt mittels der gewählten Ausschnitthaftigkeit, verleiht Molzahn dem Dargestellten eine Allgemeingültigkeit: Das Dasein des Menschen in Raum und Zeit.

Im Streben nach dem Prinzipiellen, das in einem zeitgemäßen Gesamtkunstwerk Ausdruck finden soll, setzt Molzahn seine bildnerischen Mittel nicht wegen ihrer ästhetischen Funktionen ein sondern verwendet sie allein als Träger einer tiefen, wahren Innerlichkeit. So arbeitet er mit Chiffren, die den Betrachter zur Meditation einladen.

English Text: MOLZAHN, JOHANNES
1892 Duisburg - 1965 Munich

Loretto VI. 1952. Oil on canvas. 58,5 x 48cm. Signed, dated and titled verso on upper center of canvas: Johannes Mohlzahn, ... 1952, Loretto VI. Aluminum slat.

Provenance:
Johannes-Molzahn-Centrum für Dokumentation und Publication®, Kassel
Private collection, New York

Literature:
Gries, Christian: Johannes Molzahn (1982-1965) und der 'Kampf um die Kunst' im Deutschland
der Weimarer Republik (mit einem Werkverzeichnis der Gemälde), thesis at the Augsburg University 1996, cat.rais.-no. 294 A, no ill.