Louis Galloche Sold at Auction Prices

Attribué à Louis Galloche (1670-1761).

Homme agenouillé. Pierre noire, sanguine, craie blanche et estompe sur papier brun (deux taches blanches vers le bas à gauche). Avec n°329 en haut. 35,7 x 49,1 cm.  

LOUIS GALLOCHE

(Parigi, 1670 ; 1761) Enea al cospetto di Didone Olio su tela, cm 99X145 Provenienza: Londra, Sotheby's, 5 luglio 1989, lotto 181 (come Louis Galloche) Collezione privata Nonostante la popolarità di molti suoi allievi, come François Lemoyne, Charles Natoire e probabilmente François Boucher, Louis Galloche è un artista poco noto. La sua produzione conta principalmente dipinti di storia, contraddistinti da influenze venete e stesure veloci. Dell'opera in esame è nota una versione conservata al Museo del Louvre con la tela a pendant raffigurante Il Pasto di Enea e Didone, che l'artista espose al Salon del 1737. Bibliografia di riferimento: I. Compin, A. Roquebert, Catalogue sommaire illustré des peintures du musée du Louvre et du musée d'Orsay: 3, 4, 5: École française, Paris 1986, t. III, p. 264 É. Foucart-Walter, Catalogue sommaire illustré des peintures du musée du Louvre et du musée d'Orsay. V. École française. Annexes et index. Liste des tableaux déposés par le Louvre, Paris 1986, p. 259 M. Hano, L'épisode d'Énée et Didon vu par les peintres, dans Énée et Didon, naissance, fonctionnement et survie d'un couple mythique, actes du colloque international Cesar, Paris 1990, pp. 275-288, p. 282

¤ Louis GALLOCHE Paris, 1670 - 1761 Télémaque faisant le récit de ses aventures à Calypso Huile sur toile

¤ Louis GALLOCHE Paris, 1670 - 1761 Télémaque faisant le récit de ses aventures à Calypso Huile sur toile Telemachus recounting his adventures to Calypso, oil on canvas, by L. Galloche h: 32 w: 54 cm Expositions : Probablement Salon de 1743, Paris, partie du n° 12, en pendant avec 'Le Triomphe d'Amphitrite' Commentaire : Notre esquisse préparait très certainement la composition définitive exposée au Salon de 1746 sous le numéro 1 en pendant avec celle du 'Triomphe d'Amphitrite', toutes deux aujourd'hui perdues. Nous remercions Monsieur François Marandet de nous avoir aimablement confirmé l'authenticité de tableau. Nous remercions Madame Marine Roberton de nous avoir aimablement confirmé l'authenticité de ce tableau. Estimation 4 000 - 6 000 €

Louis Galloche (1670-1761), Two Women Seated

Louis Galloche (1670-1761) Two Women Seated Pencil and gouache drawing 34.5cm x 48cm Provenance: Private Collection, England .

Louis Galloche, 1670 – 1761, zugeschrieben

DIE ÜBERFÜHRUNG DER RELIQUIEN DES HEILIGEN AUGUSTINUS Öl auf Leinwand. Doubliert. 38 x 46 cm. In dekorativem vergoldeten Rahmen. Augustinus starb am 28. August 430 n. Chr. in Nordafrika bei der Stadt Hippo. Fünfzig Jahre später wurden viele katholische Bischöfe von dort vertrieben, einige flohen nach Sardinien und brachten Augustinus Reliquien mit nach Cagliari, im Süden des Landes. Im Jahr 724 wurden sie dann nach Pavia gebracht. Das vorliegende Gemälde könnte ein Entwurf für eine Serie von Gemälden mit der Vita des Heiligen Augustinus sein, die für ein Klosterrefektorium bei Paris bestimmt war. Auf dem Gemälde sieht man unter blauem Himmel vier Bischöfe im Ornat auf zwei geschulterten Stangen, die mit einem roten Samtvorhand belegt sind, in einer kleinen Truhe die Reliquien tragend. Hinter ihnen ein Bischof, mit Segensgestus, ebenfalls im weißen und goldglänzendem Ornat, das von zwei hinter ihm laufenden Messdienern gehalten wird. Zahlreiche Figuren wohnen dieser Überführung bei. Zu Beginn des Zuges ein weiterer Messdiener, ein Weihrauchgefäß schwenkend. Im Hintergrund links eine steinerne Ruine und der Blick auf das Meer, mit in die Höhe ragenden Schiffsmasten. Malerei in differenzierten Farbtönen mit besonderer Herausstellung der glänzenden Ornatsgewänder. Besch. Retuschen. Anmerkung: Louis Galloche war ein französischer Maler, er ist vor allem als Lehrer von bedeutenden Malern wie François Lemoyne (1688-1737) und François Boucher (1703-1770) bekannt. Er war zunächst von seinem Vater für eine geistliche Laufbahn vorgesehen, jedoch aufgrund seiner Begabung verließ er die Theologie und trat in die Malschule von Louis de Boulogne ein. 1711 wurde er in die Académie Royale aufgenommen, 1720 zum Professor, 1746 zum Rektor und 1754 zum Kanzler ernannt. Er schuf zahlreiche Gemälde mit historischen und religiösen Motiven. (1250834)

LOUIS GALLOCHE

LOUIS GALLOCHE (1670 Paris 1761) Diana and Actaeon. Oil on canvas. 94.6 × 130.5 cm. Certificate: François Marandet, 25.7.2020. Provenance: - Ader-Tajan auction, Paris, 10.4.1992, Lot 27. - Swiss private collection. Literature: - Colin B. Bailey: The loves of the Gods. Mythological Painting from Watteau to David, Kimbell Art Museum, New York 1992, pp. 172–174. - François Marandet: Louis Galloche et François Lemoyne, caractères distinctifs et œuvres inédites, in: La Revue des Musées de France, 2007, No. 2 (April), p. 32, fig. 6. François Marandet has identified the present painting as by the hand of the French painter Louis Galloche, teacher to Charles-Joseph Natoire (1700–1777) and François Boucher (1703–1770) . --------------- LOUIS GALLOCHE (1670 Paris 1761) Diana und Actaeon. Öl auf Leinwand. 94,6 × 130,5 cm. Gutachten: François Marandet, 25.7.2020. Provenienz: - Auktion Ader-Tajan, Paris, 10.4.1992, Los 27. - Schweizer Privatbesitz. Literatur: - Colin B. Bailey: The loves of the Gods. Mythological Painting from Watteau to David, Kimbell Art Museum, New York 1992, S. 172–174. - François Marandet: Louis Galloche et François Lemoyne, caractères distinctifs et œuvres inédites, in: La Revue des Musées de France, 2007, Nr. 2 (April), S. 32, Abb. 6. Das hier angebotene Gemälde identifiziert François Marandet als ein eigenhändiges Werk des französischen Malers Louis Galloche, der als Lehrer von Charles-Joseph Natoire (1700–1777) und François Boucher (1703–1770) bekannt ist. Sein Œuvre, das von der Kunstwissenschaft lange wenig erforscht blieb, wurde in den letzten Jahren wiederentdeckt (siehe dazu Marandet 2007, S. 30–36). Der Biograf Louis Gougenot (1719–1767) erwähnte bereits mehrere Gemälde von Louis Galloche mit Diana und Actaeon (siehe Louis Dussieux: Mémoires inédits sur la vie et les ouvrages des membres de l’Académie royale, Paris 1854, Bd. II, S. 305 unter "Vie de Louis Galloche par l’abbé Louis Gougenot"). Heute sind der Kunstwissenschaft vier Versionen unserer Komposition bekannt, die sich lediglich durch unterschiedliche Masse und Details in den Figuren der Nymphe und des Actaeons im rechten Bildbereich unterscheiden. Die wohl bekannteste Version dieser Komposition wurde 1772 von Katharina II. erworben und befindet sich heute in der Eremitage in St. Petersburg (Inv.-Nr. 1163, 81 × 47 cm), eine weitere Version wurde 1984 als von Noël-Nicolas Coypel angeboten (Hôtel des Ventes des Tuiliers, Lyon, 19.3.1985, 78 × 100 cm; siehe Bailey 1992, S. 177, Fig. 1) und eine etwas länglichere Version befand sich seit dem 18. Jahrhundert im Château de Grandson. Diese wurde 1997 unter dem Namen Nicolas Vleughels angeboten (Philip’s, London, 1.7.1997, Los 9, 74 × 122 cm). François Marandet vermutet, dass die Version in der Eremitage, die sich noch 1755 in der Sammlung von Louis-Antoine Crozat, Baron de Thiers (1699–1770) befand, die erste Version bildete und betont, dass die Mehrzahl der eigenhändigen Versionen mit Diana und Actaeon darauf hindeutet, dass diese Komposition äusserst beliebt war, womöglich mehr als jedes andere Werk von Louis Galloche. Die darin enthaltene Hommage an Tizian, sowohl inhaltlich als auch in der Ausführung der Figuren, muss im Paris des frühen 18. Jahrhunderts aussergewöhnlich attraktiv erschienen sein. Tatsächlich hatte es noch kein französischer Künstler gewagt, den venezianischen Meister neu zu interpretieren. Lediglich Louis Boullogne d. Ä. (1609–1674), der Vater von Galloches Lehrmeister, hatte versucht Tizian nachzuahmen. Wahrscheinlich spielte der Erwerb kurz vor 1710 von zwei Meisterwerken Tizians (Diana und Callisto, heute in der National Gallery of Scotland, Edinburgh; und Diana und Actaeon, heute in der National Gallery of Art, London) aus den königlichen Sammlungen Spaniens durch Philipp II., Herzog von Orléans, eine entscheidende Rolle im neu entfachten Interesse des französischen Publikums für den venezianischen Meister, was Galloche gekonnt in der hier angebotenen Komposition aufzugreifen vermochte. Louis Galloche war ein Schüler von Louis de Boullogne d. J. (1654–1733) und gewann 1695 den „Grand Prix de l’Académie royale". Nach seiner Italienreise kehrte er 1701 nach Paris zurück und wurde 1711 als Historienmaler von der Académie royale aufgenommen, wo er ab 1720 unterrichtete. Galloche war für den französischen Hof tätig, unter anderem in Versailles für den Duc de Bourbon und für die Königin. Nebst mythologischen Szenen malte er auch Landschaften, so beispielsweise für das Schloss in Fontainebleau und das Grosse Trianon.

Louis Galloche Paris, 1670 - 1761 Hippomène et Atalante Huile sur toile

Louis Galloche Paris, 1670 - 1761 Hippomène et Atalante Huile sur toile Signée et datée 'Galloche 1727' en bas à droite (Restaurations) Sans cadre Hippomenes and Atalanta, oil on canvas, signed and dated, by L. Galloche h: 141 w: 194,50 cm Provenance : Réalisé pour le concours de 1727 de l'Académie royale ; Chez le fils de l'artiste Charles-Benoit en 1854, selon Gougenot ; Galerie Birtschansky, Paris, avant 1977 Bibliographie : 'Mercure de France', Paris, juillet 1727, p. 1569-1570 Louis Gougenot, "Louis Galloche", in L. Dussieux et alii, 'Mémoires inédits sur la vie et les ouvrages des membres de l'Académie royale', t. II, Paris, 1854, p. 305 Paul Mantz, "L'atelier des Boullogne", in 'Revue française', 1856, p. 116 Fernand Engerand, 'Inventaire des tableaux commandés et achetés par la direction des bâtiments du roi (1709-1792)', Paris, 1900, p. 209, note 1 Charles Saunier, "Galloche", in L. Dimier (dir.), 'Les peintres français du XVIIIe siècle', t. I, Paris-Bruxelles, 1928, p. 222 'De Watteau à David : peintures et dessins des musées de province français', cat. exp. Bruxelles, 1975, p. 96 Pierre Rosenberg, 'The age of Louis XV: French painting 1710-1774', cat. exp. Toledo, Chicago, Ottawa, 1975-1976, mentionné p. 40 'Les Amours des dieux : la peinture mythologique de Watteau à David', cat. exp. Paris, Grand Palais, 1991-1992, mentionné p. 75 Pierre Rosenberg, "Le concours de peinture de 1727", in 'La Revue de l'art', n° 37, 1977, p. 30, fig. 2 et p. 34 Dominique Jarassé, 'La peinture française au XVIIIe siècle', Paris, 1998, p. 38 Emmanuel Ducamp, 'L'apothéose d'Hercule de François Lemoyne au château de Versailles', Paris, 2001, p. 84 Commentaire : En 1727, le duc d'Antin, Surintendant des Bâtiments du Roi, soucieux de redonner un nouveau souffle à l'Académie royale dont les expositions étaient interrompues depuis 1704 (à l'exception du Salon de 1725), et de redonner ses lettres de noblesse à la peinture d'histoire, proposa aux peintres les plus talentueux du moment de confronter leurs pinceaux et leurs imaginations à l'occasion d'un concours. Douze candidats s'affrontèrent, le format était imposé (" six pieds de large sur quatre pieds et demi de haut ", soit environ 2 x 1,50 m) mais " chacun eut la liberté de choisir le sujet qu'il devait traiter en sorte cependant que deux peintres ne prissent pas le même sujet ". Les tableaux furent exposés au Louvre dans la galerie d'Apollon de mai à juin 1727 et la remise des prix couronna les travaux de Jean-François de Troy et de François Lemoyne qui avaient respectivement représenté Le repos de Diane et La continence de Scipion, tous deux conservés au musée des Beaux-Arts de Nancy. En 1727, Louis Galloche, âgé de 57 ans, est professeur à l'Académie dont il est membre depuis 1711. Au cours de sa longue carrière, il gravira tous les échelons de l'institution jusqu'à en être nommé chancelier en 1754. Il forma dans son atelier deux des principaux peintres de la nouvelle génération : François Lemoyne et Charles-Joseph Natoire. Pour le concours de l'Académie, il choisit de représenter un épisode des Métamorphoses d'Ovide : la course d'Hippomène et d'Atalante. Cette dernière avait juré de prendre pour époux celui qui parviendrait à la battre à la course, tuant les prétendants qui y échouaient. Hippomène se présenta à son tour et fut aidé de Vénus qui lui remis pendant la course trois pommes d'or du jardin des Hespérides qu'il laissa tomber et qu'Atalante se baissa pour ramasser, perdant ainsi sa première place. En peintre d'histoire accompli, Louis Galloche respecte le récit d'Ovide avec un sens aiguisé de la narration. Sous l'effet du mouvement et de la vitesse, les drapés des deux futurs amants s'envolent tandis qu'une foule de curieux est venue assister à cette course et montre sa surprise devant la bonne fortune d'Hippomène. Vénus sur les nuées assiste elle aussi à la victoire de son champion qu'un putto va bientôt couronner. Estimation 15 000 - 20 000 €

Galloche, Louis: Minerva

Minerva. Schwarze Kreide, weiß gehöht auf violett grundiertem Bütten. 40,1 x 26,6 cm. Ausgebildet bei Louis de Boullogne d. J. und 1695 mit dem großen Rompreis bedacht, eröffnete Galloche 1701 eine erfolgreiche Malschule in Paris. 1711 wurde er Mitglied, 1720 Professor, 1746 Direktor und schließlich 1754 Kanzler der Académie royale de peinture et de sculpture in Paris. Zu seinen bedeutenden Schülern zählen François Lemoyne und Charles-Joseph Natoire. - Wir bitten darum, Zustandsberichte zu den Losen zu erfragen, da der Erhaltungszustand nur in Ausnahmefällen im Katalog angegeben ist. - Please ask for condition reports for individual lots, as the condition is usually not mentioned in the catalogue.

Attribué à Louis GALLOCHE (1670 - 1761) Femmes et berger au bain. Panneau de chê

Attribué à Louis GALLOCHE (1670 - 1761) Femmes et berger au bain. Panneau de chêne peint au revers (Réutilisation) 24 x 28,5 cm Au revers, sur le cadre, une inscription Fente et restaurations anciennes Cadre en bois mouluré et doré, travail français d'époque Louis XVI

Attribué à Louis GALLOCHE (1670 - 1761) Femmes et berger au bain. Panneau de chê

Attribué à Louis GALLOCHE (1670 - 1761) Femmes et berger au bain. Panneau de chêne peint au revers (Réutilisation) 24 x 28,5 cm Au revers, sur le cadre, une inscription Fente et restaurations anciennes Cadre en bois mouluré et doré, travail français d'époque Louis XVI

Louis Galloche (Paris 1670-1761)

Louis Galloche (Paris 1670-1761) Venus and Adonis oil on canvas 64¼ x 51¼ in. (163.2 x 130.2 cm.)

FOLLOWER OF LOUIS GALLOCHE, (FRENCH 1670-1761), "ASSUMPTION OF A FEMALE SAINT"

FOLLOWER OF LOUIS GALLOCHE (french 1670-1761) "ASSUMPTION OF A FEMALE SAINT" Oil on canvas laid on board, oval 12 5/8 x 16 1/4 in. (32.1 x 41.3cm) provenance: Private Collection, Virginia.

Attribué à Louis GALLOCHE (Paris, 1670 - 1761) MISE AU TOMBEAU Crayon noir et rehauts de craie blanche

A seated woman, her left arm raised

Louis Galloche (1670-1761 Paris) A seated woman, her left arm raised black, white and red chalk 15 7/8 x 20¼ in. (405 x 516 mm.)

Attribué à Louis Galloche (1670-1761)

Laban cherchant les idoles craie noire et blanche, sur papier brun clair 178 x 249 mm.

Louis Galloche (1670-1761)

Laban cherchant les idoles craie noire et blanche sur papier brun clair 178 x 249 mm.