JOHANNES AUF PATMOS Öl auf Holz. Innenmaß: 37 x 22,5 cm. Verso auf der Platte Galerieaufkleber „Kunsthandel P. de Boer, Heerengracht 512 Amsterdam“. Im angeschnitzten, oben halbrund geschlossenen Rahmen mit Wasserschlagleiste. Der Geburtsort des Malers ist nicht gesichert, auch wurde schon vermutet, es könnte sich um einen Jan van Leyden handeln, der 1503 in Antwerpen nachweisbar ist. In jedem Fall ist das Werk des Jan Wellens de Cock durch etliche Bilder gesichert, von denen das vorliegende wohl zu den bedeutendsten, aber auch schönsten zu zählen ist. Gänzlich dem flämischen Manierismus zugehörig, wird er mit Zeitgenossen wie Jan Mandyn (um 1500-um 1560), Herri met de Bles (1485/90-um 1560) oder Pieter Huys (1519-1584) zu den Meistern der Gruppe der Flämischen Maler Antwerpens gesehen. Die so häufig genannte „Nachahmung“ der phantastischen Malerei des Hieronymus Bosch trifft hierbei diesem Bild kaum zu. Vielmehr hat der Maler hier eine eigene, visionäre Sichtweise bewiesen, in der vor allem die Landschaft und die Architektur im Hintergrund als „Weltbild“ erscheint. Bedrohlich wirken die dunklen Wolken über der wie von Blitzen erhellten Stadt. Betont wird diese Vision durch den dreifachen dunklen Regenbogen, der symbolisch bereits auf den geistigen Inhalt der Johannesapokalypse des Evangelisten weist, der im Vordergrund seherisch in die Ferne blickt und in seinem auf den Knien liegenden Buch notiert. Von der Stadt, die in gewittrigem Licht steht, weit entfernt, auf einer felsigen Insel, laut Legende ernährt von einem Raben, der hier im Bild sein Schreibzeug im Schnabel hält, wird die Distanz zwischen Welt und Geist bildhaft gemacht. Visionär werden die beiden Symbole - Maria in der Mandorla und ein vierköpfiger Basilisk - in der oberen, dunkelsten Zone des Firmaments sichtbar. Dagegen steht das schlanke Bäumchen für das junge, aufstrebende Christentum. Bereits der bedeutende Kunstwissenschaftler Max Jakob Friedländer hat in seinem Werk „Altniederländische Malerei“ dieses Bild gewürdigt, als „befreit von der Schwerblütigkeit seiner Leidener Landsleute“. Hier wäre stilistisch auch der berühmte Maler Patinier (um 1480-1524) zu nennen, bei dem jedoch kaum so vollendete Landschaften zu finden sind. A. R. Provenienz: Kunsthandlung Stern, Düsseldorf, April 1934, Katalog Nr. 18. In früheren Sammlungen: Baron von Geyer. Hauptmann J. Willink. Sammlung Spring 1965. Die letztgenannte Sammlung mit dem vorliegenden Gemälde ausgestellt in der Kunsthandlung P. de Boer, im Katalog farbig abgebildet unter Nr. 13. Literatur: Max J. Friedländer, Early Netherlandish Paintings The Antwerp Mannerists, Leyden & Brüssel 1974. Max J. Friedländer, Die altniederländische Malerei, Die Antwerpener Manieristen - Adriaen Ysenbrant, Berlin 1933, Band XI, S. 126 Nr. 114. Charles David Cuttler, Northern Painting: From Pucelle to Bruegel, 1968, New York 1968. Marc Rudolf de Vrij, Jan Wellens de Cock, Antwerp Mannerist Associate, Zwanenburg M.R.V. Publishers, 2009. Ausstellung: Alte Malerei aus Privatbesitz im Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, Düsseldorf 1929, mit Katalog. Ausstellung Duisburg, Mai 1965. Mit Katalogabbildung. (1261164) (11) Jan Wellens de Cock, ca. 1475/80 probably Leiden – 1527/28 Antwerp JOHN OF PATMOS Oil on panel. Inside dimensions: 37 x 22.5 cm. Gallery label on the reverse of the panel: “Kunsthandel P. de Boer, Heerengracht 512 Amsterdam”. In carved frame with semi-circular arch at the top and dripbead. Provenance: Kunsthandlung Stern, Düsseldorf, April 1934, cat. no. 18. In earlier collections: Baron von Geyer. Hauptmann J. Willink. Spring collection 1965. The last collection listed exhibited the painting at P. de Boer Gallery, with colour illustration no. 13. Literature: M. J. Friedländer, Early Netherlandish Paintings, The Antwerp Mannerists, Leyden & Brüssel 1974. M. J. Friedländer, Early Netherlandish Paintings The Antwerp Mannerists - Adriaen Ysenbrant, Berlin 1933, vol. XI, p. 126 no. 114. C. D. Cuttler, Northern Painting: From Pucelle to Bruegel, New York (et. al.) 1968. M. R. de Vrij, Jan Wellens de Cock: Antwerp Mannerist Associate, Zwanenburg 2009. Exhibitions: Old paintings from private collection at Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, Düsseldorf 1929, with catalogue. Exhibition Duisburg, May 1965, with catalogue illustration.
JAN WELLENS DE COCK (Leiden c. 1470–1521 Antwerp) Two altar panels: The Temptation of Saint Anthony (verso: A night scene with mythical creatures)/Saint Jerome in a landscape. Oil on panel. Each 48.5 × 25.5 cm. Provenance (Saint Anthony): - Sale Mercier-Velliet-Thulllier, 20.1.1991, lot 140 (attributed to the workshop of Pieter Huys). - European private collection. Provenance (Saint Jerome): - J. Hauptman, Paris 1891. - J. Zuercher, Amsterdam. - Geza Solpray, Paris, 1948. - Newhouse Galleries, New York, 1958. - Sale Christie's, New York, 26.1.2001, lot 126 (as by Jan Wellens de Cock). - European private collection. Exhibited: Splendeurs du maniérisme en Flandre 1500–1575, Musée de Flandre, Cassel, 4.5.–29.9.2013, no. 50 (both panels together as by Jan Wellens de Cock). Literature: - Marc Rudolf De Vrij: Jan Wellens de Cock: Antwerp Mannerist Associate, Amsterdam 2009, p. 202, cat. no. RA 20 (Saint Jerome, as dismissed attribution to Jan Wellens De Cock). - Sandrine Vézilier-Dussart (ed.): Splendeurs du maniérisme en Flandre 1500–1575, Cassel 2013, cat. no. 50 (as by Jan Wellens de Cock). These two impressive panels of extremely high quality were once a part of a larger work, and most likely served as wings of a triptych. Separated sometime before 1891, they were recently reunited by a private collector. Hermit saints, especially Saint Anthony and Saint Jerome, were particularly appreciated in the later 15th and early 16th centuries. Withdrawing from the secular life of cities, they settled in the desert to dedicate themselves entirely to prayer and Christian devotion. They were often represented in Netherlandish and Flemish painting in particular, including works by Hieronymus Bosch (1450-1516). The Temptation of Saint Anthony was a commonly employed subject, based on an extensive iconographic tradition, whereas the scene from the story of Saint Jerome depicted on the right panel is rather rare. Saint Jerome had healed a lion from a thorn in his paw and was subsequently accompanied by him. However, the stormy coastal landscape at night on the back of the panel of Saint Anthony is an iconographic rarity. The threatening, dark nocturnal scene of monsters and demons is heavily reminiscent of the oeuvre of Hieronymus Bosch, especially of his grisaille paintings, such as on the reverse of his famous "Garden of Earthly Delights" in the Prado, Madrid (Inv. no. 2823), and “The Flood" at the Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam (Inv. no. St. 27 and St. 28). Dr. Jaco Rutgers suggests that our work was executed even before the “Storm at Sea with Shipwreck” in the Kunsthistorisches Museum, Vienna (Inv. no. GG 3558), formerly attributed to Pieter Brueghel the Elder (1525-1569) and the "Storm with a Naval Battle" in the Museo Capodimonte in Naples possibly by Herri met de Bles (1500-1555/1560), which thus far have been considered the oldest known marine representations (see comprehensive research by Dr. Jaco Rutgers, 15.6.2019). Little is known about the life of Jan Wellens de Cock and his identity is discussed in scholarly research (see exh. cat. ExtravagAnt! A Forgotten Chapter of Antwerp Painting 1500-1530, Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen 2005 / Bonefantenmuseum Maastricht 2006, p. 220). Entries from the years 1506 and 1516 of the Antwerp painters' guild verify his activity as a teacher and his function as dean of the guild, which he shared with his colleague Joos van Cleve (1485-1540). Amongst others, de Cocks' sons, Hieronymus (1518-1570) and Matthys (1505-1548), trained in his workshop, the former becoming not only known as a painter and engraver, but also advancing to become the most important publisher of the 16th century and instrumental for the distribution of drawings and engravings, such as those of his former apprentice Pieter Brueghel the Elder (1525/30-1569). As there are hitherto no known signed works by the artist, Max J. Friedländer has reconstructed the oeuvre of Jan Wellens de Cock based on the painting "Landscape with Saint Christopher", which was reproduced in one engraving and signed "Pictum J. Kock" (see Max J. Friedländer: Early Netherlandish Painting, Vol. XI: The Antwerp Mannerists/Adriaen Ysebrant (ed. by Henri Pauwels), Leiden / Brusseles 1974, p. 37–43 and 78–79). Not only the theme of this picture, another hermit, corresponds to our depiction of Saint Anthony and Saint Jerome, but many stylistic similarities are also apparent. The heavy cloud cover in the sky of the Saint Christopher is also found in our panels, as well as the schematic appearance of the leaves in places on the trees. The white accents of light on the cloak of Christopher can be found on the shoulders of our Saint Jerome. The execution of the secondary figures, which appear somewhat unnatural in places, are characteristic of Jan Wellens de Cock. The successive placement of the two camels can also be found in a depiction of Saint Jerome in a cave, located in the Museum für Angewandte Kunst in Cologne (Inv. no. KGM 1072). Jan Wellens de Cock is among a group of painters known as the Antwerp Mannerists. Their work flourished in a cultural climate shaped by the economic and mercantile power of the undisputed commercial centre of Europe at that time. Masters such as Goossen van der Weyden (c. 1465-1538), the early Jan Gossaert (1478-1532), Jan de Beer (c. 1475-before 1528), Herri met de Bles (1500-1555/1560) and Jan Meyden (1500/02-1559/60) are among the protagonists of the Antwerp Mannerists. With them, de Cock shared a preference for exaggerated figural forms, rich costumes and strong colours, likewise evident in the work presented here. --------------- JAN WELLENS DE COCK (Leiden um 1470–1521 Antwerpen) Zwei Tafeln eines Altars: Versuchung des heiligen Antonius (verso nächtliche Szene mit Fabelwesen)/ heiliger Hieronymus in einer Landschaft. Öl auf Holz. Je 48,5 × 25,5 cm. Provenienz (heiliger Antonius): - Auktion Mercier-Velliet-Thulllier, 20.1.1991, Los 140 (zugeschrieben Werkstatt Pieter Huys). - Europäischer Privatbesitz. Provenienz (heiliger Hieronymus): - J. Hauptman, Paris 1891. - J. Zuercher, Amsterdam. - Geza Solpray, Paris, 1948. - Newhouse Galleries, New York, 1958. - Auktion Christie's, New York, 26.1.2001, Los 126 (als Jan Wellens de Cock). - Europäischer Privatbesitz. Ausstellung: Splendeurs du maniérisme en Flandre 1500–1575, Musée de Flandre, Cassel, 4.5.–29.9.2013, Nr. 50 (beide Tafeln zusammen als Jan Wellens de Cock). Literatur: - Marc Rudolf De Vrij: Jan Wellens de Cock. Antwerp Mannerist Associate, Amsterdam 2009, S. 202, Kat. Nr. RA 20 (heiliger Hieronymus, als verworfene Zuschreibung an Jan Wellens De Cock). - Sandrine Vézilier-Dussart (Hg.): Ausst. Kat. Splendeurs du maniérisme en Flandre 1500–1575, Cassel 2013, Kat. Nr. 50, S. 192-195 (beide Tafeln als Jan Wellens de Cock). Diese zwei äusserst qualitätsvollen und eindrücklichen Tafeln waren einst Teil eines grösseren Gesamtwerkes und fungierten vermutlich als Flügel eines Triptychons. Spätestens vor 1891 wurden sie getrennt und konnten nun kürzlich von einem privaten Sammler wieder vereint werden. Einsiedlerheilige, insbesondere die Heiligen Antonius und Hieronymus, wurden im späteren 15. und frühen 16. Jahrhundert sehr geschätzt. Sie zogen sich aus dem weltlichen Leben der Städte zurück, um sich in der Wüste niederzulassen und sich ganz dem Gebet und der christlichen Hingabe zu widmen. Besonders oft wurden sie in der niederländischen und flämischen Malerei dargestellt, unter anderem von Hieronymus Bosch (1450–1516). Die Versuchung des heiligen Antonius fand dabei häufig Verwendung und basiert auf einer umfangreichen ikonographischen Tradition. Die auf der rechten Tafel dargestellte Szene aus der Geschichte des Heiligen Hieronymus ist hingegen eher selten. Hieronymus hatte einen Löwen von einem Dorn in seiner Pranke geheilt und wurde seither von ihm begleitet. Die stürmische Küstenlandschaft bei Nacht auf der Rückseite der Tafel des heiligen Antonius ist hingegen eine ikonographische Rarität. Die bedrohende und finstere nächtliche Szene mit Monsterwesen und Dämonen erinnert stark an das Oeuvre von Hieronymus Bosch, insbesondere an seine Grisaille-Gemälde, wie beispielswiese die Rückseite seines berühmten "Garten der Lüste" im Prado, Madrid (Inv. Nr. 2823), und "Die Flut" im Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam (Inv. Nr. St. 27 und St. 28). Dr. Jaco Rutgers vermutet, dass unsere Darstellung zeitlich sogar vor dem "Seesturm mit Schiffbruch" im Kunsthistorischen Museum, Wien (Inv. Nr. GG 3558), lange Zeit Pieter Brueghel d. Ä. (1525–1569) zugeschrieben, und dem "Sturm mit einer Seeschlacht" im Museo Capodimonte in Neapel, wohl von Herri met de Bles (1500 –1555/1560), entstanden ist. Beide galten bisher als die ältesten bekannten Marine-Darstellungen (siehe ausführliche wissenschaftliche Untersuchung von Dr. Jaco Ruttgers, 15.6.2019). Bislang ist nur wenig über das Leben von Jan Wellens de Cock überliefert und über seine Identität wird in der Wissenschaft diskutiert (siehe Ausst. Kat. ExtravagAnt! A Forgotten Chapter of Antwerp Painting 1500–1530, Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen 2005 / Bonefantenmuseum Maastricht 2006, S. 220). Einträge der Antwerpener Malergilde aus den Jahren 1506 und 1516 belegen seine Tätigkeit als Lehrmeister sowie seine Funktion als Dekan der Gilde, die er sich mit seinem Malerkollegen Joos van Cleve (1485–1540) teilte. Unter anderem lernten auch de Cocks Söhne, Hieronymus (1518–1570) und Matthys (1505–1548), in seiner Werkstatt, wobei vor allem ersterer nicht nur als Maler und Kupferstecher bekannt wurde, sondern zum wichtigsten Verleger des 16. Jahrhunderts avancierte, und massgeblich zur Verbreitung von Zeichnungen und Stichen, wie beispielsweise jene seines einstigen Lehrlings Pieter Brueghel d. Ä. (1525/30–1569), beitrug. Da bislang keine signierten Werke des Künstlers bekannt sind, rekonstruierte Max J. Friedländer das Oeuvre des Jan Wellens de Cock basierend auf dem Gemälde "Landschaft mit Heiligem Christophorus", das in einem Stich reproduziert wurde und mit "Pictum J. Kock" signiert ist (siehe Max J. Friedländer: Early Netherlandish Painting, Bd. XI: The Antwerp Mannerists / Adriaen Ysebrant, Leiden / Brüssel 1974, S. 37–43 und 78–79). Nicht nur das Thema dieses Bildes, ein weiterer Einsiedler, entspricht unserer Darstellung der Heiligen Antonius und Hieronymus, auch viele stilistische Ähnlichkeiten fallen auf: Die kräftige Bewölkung im Himmel des Hl. Christophorus findet sich auch in unseren Tafeln wieder, ebenso die stellenweise schematisch wirkenden Blätter der Bäume. Die weissen Lichtakzente am Umhang des Christophorus finden sich an den Schultern unseres heiligen Hieronymus wieder. Auch die Ausführung der Nebenfiguren, die teilweise etwas unnatürlich erscheinen, sind charakteristisch für Jan Wellens de Cock. Die zwei hintereinander dargestellten Kamele finden sich ausserdem in einer Darstellung des heiligen Hieronymus in einer Höhle wieder, welche sich im Museum für Angewandte Kunst in Köln befindet (Inv. Nr. KGM 1072). Jan Wellens de Cock zählt zu jener Gruppe von Malern, die als Antwerpener Manieristen bezeichnet werden. Ihre Arbeiten florierten in einem kulturellen Klima, das von der Wirtschafts- und Handelskraft des unangefochtenen kommerziellen Zentrums des damaligen Europas geprägt war. Meister wie etwa Goossen van der Weyden (um 1465–1538), der frühe Jan Gossaert (1478–1532), Jan de Beer (um 1475–vor 1528), Herri met de Bles (1500 –1555/1560) oder Jan Meyden (1500/02–1559/60) zählen zu den Protagonisten der Antwerpener Manieristen. Mit ihnen teilt de Cock seine Vorliebe für überspitzte figurale Formen, reiche Kostüme und kräftige Farben, die auch in dem hier angebotenen Werk deutlich werden.
JAN WELLENS DE COCK (Leiden circa 1470 – 1521 Antwerp) The Temptation of Saint Anthony. Oil on panel. 27.7 x 37.2 cm. Expertise: Dr. Luuk Pijl, 19.7.2005 (copy available). Provenance: European private collection. --------------- JAN WELLENS DE COCK (Leiden um 1470 – 1521 Antwerpen) Die Versuchung des Heiligen Antonius. Öl auf Holz. 27,7 x 37,2 cm. Gutachten: Dr. Luuk Pijl, 19.7.2005 (in Kopie vorhanden). Provenienz: Europäische Privatsammlung. Diese in einer Privatsammlung entdeckte „Versuchung des Heiligen Antonius“ lässt sich als eine eigenhändige Arbeit des Jan Wellens de Cock identifizieren, wie Dr. Luuk Pijl in seinem Gutachten bestätigt. Bislang ist nur wenig über das Leben des Jan Wellens de Cock bekannt. Einträge der Antwerpener Malergilde aus den Jahren 1506 und 1516 belegen seine Tätigkeit als Lehrmeister sowie seine Funktion als Dekan der Gilde, die er sich mit seinem Malerkollegen Joos van Cleve (1485 – 1540) teilte. Unter anderem lernten auch de Cocks Söhne, Hieronymus (1518 – 1570) und Matthys (1505 – 1548), in seiner Werkstatt, wobei vor allem ersterer nicht nur als Maler und Kupferstecher bekannt wurde, sondern zum wichtigsten Verleger des 16. Jahrhunderts avancierte, und massgeblich zur Verbreitung von Zeichnungen und Stichen, wie beispielsweise jene seines einstigen Lehrlings Pieter Brueghel d. Ä. (1525/30 – 1569), beitrug. Da bislang keine signierten Werke des Künstlers bekannt sind, rekonstruierte Max J. Friedländer das Oeuvre des Jan Wellens de Cock basierend auf dem Gemälde „Landschaft mit Heiligem Christopherus“, das in einem Stich reproduziert wurde, welcher mit Pictum J. Kock bezeichnet war. Dr. Luuk Pijl weist auf die starken Parallelen des Werks von de Cocks zu jenem von Cornelis Engelbrechtsz (1468 – 1533) aus Leiden hin, was ihm zufolge vermuten lässt, dass de Cock ursprünglich aus eben dieser Stadt stammt und eventuell identisch mit Jan van Leyen ist, der sich 1503 in Antwerpen niederliess. Jan Wellens de Cock zählt, so Dr. Luuk Pijl, zu jener Gruppe von Malern, die als Antwerpener Manieristen bezeichnet werden. Ihre Arbeiten florierten in einem kulturellen Klima, das von der Wirtschafts- und Handelskraft des unangefochtenen kommerziellen Zentrums des damaligen Europas geprägt war. Meister wie etwa Goossen van der Weyden (um 1465 – 1538), der frühe Jan Gossaert (1478 – 1532), Jan de Beer (um 1475 – vor 1528), Herri met de Bles (1510 – 1555/1560) oder Jan Meyden (1500/02 – 1559/60) zählen zu den Protagonisten der Antwerpener Manieristen. Mit ihnen teilt de Cock seine Vorliebe für überspitzte figurale Formen, ausladende Posen, reiche Kostüme und kräftige Farben, die auch in dem hier offerierten Werk deutlich wird: Die Darstellung zeigt den Heiligen Antonius in Meditation, der Versuchung des Weins widerstehend, der ihm von einer prachtvoll gekleideten Dame und ihrem Begleiter in einem edlen Kelch angeboten wird. Mehrere vom Teufel gesandte, fantastische Kreaturen beobachten den Abt. Eingebettet ist diese Szene in eine Ruinenlandschaft, in der sich weitere fantastische Kreaturen finden, die ebenso detailreich wie beeindruckend fein ausgeführt sind. Bei diesem Gemälde handelt es sich, wie Dr. Luuk Pijl bestätigt, um eine neue Entdeckung und bedeutsame Erweiterung des Oeuvres von Jan Wellens de Cock. Die Komposition des Werks ähnelt einem bekannten Stich von de Cock, der auf das Jahr 1522 datiert und sich heute in der National Gallery of Arts in Washington befindet (Abb. 1, Inv. Nr. 1954.12.225; Hollstein´s Dutch and Flemish etchings, engravings and woodcuts 1450–1700, Amsterdam 1954, IV, Nr. 1, Abb. 11). Das Motiv des Stichs ist nicht seitenverkehrt zu jenem des Gemäldes, sodass der Stich dem Gemälde vorausgegangen sein und das Gemälde folglich zwischen 1522 und 1527, dem Todesjahr de Cocks, entstanden sein muss. Das Thema der „Versuchung des Heiligen Antonius“ hat in der westlichen Kunst lange Tradition und war vor allem um 1500 ein beliebtes Thema. Künstler wie Hieronymus Bosch (um 1450 – 1516), Joachim Patinir (um 1475/1480 – 1524), Quentin Massys (um 1466 – 1530) und Mathias Grünewald (um 1475/80 – ca. 1530) zeigten den Einsiedler häufig in einer infernalen Landschaft. Im Gegensatz zu ihnen, zeigt de Cock den Heiligen in einer friedlichen Umgebung und in Meditation. Er führt ein standhaftes Leben und lässt sich nicht von den weltlichen Freuden, die ihm von der reizenden Dame dargeboten werden, ablenken. Dr. Luuk Pijl macht darauf aufmerksam, dass sich eine weitere Darstellung desselben Motivs in der Sammlung Thyssen in Madrid befindet, die ebenfalls von der Hand Jan Wellens de Cock stammt (Inv. Nr. 93(1928.5)), Die Versuchung des heiligen Anthonius, Öl auf Holz, 60 x 45,5 cm).
The Temptation of Saint Anthony oil on panel inset into panel 141/2 x 121/2 in. (36.8 x 31.8 cm.) PROVENANCE with Goudstikker, Amsterdam, 1927. with Walter Andreas Hofer, Munich, 1957, where purchased by the present owner ($3,500). LITERATURE Dr. J.G. van Gelder, 'Some unpublished works by Jan Wellens de Cock', in The Burlington Magazine, August 1927, p. 74, pl. IIIA. NOTES Sold with a photocertificate from Dr. Ernst Buchner, Munich, dated 21 March 1956, and two photocertificates from M.J. Friedl„nder, Amsterdam, dated 3 August 1952 and 29 March 1956, the latter dating the painting to 1522. SALESROOM NOTICE WITHDRAWN.
