Ernest Joseph Laurent Lithograph Titled Sicile with Certificate of Authentification, Professionally Framed. Framed measures 19 inches x 17 inches, art measures 9 inches x 7 inches.
Ernest Joseph Laurent Lithograph Titled Sicile with Certificate of Authentification, Professionally Framed. Framed measures 19 inches x 17 inches, art measures 9 inches x 7 inches.
Ernest Joseph Laurent Lithograph Titled Sicile with Certificate of Authentification, Professionally Framed. Framed measures 19 inches x 17 inches, art measures 9 inches x 7 inches.
Ernest Joseph Laurent France (1859-1929) Soir d'Octobre 1898, L'Estampe Moderne Pl 48 Lithograph Initialled lower left in plate Embossed stamp lower right on backing sheet
Ernest Joseph Laurent Lithograph Titled Sicile with Certificate of Authentification, Professionally Framed. Framed measures 19 inches x 17 inches, art measures 9 inches x 7 inches.
Liegender weiblicher Akt. Farbige Monotypie auf Bütten. 16 x 24,2 cm. Auf der Platte monogrammiert sowie unter der Darstellung signiert. Wz. Bekröntes Lilienwappen mit angehängten Buchstaben. Ernest Laurent war seit den gemeinsamen Studienjahren an der Académie des Beaux Arts ein enger Freund Georges Seurats und gehörte wie dieser der zweiten Generation von Impressionisten an, die die künstlerischen Ausdrucksmöglichkeiten der Strömung weiter ausloteten. Ganz ausgezeichneter, farblich wunderbar delikater Druck mit Rand, rechts und links dem Schöpfrand. Im Passepartoutausschnitt leicht lichtrandig, die linke Blattkante schwach gebräunt, ebenso verso, weitere geringe Altersspuren, sonst in sehr guter Erhaltung. - Wir bitten darum, Zustandsberichte zu den Losen zu erfragen, da der Erhaltungszustand nur in Ausnahmefällen im Katalog angegeben ist. - Please ask for condition reports for individual lots, as the condition is usually not mentioned in the catalogue.
ERNEST JOSEPH LAURENT (1859-1929) Portrait présumé de Charles Théodore Viau Fusain sur papier portant le cachet d'atelier en bas à droite. Provenance : Thierry de Maigret Dimensions : 36 x 20 cm - Peintre, dessinateur et lithographe français né à Gentilly, élève à l'Ecole des Beaux-Arts de Paris, Ernest Laurent subit l'influence des impressionnistes et se lie d'amitié avec George Seurat et Henri Le Sidaner. En 1885, son tableau acheté par l'Etat Français lors du Salon lui permet de voyager en Italie à Rome et à Assise ensuite ce qui lui insufflera une expérience mystique profonde et influencera durablement son Art. Héritier de la technique impressionniste, tenté par le symbolisme dans ce qu'il a de plus intimiste, Ernest Laurent, même s'il peint des sujets masculins, accorde une attention particulière à la femme dont il associe la fragilité aux fleurs et aux mystères de la vie intérieure. Il met une poésie intime dans l'atmosphère dont il entoure ses modèles dans leur vie quotidienne, au salon, au jardin. La profonde dévotion religieuse qui est la sienne parcourt la plupart de ses œuvres. Cet aspect de sa vie ira à l'encontre du matérialisme d'un Seurat dont il se détachera progressivement.
Ernest Joseph Laurent (French, 1859-1929) bronze sculpture of a child skater with a fur cape. Signed E. Laurent on the base. Circa: late 19th century. Ernest Joseph Laurent was a neo-impressionist artist whose main influences were his instructor Ernest Hebert and his friend Georges Seurat.
Ernest Joseph Laurent (French, 1859-1929) bronze sculpture of a child with a scythe. Signed E. Laurent on the base. Circa: late 19th century. Ernest Joseph Laurent was a neo-impressionist artist whose main influences were his instructor Ernest Hebert and his friend Georges Seurat.
Study of Boy with Sword in Zouave Uniform, unsigned, but marked 'Laurent' in pencil verso, appears to be a study by Ernest Joseph Laurent, with M. Savary gallery label verso, in stick frame with gold mat, SS: 6" x 4 1/4", OS: 12 1/2" x 9 3/4". Horizontal line in pigment at boy's calves.
Ernest LAURENT Gentilly, 1859 - Bièvres, 1929 Autoportrait Fusain Monogrammé en bas à droite Self portrait, charcoal, monogrammed, by E. Laurent h: 22,50 w: 14,50 cm Commentaire : Deux yeux bruns comme deux taches noires fixent le spectateur avec insistance. La lumière suggérée en réserve vient s'écraser sur ce front déjà partiellement dégarni autant qu'elle glisse sur l'arête du nez du modèle. Seul le rythme régulier des vergeures du papier brise la spontanéité et la fougue de ce fusain frénétiquement apposé sur la feuille. Nous sommes en 1883, Ernest Laurent a déjà 24 ans et cela fait maintenant plusieurs années qu'il a décidé, avec ses amis Edmond Aman-Jean, Alphonse Osbert et surtout Georges Seurat, de s'affranchir de l'enseignement académique reçu dans les ateliers de Luc-Olivier Merson et d'Henri Lehmann. Le déclic de cette libération sera précisément la quatrième exposition impressionniste en 1879, qui marqua profondément les jeunes artistes. Ces derniers, Seurat et Laurent en tête, commencèrent à s'intéresser aux théories de la division de la couleur et attirèrent l'attention de Puvis de Chavannes, alors immense figure de la peinture moderne, qui souhaita faire leur connaissance. Georges Seurat et Ernest Laurent, qui s'étaient rencontrés dans l'atelier de Lehmann, nouèrent une réelle amitié qui se confirmait dans les intérêts partagés pour ces nouvelles théories de la peinture. Plusieurs portraits du maître pointilliste par Laurent attestent de cette admiration (fig. 1, collection particulière). Au début des années 1880, Seurat développa une manière picturale radicalement nouvelle qui engendra la révolution néo-impressionniste de la dernière exposition de 1888. Ernest Laurent fut profondément influencé par ces avancées et c'est dans cet esprit qu'il réalisa entre 1882 et 1883 une série de dessins au fusain, véritables portraits, reprenant les canons esthétiques de Seurat. Dans un cadrage serré, n'utilisant que le fusain et jouant de l'estompe et du traitement en réserve, laissant apparaître la couleur du papier, pour créer effets de lumières en clair-obscur et volumes des formes, Ernest Laurent fait émerger de la pénombre une série de visages suggérant à la fois force et mystère. Ces feuilles, parmi lesquelles nous retrouvons un portrait de Georges Seurat conservé au musée d'Orsay (fig. 2), constituent des études préparatoires à l'œuvre intitulée 'Scène au bord du ruisseau (Beethoven op. 68)' ou 'Le Concert Colonne', présentée au Salon de 1884, qui fut détruite à la suite d'un incendie au musée de Buenos Aires où elle était exposée. Au milieu de cette formidable série, reprenant les exacts canons esthétiques de ces autres feuilles, Ernest Laurent réalise son 'Autoportrait'. Notre feuille constitue une redécouverte majeure dans la production de notre artiste. Nous connaissons un autre autoportrait réalisé plus tardivement en 1923, au crayon également, mais qui s'éloigne considérablement de cette technique néo-impressionniste fulgurante issue de Seurat. Sur notre feuille, Ernest Laurent fait virevolter son crayon avec une justesse phénoménale. Par ces si simples nuances de gris et de noirs notre artiste impose l'essentiel de ce que l'exercice de l'autoportrait suggère, tout en permettant la transmission d'une infinité de sentiments. Estimation 8 000 - 12 000 €
Ernest-Joseph LAURENT (1859-1929) Paysage à l'étang Huile sur toile Signé en bas à droite et daté 96 29 x 43 cm Avec cadre : 43 x 56.5 cm Oil on canvas, signed lower right and dated 96, 11 7/16 x 16 15/16 in With frame : 16 15/16 x 22 1/4 in
Ernest Joseph Laurent, French (1859-1929) Attributed, Oil on canvas painting of a continental downtown street scene, signed lower left "E Laurent", 15 x 21 1/2", nice old gessoed frame, old varnish finish, appears to need cleaning.
Ernest Laurent (french, 1861-1929) Portrait of a Lady 1896 Oil on canvas Signed (lower left), dated (lower right) 18 3/4 x 13 in. (48 x 33 cm) provenance: Property from a Prominent Private Collection, Washington, D.C.
ERNEST JOSEPH LAURENT (1859-1929) Fisherman's wife on the lookout. Sculpture in bronze, dark brown patina. Signed 'E.Laurent'. H.; 55 cm ERNEST JOSEPH LAURENT (1859-1929) Vissersvrouw op de uitkijk. Sculptuur in brons, donkerbruine patina. Getekend 'E.Laurent'. H.; 55 cm ERNEST JOSEPH LAURENT (1859-1929) Pêcheuse à l'attente. Epreuve d'époque en bronze à patine brun foncé. Signée 'E.Laurent'. H.; 55 cm
ERNEST JOSEPH LAURENT (1859-1929) Jeanne d'Arc. Sculpture in bronze, brown patina. Signed 'E.Laurent'. H.: 68 cm ERNEST JOSEPH LAURENT (1859-1929) Jeanne d'Arc. Sculptuur in brons, bruine patina. Getekend 'E.Laurent'. H.: 68 cm ERNEST JOSEPH LAURENT (1859-1929) Jeanne d'Arc. Epreuve d'époque en bronze à patine brune. Signée 'E.Laurent'. H.: 68 cm
Ernest Laurent Gentilly, 1859 - Bièvres, 1929 Jupiter et Antiope, d'après Titien Huile sur toile (Toile d'origine), grisaille, mise au carreau Toile de la maison M. Chabod et Cie Jupiter and Antiope, after Titian, oil on canvas, by E. Laurent h: 68 w: 101 cm Commentaire : Cette étude reprend les figures de Jupiter et Antiope situées à droite de la composition de Titien également appelée Vénus du Pardo aujourd'hui conservée au musée du Louvre. Estimation 2 000 - 3 000 €
Jules Chéret (1836-1932) Polonia, Gitanella, Chanson des Joujoux, Chat Noir, Paris qui rit, Espana, Pile de Pont, Joyeuse Marche, Eldorado, Les patins roses, en andere voorstellingen (20tal) in de druk get. 20tal kleurenlitho's / poster, zonder lijst, circa 25x20 cm. Daarbij: Ernest Laurent (1859-1929), Sicilie, in de druk gemonogrammeerd, litho, zonder lijst, 19x15 cm --------------------------------- Jules Chéret (Parijs 1836 - Nice 1932) was een Franse schilder en tekenaar. Door zijn baanbrekende pionierswerk in de ontwikkeling van de lithografische affiche wordt hij wel De Meester van Het Affiche genoemd. (bron: https://nl.wikipedia.org).
Ernest Laurent Gentilly, 1859 - Bièvres, 1929 Versant de colline vu d'un balcon Huile sur toile (Toile d'origine), dédicacée, signée et datée 'L'ami Charpentier / E. (?) Laurent 1870' en bas à droite h: 36 w: 45,50 cm
Ernest Joseph LAURENT (1859-1929) Portrait de femme Sur sa toile d’origine Signé en bas à droite, daté 1922 en bas à gauche 55 x 46 cm On its original canvas, Signed lower right, Dated 1922 lower left, 21 5/8 x 18 1/8 in.
Ernest-Joseph Laurent (1859-1929) Elegant lady with hat and yellow rose signed and dated 'Ernest Laurent 1911' (lower right) oil on canvas 78 x 63 cm. (in a painted oval) Painted in 1911.
Ernest Joseph Laurent (French, 1859-1929) View of the Italian Countryside Signed, inscribed, and dated "Ernest Laurent - Roma 86" l.l. Oil on panel, 9 x 13 3/4 in. (22.9 x 34.9 cm) , in a signed, dated (1907), and numbered (389) Carrig-Rohane frame. Condition: Cradle to the reverse.
Ernest LAURENT (Paris 1859-1929) Étude de chien Crayon noir 24,5 x 19,5 cm (Quelques piqûres) Provenance: ancienne collection Jacques Petithory ; sa vente, Hôtel Drouot, Paris, le 27 mai 1993, n°56
OOC - Study of Boy with Cane in Zouave Uniform, unsigned, but marked 'Laurent' in pencil verso, appears to be a study by Ernest Joseph Laurent (French, 1859-1929), with M. Savary gallery label verso, in stick frame with gold mat, SS: 6" x 4 1/4", OS: 12 1/2" x 9 3/4", horizontal line in pigment at boy's calves. From the Marvin Sadik Collection.
Ernest LAURENT (Paris 1859 - Paris 1929) Jupiter découvrant Antiope Huile sur toile en camaïeu de grisaille avec mise au carreau 68 X 101 cm Jupiter discovering Antiope, Oil on canvas, painted in shades...
Ernest Laurent (1859 - 1929). 'Soir d'Octobre', 1898. 34.3 x 25 cm (Illustration). Made for Estampe Moderne, Paris. Black and white lithography on chamois colored paper. Plate signed: EL. In passe partout, paned framing.
Ernest LAURENT (1859-1929) Bouquet de pivoines dans un vase auprès d'un miroir, 1922 Huile sur toile signée en bas à droite et datée B (Bièvres) 1922 en bas à gauche. 61 x 50 cm
Vase de roses signé 'Ernest Laurent' (en bas à gauche), daté 'B 1918' (en bas à droite) huile sur toile 49 x 40 cm. (19 1/4 x 15 3/4 in.) Peint à Bièvres, 1918
Carnet de dessins 136 leaves bearing 184 studies in pencil and cont‚ crayon of figures, animals, landscapes, and 8 pages of writing, including the end papers; the sketchbook bound in cloth-backed mottled paper boards; modern red morocco chemise and slipcase 53/4 x 33/4in. (14.5 x 9.5cm.); oblong format Executed in 1881 PROVENANCE Given to Aman-Jean (Amand-Edmond Jean) after 1891. Dr. Fran‡ois Aman-Jean, Ess“mes-sur-Marne. LITERATURE E. Franz, 'Die entzogene N„he, zur Entwicklung der Zeichnungen von Georges Seurat', in exh. cat. Georges Seurat, Zeichnungen, Bielefeld, 1983, pp. 54-55; p. 90, notes 7, 8; also cited p. 180, under no. 8. E. Franz & B. Growe, Georges Seurat Drawings, Boston, 1984 (based on exh. cat., Kunsthalle Bielefeld, 1983), pp. 54-55 and 90-91. M.F. Zimmermann, Seurat, sein Werk und die Kunsttheoretische Debatte seiner Zeit, Weinheim, 1991, p. 51; p. 452, note 144. R. L. Herbert & al, 'Origines et formation de Seurat' in exh. cat., Seurat, Paris and New York, 1991, p. 53 and note 8; p. 70, note 1 (American edition of the catalogue: pp. 12-13, note 8; p. 30, cited under no. 16, note 1). NOTES In 1876 Seurat began to pursue his interest in painting and drawing by attending classes at the cole Municipale de Sculpture and Dessin near his parents' home in Paris. There he met Amand-Edmond Jean (later known as Aman-Jean), who was a year older; the two students became close friends. In March 1878 Seurat was admitted to the prestigious cole des Beaux-Arts and enrolled in the studio of Henri Lehmann. Aman-Jean joined him later that year. Lehmann had been a pupil of Ingres, and the two young men worked their way through the traditional classical regimen of the Grammaire des Arts. Seurat was a luckluster student, and Aman-Jean usually placed higher in class competitions. Both students found the classes to be tedious and uninspiring, and Seurat acquired a reputation for being rebellious - other students called him a Communard, a radical sympathiser of the ill-fated 1871 Paris Commune. In the autumn of 1879 Seurat was called up to perform a year of military service, and in November he reported to his regiment in Brest. When he completed his service twelve months later, he returned to Paris, but decided he would no longer take classes. Aman-Jean had already left the cole des Beaux-Arts, and in early 1881 the two artists rented a studio together, which they shared until Seurat moved to his own working quarters the following year. Aman-Jean later reminisced about this time with his friend Seurat: 'It's drawing, thoroughly understood, that put Seurat on the right path' (quoted in R.L. Herbert & al, op. cit., Appendix B, p. 377). Indeed, during this early phase in his career Seurat drew incessantly, quickly filling pocket-sized sketchbooks that he carried everywhere he went, drawing figures in the casual, naturalistic poses in which he encountered them. His progress was remarkable, and he was already developing in his larger drawings the mature manner for which he is best-known, in which he rendered forms by means of densely hatched contrasts of light and shade. Most of these small carnets were broken up and their contents dispersed, including the so-called "Brest Sketchbook" which Seurat used during his military service. Many of these early sketches are documented in the second volume of C.M. de Hauke's 1961 catalogue Seurat et son oeuvre. Only four of the early carnets have remained intact; these were given to Aman-Jean after Seurat's death, and have been designated as Sketchbooks I-IV. Sketchbook I, an anonymous loan to the Yale University Art Gallery, appears to have been used prior to Seurat's stay in Brest. Erich Franz has dated the contents of Sketchbook IV, also at Yale, to the latter half of 1880, around the conclusion of the artist's military service. When When Franz was writing in 1893, Sketchbooks II and III (the present work), having been in private hands, had 'only recently come to light... They show Seurat turning increasingly to life in the streets, in parks, and in cafes, and sketching people apparently without attracting their attention... In the third sketchbook [the present work], he supplemented these studies of inactive figures with drawings of people working in the fields' ( op. cit., p. 55). The contents and inscriptions in Sketchbook III permit accurate dating. The inside cover lists an itinerary for a trip by train leaving the Gare de Lyon in Paris for Pontaubert, a town near Avalon in the Yonne region. It is known that Seurat spent two months there in the company of Aman-Jean during the summer and early autumn of 1881. The artist has also noted the addresses of several artist friends, including Alphonse Osbert and Ernest Laurent, with whom he probably intended to correspond while he was away. Seurat may have first drawn in the sketchbook while he was still in Paris and during the train trip. The first sketches show ladies seated in the station. These are followed by several classically posed nudes perhaps done from sculptures that were part of the station decor, and two portrait studies of his travelling companion Aman-Jean. The majority of the sketches in the carnet appear to have been done while Seurat was staying in Pontaubert. They depict farm people at work and rest, and farm animals such as horses, mules, cows, goats and dogs, interspersed with landscape studies. Two drawings are closely related to the oil painting Le petit paysan en bleu (fig. 1), which was done in Pontaubert, although Seurat probably reworked it after returning to Paris and into the following year. In the latter part of the carnet there are sketches of local townspeople which Seurat likely executed while walking on the streets of Pontaubert. Evidence of the artist's growing interest in the application of scientific theory in painting is a notation, probably done from memory, of Ogden Rood's colour circle, with which he first became acquainted earlier that year. The back inside cover contains a shopping list for paints. Seurat's trip to Pontaubert was significant in his development as an artist, for during this time he completely cast off his academic training, and immersed himself in the naturalism of rural subject matter, as Millet and Pissarro had done before him. While sketching in the fields around Pontaubert Seurat set for himself a pictorial agenda that would guide his work for the next several years, and prepared the way for his first masterwork Une baignade … AsniŠres, 1883-84 (H92; Tate Modern, London). The quickly sketched drawings that fill this carnet, done on the fly and with all the freshness of a young man discovering for himself the simple beauties of country life, were the starting point for the small, delicately rendered and chromatically subtle rural scenes (fig. 2) that 'since the turn of the century... have been universally admired, even by those who are cool to his major paintings' (R.L. Herbert & al, op. cit., p. 105).
signed and dated Ernest Laurent 1915 (lower right) oil on canvas Literature: Philip Hook, Optical Illusions: A Romance of the Art World, London, 1993, cover illustration
