Johann (1640) Heiss Paintings & Artwork for Sale | Johann (1640) Heiss Art Value Price Guide

Nov. 14, 2024
Johann Heiss: The Painting Academy
Est: €6,000 - €10,000
HEISS, JOHANN 1640 Memmingen - 1704 Augsburg Title: The Painting Academy. Painters draw a male model in the nude room. Technique: Oil on canvas. Mounting: Relined. Measurement: 108 x 8.,5cm. Frame: Framed. Cf. literature: W. Meighörner (ed.), Johann Heiß. Swabian Master of Baroque Splendour, Friedrichshafen 2002, pp. 126-136. Provenance: Private ownership, Germany. We are grateful to Gode Krämer, Augsburg, for confirming the attribution of the present painting on the basis of a high-resolution digital photograph. Johann Heiss comes from Memmingen, where he also lives for the most part. At the same time, he has a second centre of life in Augsburg, where he finds a more artistically and religiously open environment. From 1670, Joachim von Sandrart (1606 - 1688) founded one of the first private art academies in Augsburg. In the second half of the 1670s, the painter and scholar also writes the first art theory treatise in German. In this environment, Johann Heiss, who himself is not bound to a guild, addresses the issue of the emancipation of artists. The new self-image allows for the artist's role separate from that of the craftsman. The academy as a place of education is a manifestation of this. Heiss's paintings betray the postulates of the classicist theories that were fashionable at the time, such as the superiority of classical antiquity. Although a nude model stands in the centre of the room, behind him we see a Venus and a cast or copy of Hercules Farnese, alluding to the superiority and invincibility of culture over nature. From the 1670s onwards, Johann Heiss creates a series of works depicting students at work in the Academy Hall. At least two paintings with the present motif are known (Westfälisches Landesmuseum, Münster; art trade). These are related to (at least) four very similar depictions by Heiss, but with female models (Staatsgalerie Stuttgart, dated 1687; Herzog Anton Ulrich-Museum, Braunschweig; Münster, Westfälisches Landesmuseum für Kunst und Kulturgeschichte; private collection). Estimated shipping costs for this lot: Arrangement after the auction. Explanations to the Catalogue Johann Heiss Old Masters Framed Artist Painting
Van Ham Kunstauktionen
Oct. 23, 2024
ATTRIBUÉ À JOHANN HEISS (1640-1704)
Est: €800 - €1,200
ATTRIBUÉ À JOHANN HEISS (1640-1704) LE FESTIN DE BALTHAZAR Toile d’origine Sans cadre Restaurations anciennes Inscription au revers «avoca . a sicardo» Attr. to J. Heiss, Balthazar’s feast, original canvas, unframed, with restorations 63,5 x 100 CM - 25 x 39,4 IN.
Tajan
Oct. 22, 2024
Johann Heiss
Est: €20,000 - €30,000
(Memmingen 1640–1704 Augsburg) Allegory of the four Elements, oil on canvas, 101.5 x 146 cm, framed Provenance: Private collection, Amsterdam, 1956; with J. O. Leegenhoek, Paris: sale, Dorotheum, Vienna, 2 December 1969, lot 53; where acquired by the grandmother of the present owner Literature: C. Garas, Les Oeuvres de J. H. Schönfeld et de J. Heiss en Hongrie, in: Bulletin du Musée Hongrois des Beaux-Arts, Budapest 1970, vol. 34–35, p. 123, under note 27; E. Von Knorre, G. Krämer, Deutsche Barockgalerie. Katalog der Gemälde. Städtische Kunstsammlungen Augsburg. Bayerische Staatsgemäldesammlungen, Augsburg 1984, vol. II, p. 115 (as copy); P. Königfeld, Der Maler Johann Heiss. Memmingen und Augsburg 1640–1704, Weißenhorn 2001, p. 302, no. B 49, fig. 72 The present painting might be compared to at least four works of the same subject by the artist, of which at least two differ in composition and in orientation. The first is conserved in the Städtische Kunstsammlung in Augsburg (inv. no. 7863) where it forms a pair with the Allegory of Summer (inv. no. 7862) (op. cit., Königfeld, 2001, no. B3, B4). The second work is preserved in the Musée des Beaux-Arts in Mulhouse (inv. no. 82.7.11.) where it forms a pair with the Allegory of Peace (inv. no. 82.7.10.) (op. cit., Königfeld, 2001, no. B34, B35). A third work remains lost but was formerly part of a private collection in France (op. cit., Königfeld, 2001, no. B43). The fourth work relating to the present painting is, according to Peter Königfeld, author of the monograph on the artist, a copy after the present composition and formerly belonged to the collection of the Ernst Museum in Budapest until 1930 (op. cit., Königfeld, 2001, no. B57). Whether the present painting and its copy were originally accompanied with a pendant by Heiss remains unknown, but possible. Seated in the centre of the composition the goddess of agriculture and fertility, Ceres, forms the focal point of the present painting. The goddess can be identified by her crown of wheat, the abundance of fruits and vegetables at her feet and by the act of breastfeeding the child in her arm. Following Königfeld’s identification of the figures, the present painting blends the Roman and Greek mythos together and thus Neptune with his trident and Jupiter in a red tunic are flanking the Roman goddess. The two gods are depicted adoring Ceres, and forming a central trio representing fire, earth and water. Surrounding the three goddesses’, numerous narratives unfold throughout the composition, characteristic for the works of Heiss. In the lower left corner, emerging from an earth fissure Jupiter’s domain of fire is represented by the miners and a cyclops with a bellow. Neptune’s consort symbolising water is depicted in the lower right. Here Amphitrite is depicted seated on a seahorse holding coral and a shell, with the merfolk behind, thus symbolizing water. Earth is subtly represented by a satyr coming from behind the tree, which parts the composition. The upper part of the composition is dedicated to the remaining basic element of air. Juno, goddess of the heavens, rests on a group of clouds with a peacock behind, while a winged depiction of Aurora blows air down to the central trio. Iris, personifying the rainbow besides her, holds a blue lily while Apollo emerges from behind the clouds on his chariot, completing the representation of all four elements. As a notable German Baroque painter, Johann Heiss was trained by both Hans Conrad Sichelbein (1581–1669) and Johann Sichelbein (1648–1719). Beginning his career as a court painter for Duke Eberhard III of Württemberg (1614–1674), Heiss was inspired by the works of Italian masters such as Veronese, Tintoretto, and the Italian followers of Poussin. Heiss developed his own distinctive painting style, characterised by multi-figured mythological scenes, historical paintings and especially allegories. His works captivate the observer with rich narratives and complex compositions, of which the present painting is a fine example.
Dorotheum
Nov. 20, 2023
Johann Heiss (1640 – 1704), Marcus Curtius before a Jump into the Abyss
Est: €30,000 - €50,000
Johann Heiss is considered a very advanced artistic figure who, together with other masters, shaped Augsburg art in the second half of the 17th century. The large-format painting by Marcus Curtius, “Before a Jump into the Abyss,” is undoubtedly one of Johann Heiss's most important works, which impresses with its high quality painting and beautiful colors. Marcus Curtius was a hero of ancient Rome. According to legend, a deep abyss opened on the Roman Forum in 362 BC. The oracles declared that the pit would never be closed until Rome's most valuable possessions were thrown into it. Curtius argued that nothing was more precious than a brave citizen, and jumped, fully armed and on horseback, into an abyss that immediately closed. Johann Heiss's painting shows the brave Marcus Curtius standing on the Roman Forum in front of a smoking hearth. Marcus is depicted in noble armor and on horseback. A crowd of people standing on either side of the abyss watch in horror. In his humanistic concept and storytelling power, Johann Heiss portrayed Marcus Curtius as the hero of Rome, saying goodbye to the citizens of the city in front of the magnificent palaces and temples of Rome. Expert opinion from Dr. Peter Königfeld Dimensions 117 x 180 cm, Oil on canvas Exhibited "Baroque Museum Oberaudorf" between July 15 and September 23, 2023 Literature: Barockmuseum Oberaudorf "Ausstelung Deutsche und Österreichische Barockmalerei des 17. und 18 Jahrhunderts" page 10-11
Fine Antiques Prague s.r.o.
Nov. 18, 2023
Johann Heiss, Dancing Girls with Crowns
Est: €12,000 - €18,000
Remains of a signature lower right: JHei... (JH conjoined) This painting has only recently been rediscovered. Until now, the painting was considered a work of the French school. The piece was attributed to the Augsburg history painter due in part to its style and also to the use of his characteristic type of female figures. There is evidence of another compositionally related version of the same subject in the Count von Schönborn's art collection in Weissenstein Castle, Pommersfelden, which has been housed there since 1721 (see Peter Königfeld: Der Maler Johann Heiss, Weissenhorn 2001, cat. no. A 53). While the latter is almost square in format (128 x 126 cm), the present version is in landscape format (124 x 154 cm), which offers more scope for the artist's narrative talent.
Kunsthaus Lempertz KG
Sep. 22, 2023
HEISS, JOHANN
Est: CHF1,000 - CHF1,500
(Memmingen 1640–1704 Augsburg) Nachfolger Heilung eines Gelähmten. Öl auf Leinwand. 51x61 cm. Gerahmt.
Schuler Auktionen
May. 03, 2023
Johann Heiss
Est: €18,000 - €20,000
(Memmingen 1640–1704 Augsburg) Laban seeking his Idols, signed lower centre: JHeiss, oil on canvas, 95 x 104.5 cm, framed We are grateful to Peter Königfeld for endorsing the attribution. The subject for this well preserved and recently rediscovered painting is taken from the story of Jacob in the Book of Genesis (31: 30–35). Jacob, the son of Isaac and the twin brother of Esau, fled from his brother’s wrath, taking refuge with his uncle Laban in Mesopotamia. Laban had two daughters, the graceful and beautiful Rachel and the less appealing Leah. Jacob undertook to serve Laban as a herdsman for seven years in return for Rachel whom he wished to marry. At the wedding feast Laban tricked Jacob into marrying his elder daughter Leah, and then demanded another seven years labour from Jacob before he should obtain Rachel. By the end Jacob set off secretly to return to Canaan with both wives and his children and possessions. In parting, Rachel stole her father’s teraphim, the small sacred figurines which were his ‘household gods’. When he discovered the theft, Laban set off in pursuit, overtook the party and searched their tents and belongings. Rachel promptly hid the teraphim in a camel’s saddle and sat on it, saying to her father, ‘do not take it amiss, sir, that I cannot rise in your presence, the common lot of women is upon me’. Jacob and Laban had a reconciliation before they parted. Prominently placed in the centre of the composition, Rachel points to an opened chest that is being searched by Laban, whilst Jacob, wearing green, appears to appease Laban’s entourage. Heiss is rightfully considered one of the most important German seventeenth-century artists, and together with Johann Heinrich Schönfeld (1609–1684) and Joseph Werner (1637–1710) established the influential Augsburg Neoclassical Baroque school of painting. Johann Heiss began his career in the service of Eberhard III, Duke of Württemberg (1614–1674). He established himself at Augsburg, an international centre of the art market in the 17th century, where his passion for erudite subjects, and the realistic rendering of every detail in his works, point to his ties with the city’s academy. His style is reminiscent of Nicolas Poussin (see G. Adriani, Deutsche Malerei im 17. Jahrhundert, Cologne 1977, p. 74, pl. 61), which could indicate an, albeit undocumented, Italian, and most probably Roman, sojourn. His allegories, mythological scenes and historical paintings were highly valued by his contemporaries. The present painting was not known to Peter Königfeld when publishing his catalogue raisonée in 2001, so the recent rediscovery of this signed work is a significant addition to the artist’s oeuvre. Another, smaller and upright version of the present composition was sold for € 36,000 in these rooms (see sale, Dorotheum, Vienna, 5 October 2005, lot 263; P. Königfeld, Der Maler Johann Heiss, Memmingen/Augsburg 1640–1704, Weißenhorn 2001, p. 314, cat. no. D31).
Dorotheum
Mar. 30, 2023
Johann Heiss, 1640 Memmingen – 1704 Augsburg
Est: €65,000 - €80,000
SCHWURSZENE EINES KNABEN IM RÖMISCHEN JUPITERTEMPEL Öl auf Leinwand. 128,5 x 193,5 cm. Rechts unten signiert und datiert „1700“. Wir danken Dr. Peter Königfeld für seine Bestätigung vom 27. Februar 2023. Derzufolge handelt „es sich um ein eigenhändiges Spätwerk von Johann Heiss“, einer breiter angelegten Variante des in seiner Heiss-Monografie unter Kat.Nr. C20 aufgeführten Schwur des Hannibal in der Sammlung Hohenbuchau. Der Maler, bekannt für seine antiken und alttestamentlichen vielfigurlichen Themen, hat auch hier die Szenerie durch zahlreiche Figuren wiedergegeben, die sich in einem fantasievoll vorgetragenen Jupitertempel befinden. Die genaue historische Einordnung der Szene ist noch nicht eindeutig geklärt. Ebenfalls zeigt das Bild einen an den Stufen eines Dreifußaltar knienden Knaben, der seine rechte Hand zum Schwur erhebt, die linke die rote Toga eines Feldherrn oder Herrschers berührt. Sein Blick gilt der erhöht auf einem Podest stehenden Zeus-Sitzstatue mit Adler und Feuerbündel. Die Statue in einem Baldachin mit rotem Velum, getragen von kannelierten ionischen Säulen. Neben dem Opferaltar einige weiß gekleidete Priester, davor an den Statuen zwei Opferlämmer. Nach links hin zieht sich eine von links oben beleuchtete Gruppe von Frauen und Männern, die Männer zumeist in orientalischer Kleidung mit Turban, dazwischen aber auch römische oder griechische Gestalten in Rüstung. Der Hintergrund zeigt das Tempelinnere mit Blick auf einen Querarm des Baus in Art einer Basilika mit über dem Gesims befindlichem Lünettenfenster, die Wände mit kannelierten korinthischen Pilastern besetzt. Im Zentrum eine Figurennische mit der Statue der Göttin Juno, seitlich kleinere Figurennischen mit Mars und Venus. Darüber jeweils zwischen Pilastern Kriegstrophäen. Im Vordergrund zwei männliche Figuren, wohl aus einem Kampfgeschehen herbeigekommen, auf einem Schild sitzend bzw. kniend, mit Kampfbeil und Kampfkeule. Auffallend die dahinter in Erregung niederkniende Frau mit ausgebreiteten Armen, bei der es sich möglicherweise um die Mutter des schwörenden Knaben handelt. Die Frage, ob es sich bei der Darstellung um eine römische oder griechische Szenerie handelt, ist noch nicht geklärt zumal auch dem Maler Heiss griechische bzw. antike Schriftzeichen nicht hinreichend genug bekannt waren, denn die Aufschrift auf dem Zeus-Sockel mischt griechische mit asiatischen Buchstabenzeichen. Der Künstler verbrachte seine Lehrjahre in Memmingen. Es wird angenommen, dass er sich für seine malerische Weiterentwicklung auch in Italien aufgehalten hat. Er war Schüler des Malers Johann Heinrich Schönfeld. 1663 und 1664 befand er sich in Stuttgart in Diensten des württembergischen Herzogs Eberhard III. Ab 1669/70 lebte er wieder in Memmingen und schuf in dieser Zeit eine Reihe von Historienbildern, die sein überregionales Renommee begründeten. 1677 siedelte er nach Augsburg über. Seine Bilderrätsel in den allegorischen, mythologischen und religiösen Werken, die zu ihrem Verständnis aufgelöst werden mussten, trafen den Geschmack einer gebildeten Kundschaft. Anmerkung: Bilder seines umfangreichen Werkes befinden sich in zahlreichen privaten Sammlungen. (1351307) (13) Johann Heiss, 1640 Memmingen - 1704 Augsburg A BOY MAKING A VOW IN A ROMAN TEMPLE OF JUPITER Oil on canvas. 128.5 x 193.5 cm. Signed and dated “1700” lower right. We would like to thank Dr Peter Königfeld for his confirmation dated 27 February 2023. According to this, “this is a later work by Johann Heiss himself”, a wider variation of the The Oath of Hannibal in the Hohenbuchau Collection listed in his Heiss monograph under cat. no. C20.
Hampel Fine Art Auctions
Dec. 13, 2022
HEISS JOHAN (1640 - 1704) Salome offers the head of the Baptist to Herodias
Est: €15,000 - €30,000
HEISS JOHAN (1640 - 1704). Salome offers the head of the Baptist to Herodias. The artwork is accompanied by a text by Giancarlo Sestieri, 4 November 2020, Rome.. Cm 90,00 x 145,00.
Capitolium Art
Dec. 08, 2022
Johann Heiss, 1640 Memmingen – 1704 Augsburg,
Est: €24,000 - €28,000
MARCUS CURTIUS STÜRZT SICH IN DEN ABGRUND Öl auf Leinwand. Doubliert. 103 x 169 cm. In teilvergoldetem Prunkrahmen. Beigegeben ein Gutachten von Dr. Peter Königfeld, Hannover, vom 15. Oktober 2021, der bestätigt, dass es sich zweifellos um eines der bedeutendsten Werke des Künstlers handelt. Dem querformatig angelegten Gemälde liegt eine vor allem bei Titus Livius ausführlich beschriebene Episode der römischen Geschichte zugrunde. Während eines großen Erdbebens im Jahr 362 v. Chr. tat sich ein gewaltiger Spalt inmitten des Forum Romanum auf, der von den Bürgern Roms nicht zugeschüttet werden konnte. Nach Befragung der Auguren sollte dasjenige geopfert werden, wovon die Macht Roms am meisten abhing. Der römische Soldat Marcus Curtius interpretierte Tapferkeit und Mut der römischen Soldaten als das geforderte Opfer und sprang selbst auf seinem Ross in voller Rüstung in diesen geöffneten Abgrund, woraufhin sich dieser sofort geschlossen haben soll. Im Zentrum der vorliegenden Komposition ist Marcus Curtius in kostbarer teilvergoldeter antiker Rüstung mit Helm und rotem Umhang auf einem Schimmel dargestellt. Er wendet sich nach rechts, seinen rechten Arm als Symbol der Verbundenheit mit den römischen Bürgern ausgestreckt, die vor einer Tempelfassade mit Säulenportikus stehen. Nahezu frontal angeordnet wirken Pferd und Reiter trotz des linken erhobenen Pferdebeins statuarisch. Vor ihnen ist der große tiefe Abgrund zu sehen, aus dem dunkler Rauch aufsteigt. Der Reiter steht inmitten einer zahlreichen, erregt miteinander sprechenden Figurenmenge, die sich jeweils auf einer Seite des aufgerissenen Bodens versammelt hat. Rechtsseitig des Abgrunds sind in der Menge zwei weitere kleinere Reiter zu erkennen, von denen der Reiter mit Schimmel auf die Bewegung von Marcus Curtius und seinem Pferd gegenläufig reagiert. Im rechten Hintergrund eine breite Rampe, die zu einer Festung mit Rundturm und einem hoch aufragenden Gebäude führt. Die Bildmitte öffnet sich raumerweiternd zu einer fernen Stadtlandschaft. Malerei überwiegend in braunen und grauen Tönen, aufgelockert durch rote Kleidungsstücke. Von links, aus unbekannter Quelle, fällt ein Lichtstreifen auf die versammelte Menschenmenge und betont zudem den Reiter in der Mitte des Bildes. Hervorhebend wirkt auch der intensive blaue Himmel mit Wolken, der sich hinter Marcus Curtius erhebt. Teils Retuschen. Der Künstler verbrachte seine Lehrjahre in Memmingen. Es wird angenommen, dass er sich für seine malerische Weiterentwicklung auch in Italien aufgehalten hat. 1663 und 1664 befand er sich in Stuttgart in Diensten des württembergischen Herzogs Eberhard III. Ab 1669/70 lebte er wieder in Memmingen und schuf in dieser Zeit eine Reihe von Historienbildern, die sein überregionales Renommee begründeten. 1677 siedelte er nach Augsburg über. Seine Bilderrätsel in den allegorischen mythologischen und religiösen Werken, die zu ihrem Verständnis aufgelöst werden mussten, trafen den Geschmack einer gebildeten Kundschaft. Literatur: Vgl. Peter Königfeld, Der Maler Johann Heiß. Memmingen und Augsburg. 1640-1704, Weißenhorn 2001. (1340657) (18) Johann Heiss, 1640 Memmingen – 1704 Augsburg MARCUS CURTIUS THROWING HIMSELF INTO THE ABYSS Oil on canvas. Relined. 103 x 169 cm. Accompanied by an expert’s report by Dr Peter Königfeld, Hanover, 15 October 2021, who confirms that it is undoubtedly one of the artist’s most important works. Literature: cf. Peter Königfeld, Der Maler Johann Heiß. Memmingen und Augsburg. 1640-1704, Weißenhorn 2001.
Hampel Fine Art Auctions
Oct. 08, 2022
Johann Heiss (1640 – 1704), Marcus Curtius before a Jump into the Abyss
Est: €25,000 - €35,000
Johann Heiss is considered a very advanced artistic figure who, together with other masters, shaped Augsburg art in the second half of the 17th century. The large-format painting by Marcus Curtius, “Before a Jump into the Abyss,” is undoubtedly one of Johann Heiss's most important works, which impresses with its high quality painting and beautiful colors. Marcus Curtius was a hero of ancient Rome. According to legend, a deep abyss opened on the Roman Forum in 362 BC. The oracles declared that the pit would never be closed until Rome's most valuable possessions were thrown into it. Curtius argued that nothing was more precious than a brave citizen, and jumped, fully armed and on horseback, into an abyss that immediately closed. Johann Heiss's painting shows the brave Marcus Curtius standing on the Roman Forum in front of a smoking hearth. Marcus is depicted in noble armor and on horseback. A crowd of people standing on either side of the abyss watch in horror. In his humanistic concept and storytelling power, Johann Heiss portrayed Marcus Curtius as the hero of Rome, saying goodbye to the citizens of the city in front of the magnificent palaces and temples of Rome. Expert opinion from Dr. Peter Königfeld
Fine Antiques Prague s.r.o.
Oct. 07, 2022
ATTRIBUTED TO JOHANN HEISS (MEMMINGEN 1640-1704 AUGSBURG) Christ carrying t
Est: $20,000 - $30,000
ATTRIBUTED TO JOHANN HEISS (MEMMINGEN 1640-1704 AUGSBURG) Christ carrying the Cross oil on copper 21 3/4 x 27 1/2 in. (56.8 x70 cm.)
Christie's
Jul. 19, 2022
JOHANN HEISS (MEMMINGEN 1640-1704 AUGSBURG) The Death of Jezebel oil on can
Est: £18,000 - £25,000
JOHANN HEISS (MEMMINGEN 1640-1704 AUGSBURG) The Death of Jezebel oil on canvas 46 1/4 x 55 in. (117.5 x 139.7 cm.)
Christie's
Feb. 26, 2022
Johann Heiss (1640 – 1704), Marcus Curtius, Before a Jump into the Abyss
Est: €34,000 - €50,000
Johann Heiss is considered a very advanced artistic figure who, together with other masters, shaped Augsburg art in the second half of the 17th century. The large-format painting by Marcus Curtius, “Before a Jump into the Abyss,” is undoubtedly one of Johann Heiss's most important works, which impresses with its high quality painting and beautiful colors. Marcus Curtius was a hero of ancient Rome. According to legend, a deep abyss opened on the Roman Forum in 362 BC. The oracles declared that the pit would never be closed until Rome's most valuable possessions were thrown into it. Curtius argued that nothing was more precious than a brave citizen, and jumped, fully armed and on horseback, into an abyss that immediately closed. Johann Heiss's painting shows the brave Marcus Curtius standing on the Roman Forum in front of a smoking hearth. Marcus is depicted in noble armor and on horseback. A crowd of people standing on either side of the abyss watch in horror. In his humanistic concept and storytelling power, Johann Heiss portrayed Marcus Curtius as the hero of Rome, saying goodbye to the citizens of the city in front of the magnificent palaces and temples of Rome.
Fine Antiques Prague s.r.o.
Dec. 10, 2020
Johann Heiss (1640-1704)-attributed
Est: €650 - €1,300
Johann Heiss (1640-1704)-attributed, King Salomon honours the idols; oil on canvas, framed.
Deutsch Auktionen
Dec. 03, 2020
Augsburger Meister der zweiten Hälfte des 17. Jahrhunderts
Est: €12,000 - €15,000
SALOME MIT DEM HAUPT JOHANNES DES TÄUFERS Öl auf Leinwand. 145 x 90 cm. In dekorativem vergoldeten Rahmen. Beigegeben Expertise von Prof. Giancarlo Sestieri, der unser Gemälde in die Nähe von Johann Heiss (1640 - 1704) einordnet. Es existiert außerdem einen Zeichnung im Louvre unter der Inventar-Nr. 24844 mit identischem Motiv von Louis le Jeune Boullogne mit dem Titel „Hérodiade présentant à Hérode la tete de saint Jean-Baptiste. Die biblische Geschichte wird hier in einem Innenraum verlegt, mit Durchblick durch Rundbögen auf weitere Gebäudeanlagen des Palastes. Gemäß der biblischen Schilderung haben an einer großen gedeckten Tafel zahlreiche Figuren Platz genommen. Rechts unter einem hohen Baldachin König Herodes, in golddurchwirktem Mantel und goldener Krone, am Tisch sitzend. Von links betritt gerade Salome mit einer goldenen Schale in den Händen den Raum, auf der der Kopf des Johannes des Täufers liegt. Dahinter stehend Mariamne, die Haare des Hauptes auf der Schale ergreifend. Am linken Bildrand ein Soldat mit langem Schwert, im auffallend leuchtend roten Umhang, der wohl gerade die Enthauptung vorgenommen hat. Malerei in überwiegend beige-brauner Farbigkeit, aufgelockert durch rote Kleidungsstücke. In der Kunstgeschichte für die Zeit beliebtes Darstellungsmotiv auf Gemälden. Verso Unterlegungen. Retuschen. (12517110) (2) (18) School of Augsburg, second half of the 17th century SALOME WITH THE HEAD OF SAINT JOHN THE BAPTIST Oil on canvas. 145 x 90 cm. In decorative gilt frame. Areas of relining on the reverse. With retouching. Accompanied by expert’s report giving the painting to the circle of Johann Heiss (1640 - 1704). There is also a drawing in the Louvre under inventory number 24844 with an identical motif by Louis le Jeune Boullogne entitled "Hérodiade présentant à Hérode la tete de saint Jean-Baptiste.
Hampel Fine Art Auctions
Jun. 09, 2020
Johann Heiss
Est: €8,000 - €12,000
Please note the exact Buyer’s Premium charges which can be found in the Conditions of Sale in the Terms below. (Memmingen 1640–1704 Augsburg) Minerva as Patroness of the Arts, oil on canvas, 74 x 58 cm, framed Provenance: art market, Augsburg; Private collection, Bavaria Literature: P. Königfeld, Der Maler Johann Heiss, Memmingen und Augsburg 1640–1704, Weißenhorn 2001, p. 302, no. B48, ill. 71 Exhibited: Zeppelin-Museum Friedrichshafen, Johann Heiß, Schwäbischer Meister barocker Pracht, 18 October 2002 – 9 February 2003, no. 44 Another larger version of the present painting is in the Historisches Museum, Bamberg (see op. cit. Königfeld, 2001, p. 292, no. B9).
Dorotheum
Oct. 29, 2019
Johann Heiss (Memmingen 1640-1704 Augsburg) - Jupiter and Mercury in the house of Philemon and Baucis
Est: $20,000 - $30,000
Johann Heiss (Memmingen 1640-1704 Augsburg) Jupiter and Mercury in the house of Philemon and Baucis oil on canvas 44 3/8 x 74 ¾ in. (112.8 x 189.9 cm.)
Christie's
Mar. 07, 2019
JOHANN HEISS (attr. a)
Est: €800 - €1,200
(Memmingen, 1640 - Augusta, 1704) Adorazione dei Magi Olio su tela, cm 58X71 Il dipinto, di bella qualità raffigura l'adorazione dei magi. L'esecuzione per i caratteri di stile e scrittura si riferisce ad un autore nordico, riconoscibile in Johann Heiss. Osservando la stesura possiamo ben cogliere un accurato uso di pigmenti preziosi, che emanano una bella luminosità, in linea con la tecnica pittorica dell'artista, che si ispirò all'arte italiana e in modo particolare a quella veneta d'età rinascimentale, senza trascurare gli esempi rubensiani. Non è infatti escluso che Heiss abbia soggiornato in Italia e a Venezia, guardando Tiziano e Veronese, ma anche Poussin e Bassano. Nel 1677 si trasferì a Augusta dove svolse tutta la sua carriera rinnovando il barocco tedesco. Bibliografia di riferimento: P. Königfeld, 'Johann Heiss 1640-1704', Weißenhorn 2001, ad vocem
Wannenes Art Auctions
Sep. 18, 2018
Johann Heiss, circle of, 17th century: A sacrifice to Apollo. Unsigned. Oil on canvas. 130 x 204 cm.
Est: kr20,000 - kr30,000
A sacrifice to Apollo. Unsigned. Oil on canvas. 130 x 204 cm.
Bruun Rasmussen Auctioneers
Jun. 27, 2018
Johann Heiss (1640- 1704 ) attributed
Est: €1,400 - €2,800
Johann Heiss (1640- 1704 ) -attributed, King Salomon praying to the Idols, oil on canvas, framed
Deutsch Auktionen
May. 24, 2018
Johann Heiss (Memmingen 1640 - Augusta 1704)
Est: €3,500 - €5,000
Allegoria della Vita e della Morte olio su tela, cm 84,5 x 126,5 Johann Heiss fu esponente di punta della pittura barocca tedesca; chiaramente italianizzante nella cultura, si espresse attraverso una maniera fastosa, strutturata in ricche e sicure citazioni, fatta di densi spunti simbolici e moraleggianti, persino criptici in qualche accentuazione, secondo uno spirito tipicamente germanico. Come in una scenografia teatrale che comprende commedia e dramma, da un lato un lieto banchetto, dove uomini e donne in abiti eleganti godono appieno l’intensità pur fugace di piaceri e desideri terreni, dall’altro lato, nel segreto di una dimora appartata, la tragedia ineluttabile di un’agonia mortale, dove la personificazione della Medicina stessa, pur affaticandosi a ricercare rimedi e salvamento entro grandi tomi di umane scritture, nulla può contro l’unica misteriosa certezza. Originale è l’uso della rappresentazione del muro della casa, come in uno spaccato, a sottolineare interiorità ed esteriorità della significazione; senso intimo e senso palese, senso ovvio e senso esoterico. Chiave per comprendere l’opera sembra essere la doppia evocazione del dio Mercurio; egli compare come viaggiatore e convitato, con il suo inconfondibile petaso alato, entro la festosa scena di banchetto nel bosco. Compare anche nella sua forma simbolica animale, come gallo, nella scena domestica accanto. Le due scene si susseguono e sono tuttavia contemporanee. È in questo orizzonte non solo neo-pagano, quanto essenzialmente ermetico che la vera medicina di iniziatica memoria si manifesta: la morte è l’unica “cura” per la vita, la vita, l’unica cura per la morte, poiché, come ci mostra la enigmatica figura di bimbo che va indossando nuove vesti immacolate - come anima pronta a vestirsi di un corpo nuovo -, non è il disperante precipizio del tempo lineare a darci lo spessore delle cose e di noi stessi, ma l’occulta circolarità degli eventi, volgentesi senza posa in una magica eternità di rinascite. 1
Finarte Roma
Mar. 21, 2018
Johann Heiss Memmingen, 1640 - Augsbourg, 1704 Le sacrifice d'Elie au mont Carmel Huile sur toile
Est: €20,000 - €30,000
Johann Heiss Memmingen, 1640 - Augsbourg, 1704 Le sacrifice d''Elie au mont Carmel Huile sur toile Signée ''JHeiss'' en bas à droite (Restaurations) Elijah''s sacrifice on Mount Carmel, oil on canvas, signed, by J. Heiss h: 120 w: 160 cm Commentaire : L''épisode de l''Ancien Testament illustré par notre tableau est tiré du livre des Rois (1 Rois 18, 20-40). Afin de prouver aux tribus d''Israël l''existence du vrai Dieu et l''aveuglement des fidèles de Baal, Elie ordonne la construction de deux autels de sacrifice, un pour Baal et un pour Dieu, et d''invoquer chacun car "Le vrai Dieu sera celui qui répondra aux prières en allumant le feu". Alors que l''autel de Baal reste éteint, Dieu fait descendre du feu pour embraser celui qui avait été élevé pour lui, et les Israélites crurent en lui. Johann Heiss traita au moins à deux reprises ce thème et une composition proche de notre tableau, traitée avec un cadrage plus resserré, est conservée au musée diocésain de Freising (voir P. Königfeld, ''Der Maler Johann Heiss'', Weissenhorn, 2001, p. 315, n° D 33).
Artcurial
Nov. 11, 2017
ATTRIBUTED TO JOHANN HEISS (1640-1704): ALLEGORICAL SCENE
Est: $2,000 - $4,000
ATTRIBUTED TO JOHANN HEISS (1640-1704): ALLEGORICAL SCENE Oil on canvas, unsigned. 25 x 26 1/4 in., 33 x 34 in (frame). Provenance: Sold Christie's, New York, November 24, 1981, Lot 138. The Collection of Paul F. Walter
STAIR
Mar. 25, 2017
Heiss, JohannBiblische Darstellung(Memmingen 164
Est: -
Heiss, JohannBiblische Darstellung(Memmingen 1640-1704 Augsburg) Jakob mit Essau. Öl/Lwd., doubl. 69 x 96 cm. - Herr Dr. Peter Königsfeld und Herr Dr. Gode Krämer haben die Autorenschaft von Johann Heiss bestätigt. Wir danken für Ihre freundliche und rasche Auskunft. - Provenienz: Schloss Adelsdorf.
Kunstauktionshaus Schlosser
Dec. 07, 2016
HEISS, JOHANN
Est: €1,800 - €2,200
Circle of Johann Heiss 1640 Memmingen - 1704 Augsburg Salome with the head of John the Baptist Oil on canvas. 78,5 x 121 cm. Relined. Minor damages. Restored. HEISS, JOHANN 1640 Memmingen - 1704 Augsburg, Umkreis Salome mit dem Haupt Johannes des Täufers Öl auf Lwd. 78,5 x 121 cm. Doubliert. Min. besch. Rest.
Neumeister
Nov. 15, 2016
Johann Heiss (1640 - 1704), attribuito a, Scena mitologica
Est: €1,500 - €1,800
tempera su carta, cm 21x28, in cornice dorata (difetti)
Cambi Casa d'Aste
Sep. 27, 2016
Joseph Heiss ( 1640-1704)-attributed,, King Salom
Est: €1,400 - €2,800
Joseph Heiss ( 1640-1704)-attributed,, King Salomon making offers to the idols; oil on canvas, framed.
Deutsch Auktionen
Sep. 24, 2016
JOHANN HEISS
Est: -
JOHANN HEISS 1640 Memmingen - 1704 Augsburg (attr.) DER SCHWUR DES SCIPIO Öl auf Leinwand (doubl.). 103 cm x 157 cm. Part. rest. und retusch. Barockrahmen. Der 'Schwur des Scipio', eine Erzählung über den römischen General Scipio Africanus zur Zeit der zweiten punischen Kriege, ist das Thema des hier angebotenen Meisterwerks. Der antike Geschichtsschreiber Livius berichtet von dem legendären Akt der Gnade des Scipio. Dem General wurde eine Kriegsgefangene als Beute angeboten, doch rief Scipio den Verlobten der jungen Frau zu sich um diese freizugeben und das Paar zusammenzubringen. Den als Lösegeld offerierten Schatz lehnte der König ab, doch forderte er die Verlobten zur Unterstützung des römischen Reiches auf. Die Begegnung von Allucius und seiner Verlobten mit dem gnädigen Scipio bildet den Mittelpunkt des Gemäldes. Im rechten Vordergrund werden die Schätze präsentiert. Schauplatz der Szene ist eine imposante Architekturkulisse, in der sich weitere miteinander agierende Figurengruppen einfügen. Die Komposition der Darstellung, die Zeichnung der Personen sowie die Wahl des Themas führen dazu, den deutschen Barockmaler Johann Heiss als möglichen Meister für dieses Gemälde vorzuschlagen. Johann Heiss wurde 1640 in Memmingen geboren und gilt heute als einer der berühmtesten Vertreter der hochbarocken Malerei in Deutschland. Von Heiss' künstlerischer Fähigkeit berichtet uns der Maler und Kunsttheoretiker Joachim von Sandrart (1606-1688) in seiner 'Teutschen Academie der Edlen Bau-, Bild- und Mahlerey-Künste' (1675-1679). Neben religiösen Bildinhalten sind in Heiss' Oeuvre zahlreiche Mythologien und Historien anzutreffen. Die Szene aus dem Leben des Scipio malte er wiederholt. Unter anderem findet sich ein Gemälde dieses Sujets heute in der Sammlung des Herzog-Anton-Ulrich-Museum in Braunschweig (Inv Nr. GG 563GG 563) und ein weiteres wurde zu Beginn 2016 über Sotheby's veräußert (Sotheby's, New York 2016, Lot 625).
Hargesheimer Kunstauktionen Düsseldorf
Jun. 30, 2016
Johann Heiss, 1640 Memmingen – 1704 Augsburg, zug.
Est: €16,000 - €20,000
Johann Heiss, 1640 Memmingen – 1704 Augsburg, zug. HERKULES AM SCHEIDEWEG Öl auf Leinwand. 84 x 124 cm. Der griechischen Mythologie gemäß sollte sich Herkules in jungen Jahren entscheiden zwischen einem kurzen, glücklichen aber lasterhaften - oder einem mühsamen und tugendhaften Weg, der jedoch Ehre und Bewunderung verspricht. Hier im großformatigen Bild ist Herkules im Zentrum dargestellt, kenntlich durch das Löwenfell, das ihm als Gewand dient, wie die Keule, die er in der Hand hält. Vergeblich wirbt die links halb nackt sitzende Venus um seine Gunst, während er bereits die Hand der Athena ergreift, die von rechts herantritt. Im Hintergrund schwebt die geflügelte Gestalt des Saturnus mit Sichel, links gegenüber der schwebende Armorputto mit Pfeil und Bogen. Ein weiterer Armorputto sucht Herkules am Fuß festzuhalten um ihn für Venus zu entscheiden. Im Vordergrund mehrere Attribute und Symbole, wie etwa der Harnisch der Athena, daneben Schild mit dem Gorgoneion unterhalb eines Pferdeführers, der einen Schimmel am Zaum hält. Links öffnet sich die abendliche Landschaft in hühelige Fernen zum Horizont. Das Gemälde ganz in der Malweise von Heiss gehalten, auch die Farbwahl entspricht ganz dem Duktus des genannten Malers, ebenso die Qualität der figürlichen Wiedergabe. (10607613) (11) Johann Heiss, 1640 Memmingen – 1704 Augsburg, attributed THE CHOICE OF HERCULES Oil on canvas. 84 x 124 cm.
Hampel Fine Art Auctions
May. 31, 2016
Johann Heiss (1640-1704)-circle, Birth of Johannes
Est: €400 - €800
Johann Heiss (1640-1704)-circle, Birth of Johannes, oil on canvas, in an 18th Century frame; on the reverse golden paper auction label with description.
Deutsch Auktionen
Apr. 09, 2016
Heiss, Johann (Attrib.)—Biblische Szene—(1640-1704
Est: - €1,400
Heiss, Johann (Attrib.)—Biblische Szene—(1640-1704) Öl/Lwd. 69 x 91 cm. - Altersschäden, Farbverluste, restauriert, rücks. kurzer Bericht.
Kunstauktionshaus Schlosser
Jan. 29, 2016
JOHANN HEISS | The continence of Scipio
Est: $50,000 - $70,000
oil on canvas, unlined, in the original frame
Sotheby's
Oct. 20, 2015
Johann Heiss Memmingen, (German, 1640-1704), Mars and Venus
Est: $3,000 - $5,000
Johann Heiss Memmingen (German, 1640-1704) Mars and Venus oil on canvas 21 1/4 x 25 5/8 inches.
Hindman
May. 20, 2015
Johann Heiss Memmingen, (German, 1640-1704), Mars and Venus
Est: $8,000 - $12,000
Johann Heiss Memmingen (German, 1640-1704) Mars and Venus oil on canvas 21 1/4 x 25 5/8 inches.
Hindman
Jan. 26, 2015
Johann Heiss, (1640-1704), An Allegory of Summer, 17th C.
Est: €9,600 - €12,000
Oil on relined canvas Germany, 17th century Johann Heiss (1640-1704) - German Baroque painter Modern, black wood frame with gold-toned trims Overall dimensions, framed: 122.5 x 100.5 cm Provenance: Private collection, Switzerland This work by Johann Heiss is a remarkable document of the Baroque culture. Paintings in similar formats sell for more than 44,000 euros in the international art market The present painting is the work of the German baroque painter Johann Heiss, and dates from the 17th century. The many-figured composition shows an allegory of the summer in the form of a harvest festival in the typical Baroque manner. Most likely the work was originally part of a cycle of the four seasons. A larger painting of the same subject is today part of the collection of the Sparkassenstiftung in Memmingen-Mindelheim. In his work, Heiss was inspired by Flemish and mainly Italian painting. The canvas was recently relined. There are some light framing marks to the edges. It appears to have been consolidated. There is a small paint loss upper left. Inspection under UV light reveals areas of retouching affecting much of the background, the flash tones and the still life. The wooden frame shows minor wear. The overall dimensions, framed, are 122.5 x 100.5 cm. The stretcher measures 110 x 88 cm. Johann Heiss (1640-1704) Johann Heiss was born in Memmingen in 1640. Here there received an artistic training with Hans Conrad Sichelbein and Johann Sichelbein. Between 1663 and 1664, he was in service of Duke Eberhard III of Württemberg and lived in Stuttgart. In 1677, however, he moved to Augsburg and was active there from then on. Today, his works can be seen in various German museums as well as at the Louvre in Paris, the Kunsthistorische Museum in Vienna and the Hermitage in St. Petersburg. Shipping costs excl. statutory VAT and plus 2,5% (+VAT) shipping insurance.
Auctionata Paddle8 AG
Jun. 18, 2014
Johann Heiss, (1640-1704), An Allegory of Summer, 17th C
Est: €12,800 - €16,000
Oil on relined canvas Germany, 17th century Johann Heiss (1640-1704) - German Baroque painter Modern, black wood frame with gold-toned trims Overall dimensions, framed: 122.5 x 100.5 cm Provenance: Private collection, Switzerland This work by Johann Heiss is a remarkable document of the Baroque culture. Paintings in similar formats sell for more than 44,000 euros in the international art market The present painting is the work of the German baroque painter Johann Heiss, and dates from the 17th century. The many-figured composition shows an allegory of the summer in the form of a harvest festival in the typical Baroque manner. Most likely the work was originally part of a cycle of the four seasons. A larger painting of the same subject is today part of the collection of the Sparkassenstiftung in Memmingen-Mindelheim. In his work, Heiss was inspired by Flemish and mainly Italian painting. The canvas was recently relined. There are some light framing marks to the edges. It appears to have been consolidated. There is a small paint loss upper left. Inspection under UV light reveals areas of retouching affecting much of the background, the flash tones and the still life. The wooden frame shows minor wear. The overall dimensions, framed, are 122.5 x 100.5 cm. The stretcher measures 110 x 88 cm. Johann Heiss (1640-1704) Johann Heiss was born in Memmingen in 1640. Here there received an artistic training with Hans Conrad Sichelbein and Johann Sichelbein. Between 1663 and 1664, he was in service of Duke Eberhard III of Württemberg and lived in Stuttgart. In 1677, however, he moved to Augsburg and was active there from then on. Today, his works can be seen in various German museums as well as at the Louvre in Paris, the Kunsthistorische Museum in Vienna and the Hermitage in St. Petersburg. Shipping costs excl. statutory VAT and plus 2,5% (+VAT) shipping insurance.
Auctionata Paddle8 AG
May. 17, 2014
Johann Heiss, Pan defeaeted by Amor (Omnia vincit Amor)
Est: €10,000 - €12,000
Johann Heiss, Pan defeaeted by Amor (Omnia vincit Amor) CertificateDr. Peter Königsfeld, Hannover 8.6.2010. 55 x 77.5 cm
Kunsthaus Lempertz KG
Aug. 27, 2013
Johann Heiss
Est: kr6,000 - kr8,000
Johann Heiss Tyskland 1640-1704. Efter, 1600-tal. Nattligt överfall. Olja på uppfodrad duk, 74 x 61.
Auktionskammare Uppsala
Apr. 11, 2013
Johann Heiss, 1640 Memmingen - 1704 Augsburg
Est: €15,000 - €25,000
Johann Heiss, 1640 Memmingen - 1704 Augsburg ALLEGORIE DES SOMMERS Öl auf Leinwand. 103 x 89 cm. Die hochformatige, allegorische Darstellung mehrfigurig angelegt. Unter einem hohen Wolkenhimmel, der in kräftigem Blau und heller aufleuchtenden Wolkenbänken wiedergegeben ist, hat sich eine leicht bekleidete Gruppe versammelt, um die Gaben des Sommers zu genießen. Im Hintergrund eine antikisch-arkadische Landschaft mit links stehendem, ruinösem Tempelbau mit kannelierten Säulen, die ein noch intaktes Architravgesims tragen. Davor ein dürrer Ast, über den ein rotes Tuch geworfen ist, das Sonnenschutz bietet. Rechts zieht ein kräftiger Baum hoch, grün belaubt und im oberen Teil abgebrochen. Vom unteren bis zum rechten Bildrand spannt sich ein Sonnensegel, unter dem eine nackte, junge Frau auf einem Leinenpolster aufrecht gelagert scheint. Davor in kniender Haltung ein Jüngling, der eine Melone nach oben hält, mit einem fellartigen Tuch über die Schulter gelegt, im dunklen Haar ein weißes Stoffband, über den Rücken zieht ein Efeugebinde. Die Personen laben sich an Früchten wie Melonen, Trauben und Baumobst, das am Boden stillebenhaft ausgebreitet scheint, Getränke wurden in Krügen und Kannen herbeigeschafft. Im unteren Zentrum sitzt eine junge Frau mit entblößtem Oberkörper, weißem Hemd und darüberliegendem, drapiertem, rotem Manteltuch sowie eine junge Frau, die dabei ist, eine Melone zu schneiden. Dahinter Halbfigur einer Person mit Lorbeerkranz, die nach den Trauben greift, die ein bärtiger Mann, mit rotem Lendentuch bekleidet, von links hereinträgt. In dem auf den ersten Blick als fröhliches Gelage zu deutenden Bild sind zeitbedingt Vanitaselemente eingeflochten, wie etwa der abgebrochene Baumstamm rechts oder die antike, ruinöse Tempelfront links im Bild. In ähnlicher Weise ist dieser Memento mori-Gedanke auch in zahlreichen Bildern der Zeit, insbesondere in allegorischer Wiedergabe zu finden.Expertise: Dem Gemälde ist ein Schreiben von Dr. Peter Königfeld, datiert 31.7.2008, Hannover, beigegeben, in dem das Werk zweifelsfrei als eine Arbeit von Johann Heiss expertisiert wird. Der Autor des Gutachtens weist die enge Beziehung zu einer querrechteckigen Version desselben Themas auf, ein Gemälde, das sich in der Sammlung der MAN Aktiengesellscheft Augsburg befindet und den Titel "Allegorie des Herbstes" trägt. Ferner weist das Gutachten auf einen Bezug zu der "Allegorie des Sommers" von Johann Heiss hin, das sich im Stadtmuseum Memmingen befindet. (892605) Johann Heiss, 1640 Memmingen - 1704 Augsburg ALLEGORY OF SUMMER Oil on canvas. 103 x 89 cm.
Hampel Fine Art Auctions
Apr. 11, 2013
Johann Heiss, 1640 Memmingen - 1704 Augsburg
Est: €50,000 - €70,000
Johann Heiss, 1640 Memmingen - 1704 Augsburg SCHWURSZENE EINES KNABEN IM RÖMISCHEN JUPITERTEMPEL Öl auf Leinwand. 128,5 x 193,5 cm. Links unten signiert und datiert "1700". Der Maler, bekannt für seine antiken und alttestamentlichen vielfigurlichen Themen, hat auch hier die Szenerie durch zahlreiche Personen wiedergegeben, die sich in einem fantasievoll vorgetragenen Jupitertempel befinden. Die genaue historische Einordnung der Szene ist noch nicht eindeutig geklärt. Ebenfalls zeigt das Bild einen an den Stufen eines Dreifußaltar knienden Knaben, der seine rechte Hand zum Schwur erhebt, die linke die rote Toga eines Feldherrn oder Herrschers berührend. Sein Blick gilt der erhöht auf einem Podest stehenden Zeus-Sitzstatue mit Adler und Feuerbündel. Die Statue in einem Baldachin mit rotem Velum, getragen von kannelierten, ionischen Säulen. Neben dem Opferaltar einige weiß gekleidete Priester, davor an den Statuen zwei Opferlämmer. Nach links hin zieht sich eine von links oben beleuchtete Gruppe von Frauen und Männern, die Männer zumeist in orientalischer Kleidung mit Turban, dazwischen aber auch römische oder griechische Gestalten in Rüstung. Der Hintergrund zeigt das Tempelinnere mit Blick auf einen Querarm des Baus in Art einer Basilika mit über dem Gesims befindlichem Lünettenfenster, die Wände mit kannelierten korinthischen Pilastern besetzt. Im Zentrum eine Figurennische mit der Statue der Heeresgöttin Juno, seitlich kleinere Figurennischen mit Mars und Venus. Darüber jeweils zwischen Pilastern Kriegstrophäen. Im Vordergrund zwei männliche Figuren, wohl aus einem Kampfgeschehen herbeigekommen, auf einem Schild sitzend bzw. kniend mit Kampfbeil und Kampfkeule. Auffallend die dahinter in Erregung niederkniende Frau mit ausgebreiteten Armen, bei der es sich möglicherweise um die Mutter des schwörenden Knaben handelt. Die Frage, ob es sich bei der Darstellung um eine römische oder griechische Szenerie handelt, ist noch nicht geklärt zumal auch dem Maler Heiss griechische bzw. antike Schriftzeichen nicht hinreichend genug bekannt waren, denn die Aufschrift auf dem Zeus-Sockel mischt griechische mit asiatischen Buchstabenzeichen. In gutem Zustand. Anmerkung: Als Schüler des Malers Johann Heinrich Schönfeld wirkte Heiss u. a. für Eberhard VIII von Württemberg. Bilder seines umfangreichen Werkes befinden sich in zahlreichen privaten Sammlungen. Literatur: P. Königfeld, Der Maler Johann Heiss, München, 2001. Provenienz: Sotheby's Dez. 2003 (Lot 123 - 128). (8806415)
Hampel Fine Art Auctions
Jan. 31, 2013
JOHANN HEISS
Est: $200,000 - $300,000
PROPERTY OF A PRIVATE COLLECTOR MEMMINGEN 1640 - 1704 AUGSBURG VULCAN SURPRISING VENUS AND MARS IN BED BEFORE AN ASSEMBLY OF THE GODS signed and dated lower right on balustrade: JHeiss 1679 oil on canvas 53 1/8 by 77 1/2 in.; 134.9 by 196.9 cm.
Sotheby's
Dec. 07, 2012
Oil Painting "Allegory of Autumn", by Johann Heiss around 1700
Est: €26,000 - €32,000
Oil on canvas Germany, around 1700 Johann Heiss (1640-1704) - German Baroque painter Works by Johann Heiss fetch up to 71,000 Euros at international auctions Variation of Heiss' well-known Allegories of the seasons Comes with expertise by Dr. Peter Königfeld, the author of the monograph Der Maler Johann Heiss - Memmingen und Augsburg 1640-1704, Konrad, Weißenhorn 2001 Overall dimensions, framed: 122 x 101.5 cm Johann Heiss, together with Johann Heinrich Schönfeld, counts among the most famous Baroque painters of Augsburg. For this painting, Heiss orientated himself towards a motif he had created once before, the "Allegory of Autumn" (today MAN SE, Augsburg plant). Thus, both paintings show a very similar, arcadian landscape, in which a party gather together under trees and pillars for a rich, rustic meal. The painting in the possession of MAN shows a horizontal format, whereas or painting here is in upright format through the high sky and densification of the group.The group in the foreground consists of scantily clad men, women and naked children. They are all occupied with the consumption of the fruits and drinks spread across a small table or the floor surrounding them. Under a protective cloth roof lays a nude beauty on her bed. In front of her, a man with goats' feet presents a melon in his raised right hand with his back turned towards the viewer. A vine tendril and a hide are hanging down his back from his shoulders. Almost singularly, his figure shifts the entire scene into mythological and allegorical themes. However, the female figure in the foreground, biting into a melon with relish, can also be interpreted as an allegory of taste. The background of the painting is dominated by a dark blue sky, in front of which heavy, grey clouds bank up. Contrary to the abundance that dominates the ground, the two trees on the left and right margins are almost bare and the one on the right is even broken off a little further up. Possibly, the trees are meant as a moral criticism towards the sumptuous, human world. A red cloth that blows in the wind and, through its arrangement of the folds and dark red colour, further emphasises the opulence of the feast, is draped over the tree on the left. Pillars of a Corinthian temple rise behind the naked tree. The painting symbolises the time of autumn as well as fertility. In mythology, the faun ensures fertility for humans and animals and often symbolises crude lewdness. The pomegranates in the foreground are also a symbol of fertility, as are the round, ripe melons. The composition of the painting is framed, as well as constantly held under tension by the trees and different cloths. The heads of the four figures standing or kneeling highest run in a gentle curve from one side to the other, creating a smooth transition from the high trees at the edge to the group sitting on the ground in the middle.The composition of this painting originates from Heiss' painting "Triumph of Summer", from 1676 (municipal museum Memmingen), where a smaller group is assembled on the left margin. Individual persons of this group doubtlessly functioned as models for the figures in our painting. Compositional similarities are displayed in the painting "Diana and Aktaion" (Ravensburg), which dates from 1701 wherefore a dating around this time seems realistic. The relatively dark colouring, from which only the woman dressed in white and red in the foreground and the faun stand out, also speaks for dating this painting to Heiss' late work.The painting is of appealing optical appearance with some restoration and touch-ups as well as visible craquelure. The canvas has been relined and the surface varnished. The rather recent frame is in good condition with minor traces of wear. The overall dimensions, framed, are 122 x 101.5 cm. The dimensions of the stretcher-frame are 109.5 x 88 cm. An expertise by Dr. Peter Königfeld, the author of the monographDerMaler Johann Heiss - Memmingen und Augsburg 1640-1704, Konrad, Weißenhorn 2001, is coming together with the painting.Johann Heiss (1640-1704) Johann Heiss was born 1640 in Memmingen and trained there by Hans Conrad Sichelbein and Johann Sichelbein. Between 1663 and 1664 he stood under the service of Duke Eberhard III of Württemberg and lived in Stuttgart. In 1677, however, he moved to Augsburg and was active there from then on. Today, his works can be viewed in various German museums as well as the Louvre in Paris, the Kunsthistorisches Museum in Vienna and the Hermitage in St. Petersburg.
Auctionata Paddle8 AG
Dec. 06, 2012
Johann Heiss, 1640 Memmingen - 1704 Augsburg
Est: €68,000 - €75,000
Johann Heiss, 1640 Memmingen - 1704 Augsburg, SCHWURSZENE EINES KNABEN IM RÖMISCHEN JUPITERTEMPEL Öl auf Leinwand. 128,5 x 193,5 cm. Links unten signiert und datiert "1700". Der Maler, bekannt für seine antiken und alttestamentlichen, vielfigurlichen Themen, hat auch hier die Szenerie durch zahlreiche Personen wiedergegeben, die sich in einem fantasievoll vorgetragenen Jupitertempel befinden. Die genaue historische Einordnung der Szene ist noch nicht eindeutig geklärt. Ebenfalls zeigt das Bild einen an den Stufen eines Dreifußaltar knienden Knaben, der seine rechte Hand zum Schwur erhebt, die linke die rote Toga eines Feldherrn oder Herrschers berührt. Sein Blick gilt der erhöht auf einem Podest stehenden Zeus-Sitzstatue mit Adler und Feuerbündel. Die Statue in einem Baldachin mit rotem Velum, getragen von kannelierten, ionischen Säulen. Neben dem Opferaltar einige weiß gekleidete Priester, davor an den Statuen zwei Opferlämmer. Nach links hin zieht sich eine von links oben beleuchtete Gruppe von Frauen und Männern, die Männer zumeist in orientalischer Kleidung mit Turban, dazwischen aber auch römische oder griechische Gestalten in Rüstung. Der Hintergrund zeigt das Tempelinnere mit Blick auf einen Querarm des Baus in Art einer Basilika mit über dem Gesims befindlichem Lünettenfenster, die Wände mit kannelierten, korinthischen Pilastern besetzt. Im Zentrum eine Figurennische mit der Statue der Göttin Juno, seitlich kleinere Figurennischen mit Mars und Venus. Darüber jeweils zwischen Pilastern Kriegstrophäen. Im Vordergrund zwei männliche Figuren, wohl aus einem Kampfgeschehen herbeigekommen, auf einem Schild sitzend bzw. kniend, mit Kampfbeil und Kampfkeule. Auffallend die dahinter in Erregung niederkniende Frau mit ausgebreiteten Armen, bei der es sich möglicherweise um die Mutter des schwörenden Knaben handelt. Die Frage, ob es sich bei der Darstellung um eine römische oder griechische Szenerie handelt, ist noch nicht geklärt zumal auch dem Maler Heiss griechische bzw. antike Schriftzeichen nicht hinreichend genug bekannt waren, denn die Aufschrift auf dem Zeus-Sockel mischt griechische mit asiatischen Buchstabenzeichen. In gutem Zustand. Anmerkung: Als Schüler des Malers Johann Heinrich Schönfeld wirkte Heiss u. a. für Eberhard VIII von Württemberg. Bilder seines umfangreichen Werkes befinden sich in zahlreichen privaten Sammlungen. Literatur: Das Gemälde wird unter der Katalognr. C27 in den Nachtrag des Werkverzeichnis von Peter Königfeld aufgenommen. (8806415)
Hampel Fine Art Auctions
Jul. 06, 2012
Johann Heiss (Memmingen 1640-1704 Augsburg)
Est: £4,000 - £6,000
Johann Heiss (Memmingen 1640-1704 Augsburg) The Adoration of the Shepherds oil on canvas, unframed 49¾ x 35 in. (126 x 89 cm.)
Christie's
May. 30, 2012
Attribué à Johann HEISS (1640 - 1704) Le Déluge
Est: €2,000 - €3,000
Attribué à Johann HEISS (1640 - 1704) Le Déluge Toile 55 x 69 cm
Coutau-Begarie
Jun. 16, 2011
Artwork by: Circle of Johann Heiss (Memmingen
Est: €4,000 - €6,000
Artwork by: Circle of Johann Heiss (Memmingen 1640-1704 Augsburg),
Dorotheum
Apr. 13, 2011
Johann Heiss (Memmingen 1640-1704 Augsburg)
Est: €15,000 - €20,000
Johann Heiss (Memmingen 1640-1704 Augsburg)
Dorotheum