Jan (1568) Brueghel Paintings & Artwork for Sale | Jan (1568) Brueghel Art Value Price Guide

Nov. 15, 2024
Jan Brueghel D. Ä. (Nachfolge) (1568 Brüssel - Antwerpen 1625) – Reisende auf einer Landstraße, im Hintergrund ein Dorf (Travellers on a country road, a village in the background)
Est: €8,000 - €12,000
Oil on canvas (relined). (Late 17th century/early 18th century). 39.2 x 53.5 cm. Label of the painting restorer C.E. Clifford, London (active c. 1877-1887) on the stretcher verso. Next to it old attribution to Jan Brueghel II. Framed.
Karl & Faber
Nov. 12, 2024
Flemish school, 17th century, follower of Jan Breughel the Elder (1568-1625)
Est: €1,250 - €2,500
Flemish school, 17th century, follower of Jan Breughel the Elder (1568-1625) ‘The Rest during the Flight into Egypt’, unsigned. For comparison, see a work with a very similar composition and style in the Rijksmuseum, inventory number SK-A-69 as ‘manner of Jan Breughel I’ and a work auctioned at Sotheby's London 19 April 1989 catalogue number 186 as ‘follower of Jan Breughel I’. Link RKD: https://rkd.nl/imageslite/365464 & link Rijksmuseum: https://www.rijksmuseum.nl/nl/collectie/SK-A-69
Vendu Rotterdam
Oct. 05, 2024
Jan Brueghel I (Brussels 1568–1625 Antwerp) (Studio of)
Est: €1,500 - €2,000
Antwerpen, copper plate dated 1605. Veldkamp in een open plek (field camp in an open forest area). oil on copper, stamped on the reverse with the maker's mark of Pieter Stas (active in Antwerp c. 1587-1610), and the hand of the city of Antwerp.
Hessink's
Sep. 26, 2024
JOSSE DE MOMPER D. J. (1564 – 1635) UND JAN BRUEGHEL D. Ä. (1568 – 1625)
Est: €35,000 - €50,000
FELSLANDSCHAFT MIT EREMITEN IN DER EINSIEDELEI Öl auf Holz. 23 x 25 cm. In dekorativem Rahmen. Beigegeben ein Gutachten von Dr. Klaus Ertz, Lingen, 13. November 2000, in Kopie. Blick von leicht erhöhtem Standpunkt in eine Felsenlandschaft, in der sich Einsiedler im Mönchsgewand in einer Klause niedergelassen haben. Am unteren Bildrand ein kleines Gewässer, das aus einem der rechtsseitig nach oben ragenden Felsbrocken entspringt. Links ein Mönch, der gerade einen Esel aus einem Eimer tränkt. In der Bildmitte ein langer hölzerner Altar mit einem dahinter aufgestellten, großen Kreuz. Am Altar kniend ein betender Eremit, auf dem Tisch links ein gold glänzender Weihwasserkessel. An einem kleinen Gitter links des Altars zwei sich unterhaltender Männer, der linke einer der Eremiten, der rechte ein wandernder Pilger mit Wanderstab, Sandalen und Pilgerhut auf dem Rücken sowie Pilgerabzeichen auf dem Schulterumhang. Im Hintergrund links eine offene Grotte sowie mittig drei weitere Figuren, die auf die Klause zustreben. Der gesamte Hintergrund wird eingenommen von Felsengebilden und einem Tor durch und über das der Blick auf den blauen Himmel fällt. Dr. Klaus Ertz ordnet die Landschaft Josse de Momper d. J. zu, die Staffagefiguren und den Esel dem Jan Brueghel d. Ä. Das Gemälde ist nach Dr. Klaus Ertz um 1620 entstanden und ist ein schönes Beispiel der Zusammenarbeit beider Künstler innerhalb des großen Kompositionsgedankens der Grotten- oder Felsenlandschaften, die oft Einsiedler in ihren Klausen darstellen. Literatur: Klaus Ertz und Christa Nitze-Ertz, Jan Brueghel d. Ä. (1568-1625): Kritischer Katalog der Gemälde, Bd. 4, Lingen 2010, S. 1622-1623 (Abb). (1411496) (1) (18) Josse de Momper the Younger (1564 – 1635) and Jan Brueghel the Elder (1568 – 1625) ROCKY LANDSCAPE WITH HERMIT IN A HERMITAGE Oil on panel. 23 x 25 cm. Accompanied by an expert´s report by Dr Klaus Ertz, Lingen, 13 November 2000, in copy. Literature: Klaus Ertz, Christa Nitze-Ertz, Jan Brueghel d. Ä. (1568-1625): Kritischer Katalog der Gemälde, vol. 4, Lingen 2010, p. 1622, 1623 (ill.).
Hampel Fine Art Auctions
Jul. 09, 2024
Jan Brueghel the Elder, Flemish 1568-1625- Street view at Spa, with figu
Est: £6,000 - £9,000
Jan Brueghel the Elder, Flemish 1568-1625- Street view at Spa, with figures in the distance, and a church spire beyond; pen and sepia ink on paper, inscribed 'Spa' (upper edge), 10.9 x 17.8 cm. Provenance: Sotheby's London, Old Master Drawings, 1 December 1964, lot 2 (to H. Calmann). With H. Calmann, London, prior to 1982. Private Collection, UK. Published: C. van Hasselt and R. DHulst, 'Flemish Drawings of the Seventeenth Century from the Collection of Frits Lugt', London: Victoria and Albert Museum & Paris: Institut Néerlandais & Bern: Kunstmuseum & Brussels: Koninklijke Bibliotheek Albert I). Institut Néerlandais, p. 22 and note 7, under no. 14. M. Winner, M., Neubestimmtes und Unbestimmtes im zeichnerischen Werk von Jan Brueghel der Ältere. Jahrbuch Der Berliner Museen, 14, 1972, 122–160, pp. 150 and 152, fig. 31. L. Pironet, 'Spa et Brueghel de Velours: l'album du voyage a Spa de Jan Brueghel dit de Velours, contenant trois dessins du ma itre, inedits en la ville d'eaux.' Bruxelles: Bibliotheque Royale, 1987, pp. 35-7, fig. 16. T. Gerszi, Pieter Breughel der Jüngere - Jan Brueghel der Ältere : Flämische Malerei um 1600 : Tradition und Fortschritt (Exhibition Catalogue Vienna: Kunsthistorisches Museum), 1997, pp. 39 and 41. Note: Jan Brueghel was the younger son of the iconic Northern Renaissance master Pieter Bruegel the Elder (c.1525-1569), and became a highly successful painter in his own right, continuing his father's legacy and cementing the Brueghels as one of the most influential dynasties in Flemish art. While his brother, Pieter Brueghel the Younger (1564-1638), devoted much of his career to reinterpreting and replicating their father's famous scenes of peasant life, Jan Brueghel's oeuvre is incredibly varied, and includes mythological, Biblical and classical scenes, as well as landscapes. His refined and smooth handling of paint earned him the nickname 'Velvet Brueghel'. He may have honed his distinctive and detailed technique during the years he spent in Italy, where he worked alongside Hans Rottenhammer (1564-1625), who was known for his fine cabinet pictures. After his return to Antwerp in the late 16th century, Jan continued to frequently collaborate with other masters throughout his career, including Hendrick van Balen (c.1573/5-1632) and also Peter Paul Rubens (1577-1640), with whom he developed a close friendship. A prolific draughtsman, Jan Brueghel's oeuvre also features many refined and acutely observed sketches of the towns and cities he visited on his travels, such as the example presented here. The present drawing was likely executed during the summer of 1612, when Jan Brueghel is known to have travelled to the town of Spa, a place known for its medicinal waters. A drawing of Spa by Jan Brueghel I, also dated to c.1612, is in the collection of the Cleveland Museum of Art, Ohio [1979.26 (Andrew R. and Martha Holden Jennings Fund)]. Another, similar drawing dating from that year and probably also depicting the same town is in the collection of the Fitzwilliam Museum in Cambridge [PD.212-1963]. Two figure studies of men and women drinking the waters at Spa were sold at Christie's London, 6 July 2004, lot 163. We are grateful to Dr Louisa Wood Ruby for kindly providing additional background and bibliography for this drawing.
Roseberys
Jul. 06, 2024
After BRUEGHEL (*1568), Village square with half-timbered houses, around 1650, Pen drawing
Est: €1,500 - €2,000
After Jan Brueghel sen. (1568 Brussels - 1625 Antwerp): Village square with half-timbered houses, inn and church, c. 1650, Pen drawing Technique: Washed Pen drawing on Paper Inscription: Verso signed: "Peter Steffan fecit". Date: c. 1650 Keywords: village; half-timbered house; inn; village square; village; architecture; inn, 17th century, Renaissance, Cities, Netherlands, Size: Paper: 19,3 cm x 27,5 cm (7,6 x 10,8 in)
Fichter Kunsthandel
Jun. 29, 2024
JAN I BRUEGHEL (1568-1625), ATTRIBUTED TO
Est: CHF2,000 - CHF4,000
Christ and the Emmaus disciples in landscape Oil on copper, remains of a signature, the copper plate is nailed to wood at the edge, this is designed like a parquet of a painting, a stamp on wood and copper is recognizable 55.5 x 72.5 cm, Frame: 68.5 x 86 cm
Galerie Moenius
Jun. 18, 2024
Tableaux BRUEGHEL Jan Ier dit de VELOURS (1568 - 1625). Attribué à.
Est: €12,000 - €18,000
Huile sur cuivre "Paysage à la fermette animée en bord de rivière" Attribué à Jan Brueghel l'Ancien, dit Brueghel de Velours Ecole flamande Portant au dos la marque du fabricant de cuivres Pieter Stas (1587–1610) à Anvers On y joint un petit papier manuscrit mentionnant une estimation de 1988 Dim :+/-11,8x16,8cm
Vanderkindere
Jun. 01, 2024
Brueghel Jan
Est: CHF640 - CHF800
Reise Professor Harold Temperley (1879-1930) Gerahmt unter Passepartout Ausrufdatum: 01.06.2024 Ungefähre Ausrufzeit: 18:11
Auktionshaus Zofingen
May. 29, 2024
Attributed to JAN BRUEGHEL THE ELDER (Brussels, 1568 - Antwerp, 1625). "The Old Man" and Workshop. "Allegory of the sense of sight". Oil on copper. Measurements: 58,5 x 90 cm; 85,5 x 116 cm (frame).
Est: €55,000 - €60,000
Attributed to JAN BRUEGHEL THE ELDER (Brussels, 1568 - Antwerp, 1625). "The Old Man" and Workshop. "Allegory of the sense of sight". Oil on copper. Measurements: 58,5 x 90 cm; 85,5 x 116 cm (frame). A naked Venus contemplates her own beauty in a mirror, while at her feet Cupid observes her. Both seem to be oblivious to the beauty and opulence of the interior in which they find themselves. Bronze and marble sculptures, portraits, religious and mythological paintings, exotic animals, coins and mathematical instruments scattered on the floor are found in an architecture that opens to the outside, where a busy port on the shores of a city can be seen. During the 17th century there was a proliferation of allegorical paintings, related to the representation of the five senses. This was due to the fact that the theme of the senses was in turn related to the transmission of a moral and religious message. As Maria Sanchez Luque points out in her work La vanitas en Los cinco sentidos de Brueghel: Olfato y Tacto: "It is fundamentally in the Baroque, when these allegories reach their maximum splendor, they show the confidence in the capacity of objects to materialize the symbol. Symbolism could be the result of several ideas, such as expiration, the futility of clinging to earthly goods and the choice between good and evil. To understand the relationship established between these ideas and the artistic representations, it must be kept in mind that, according to the Baroque mentality, man's life on earth was only a preparation for life in the hereafter, and that his destiny depended to a great extent on how he conducted himself in earthly life. Earthly life was material and transitory, while life in heaven would be spiritual and eternal. One did not have to taste earthly goods but heavenly goods in order to gain heaven. This message is particularly represented in the genre of vanitas". During the 17th century in Flanders there was a growing demand for paintings to decorate the houses of the bourgeoisie. Apart from portraits and large canvases with religious, historical or mythological themes, artists specialized, painting medium-sized works that gradually increased in format, with still lifes, animals, landscapes and genre scenes. The paintings that reproduce collectors' cabinets of the time are explicit in this respect, to the point of originating a new autonomous pictorial genre. Undoubtedly, the future of this painting would have been different without Rubens, whose art revolutionized the artistic panorama of Flanders, introducing a new fully baroque way and bringing a sense of unity and opulent sumptuousness to the ordered and encyclopedic sample that were the precious descriptions of his countrymen. Jan Brueghel came from an illustrious family of artists and, along with Rubens, was considered the leading painter of Antwerp. He was an essential figure for the development of the traditional Flemish landscape in the line initiated by Joachim Patinir and Gillis van Coninxloo III, the latter as the most immediate representative. The subject illustrates a passage from the Bible, Paradise, which was painted countless times by Brueghel, although this painting was one of his earliest versions. The painting reflects the ascendancy of contemporaries such as Roelandt Savery and Rubens, a fact that is not surprising since he had a close collaboration with the latter. The Garden of Eden is a superb example of the best Flemish Baroque landscape.
Setdart Auction House
May. 29, 2024
Attributed to JAN BRUEGHEL THE ELDER (Brussels, 1568 - Antwerp, 1625) and Workshop. "Allegory of the sense of taste". Oil on copper.
Est: €55,000 - €60,000
Attributed to JAN BRUEGHEL THE ELDER (Brussels, 1568 - Antwerp, 1625). and Workshop. "Allegory of the sense of taste". Oil on copper. Measurements: 58,5 x 90 cm; 85,5 x 116 cm. A faun and a young lady swirl around a table with abundant delicacies; oysters, a lobster, partridges ect. Along with them several still lifes are given appointment in the scene thus raising the genre of nature itself shows and showing many of its variants, as highlighting the still life of hunting located in the right area of the composition. It is in this area in the background where you can see a group of people who also enjoy a banquet, a narrative device that was very common in the Flemish school. During the 17th century there was a proliferation of paintings of allegorical character, related to the representation of the five. This was due to the fact that the theme of the senses was in turn related to the transmission of a moral and religious message. As Maria Sanchez Luque points out in her work La vanitas en Los cinco sentidos de Brueghel: Olfato y Tacto: "It is fundamentally in the Baroque, when these allegories reach their maximum splendor, they show the confidence in the capacity of objects to materialize the symbol. Symbolism could be the result of several ideas, such as expiration, the futility of clinging to earthly goods and the choice between good and evil. To understand the relationship established between these ideas and the artistic representations, it must be kept in mind that, according to the Baroque mentality, man's life on earth was only a preparation for life in the hereafter, and that his destiny depended to a great extent on how he conducted himself in earthly life. Earthly life was material and transitory, while life in heaven would be spiritual and eternal. One did not have to taste earthly goods but heavenly goods in order to gain heaven. This message is particularly represented in the genre of vanitas". During the 17th century in Flanders there was a growing demand for paintings to decorate the houses of the bourgeoisie. Apart from portraits and large canvases with religious, historical or mythological themes, artists specialized, painting medium-sized works that gradually increased in format, with still lifes, animals, landscapes and genre scenes. The paintings that reproduce collectors' cabinets of the time are explicit in this respect, to the point of originating a new autonomous pictorial genre. Undoubtedly, the future of this painting would have been different without Rubens, whose art revolutionized the artistic panorama of Flanders, introducing a new fully baroque way and bringing a sense of unity and opulent sumptuousness to the ordered and encyclopedic sample that were the precious descriptions of his countrymen. Jan Brueghel came from an illustrious family of artists and, along with Rubens, was considered the leading painter of Antwerp. He was an essential figure for the development of the traditional Flemish landscape in the line initiated by Joachim Patinir and Gillis van Coninxloo III, the latter as the most immediate representative. The subject illustrates a passage from the Bible, Paradise, which was painted countless times by Brueghel, although this painting was one of his earliest versions. The painting reflects the ascendancy of contemporaries such as Roelandt Savery and Rubens, a fact that is not surprising since he had a close collaboration with the latter. The Garden of Eden is a superb example of the best Flemish Baroque landscape.
Setdart Auction House
May. 07, 2024
Jan Brueghel the Elder, Brussels 1568 - 1625 Antwerp, follower, Landscape
Est: €1,200 - €1,400
Jan Brueghel the Elder Brussels 1568 - 1625 Antwerp, follower Landscape Oil on copper 18 x 23 cm, with frame 26 x 31 cm Inscribed on the reverse
Tiberius Auctions
Apr. 24, 2024
Jan Brueghel I
Est: €80,000 - €100,000
(Brussels 1568–1625 Antwerp) A wooded landscape with travellers and a horse drawn wagon by a pond, oil on copper, 16.3 x 21.7 cm, framed Provenance: with P. de Boer, Amsterdam, 1939 (as Mattheus Molanus); Private collection; sale, Christie’s, Amsterdam, 25–26 November 2014, lot 19 (as Attributed to Mattheus Molanus); sale, Dorotheum, Vienna, 19 April 2016, lot 71 (as Jan Brueghel I); where acquired by the present owner The reverse of the copper plate is stamped with the mark of Pieter Stas (active Antwerp 1587–1610) and the coat of arms of the city of Antwerp in the form of two hands above a castle. Klaus Ertz confirmed the attribution after examining the present painting in the original. A copy of his written certificate, dated July 2015, is available. Ertz dates the painting to around 1605. This verdant scene, executed on copper, is rendered with great precision, with particular emphasis on the handling of the staffage in the foreground and the richly foliaged vegetation which receeds into the background. The short, staccato brushwork is typical of Jan’s works from this period, whilst the slightly raised vantage point enables the viewer to delve deeper into the forest. The captivating, harmonious interplay of light and shadow, and the utilisation of the three-colour scheme gives the composition a distinctive character which exhibits his superb painterly skills. The present painting can be compared to the Forest in the Kunsthaus Zurich (see K. Ertz and C. Nitze-Ertz, Jan Brueghel der Ältere, Lingen 2008/10, vol. I, p. 221, no. 93) and the Ambush in the forest conserved in the Muzeum Narodowe w Kolasinski, Warsaw (inv. no. 622), both of which also date back to the period around 1605.
Dorotheum
Mar. 09, 2024
JAN BRUEGHEL DER ÄLTERE (NACHFOLGER)
Est: €12,000 - €24,000
FOLLOWER OF JAN BRUEGHEL THE ELDER 1568 Brussels - 13 January 1625 Antwerp PARADISE LANDSCAPE WITH ENTRY INTO NOAH'S ARK Oil on oak panel. 39.5 x 61.5 cm (f. 52.5 x 75 cm). Monogrammed lower left: 'JB'. Min. old rest. Frame. Several almost identical versions of the painting are listed in: Klaus Ertz and Christa Nitze Ertz: Jan Brueghel the Elder Volume II, Lingen, 2008-10, pp. 454ff. fig. 197, fig. 198 and fig. 199. Provenance: Westphalian private collection. JAN BRUEGHEL DER ÄLTERE (NACHFOLGER) 1568 Brüssel - 13. Januar 1625 Antwerpen PARADIESLANDSCHAFT MIT EINZUG IN DIE ARCHE NOAH Öl auf Eichenholztafel. 39,5 x 61,5 cm (R. 52,5 x 75 cm). Links unten monogrammiert: 'JB'. Min. altrest. Rahmen. Mehrere nahezu identische Versionen des Gemäldes sind aufgeführt bei: Klaus Ertz und Christa Nitze Ertz: Jan Brueghel der Ältere Band II, Lingen, 2008-10, S. 454ff. Abb. 197, Abb. 198 und Abb. 199. Provenienz: Westfälische Privatsammlung.
Hargesheimer Kunstauktionen Düsseldorf
Mar. 02, 2024
Jan Brueghel d.Ä. (Nachfolger), Reges Treiben auf einer Landstraße. Wohl 17th cent.
Est: €900 - €1,200
Jan Brueghel d.Ä. 1568 Brüssel – 1625 Antwerpen Öl auf Leinwand. Unsigniert. In einer breiten, mehrfach profilierten Leiste mit Schlagmetallauflage gerahmt. Jan Brueghel d.Ä. 1568 Brüssel – 1625 Antwerpen Sohn des Künstlers Pieter Brueghel d.Ä. Erster Zeichenunterricht bei seiner Großmutter, der Miniaturmalerin Marie de Bessemers. Um 1590–96 Italienreise. Beitritt zur Antwerpener Malergilde, 1601 Ernennung zu deren Dekan. Brueghel arbeitete an den Höfen von Prag und Brüssel, wo er zum Hofmaler ernannt wurde und Gemälde seltener Blumen schuf. Er und drei seiner Kinder starben zeitgleich an Cholera. Zu seinen Lebzeiten erfreute sich Brueghel großer Beliebtheit, weshalb sein Stil oft wiederholt wurde. Sein Sohn Jan Brueghel der Jüngere schuf ähnliche paradiesische Landschaften, sein Schüler Daniel Seghers orientierte sich an den Blumenstillleben des Meisters.
Schmidt Kunstauktionen Dresden OHG
Jan. 31, 2024
JAN BRUEGHEL THE ELDER (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) Scenes from the Passion
Est: $300,000 - $500,000
JAN BRUEGHEL THE ELDER (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) Scenes from the Passion of Christ bodycolour, pen and black ink, pen and brown ink or gold framing lines, on vellum circa 3 x 2 in. (7.5 x 5 cm.), each (17)
Christie's
Dec. 08, 2023
Jan Brueghel the Elder (Flemish 1568-1625), Riders Watering Their Horses by Windmills, Pen, brown ink and blue wash on paper, Sheet size: 2-3/4 x 4 in (7 x 10.2 cm)
Est: $2,000 - $3,000
Jan Brueghel the Elder (Flemish, 1568-1625) Riders Watering Their Horses by Windmills Pen, brown ink and blue wash on paper; overall with mild toning, the corners cut. Framed.* Unsigned
Weschler's
Dec. 07, 2023
JAN BRUEGHEL THE ELDER (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) - The Last Judgement
Est: £400,000 - £600,000
JAN BRUEGHEL THE ELDER (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) The Last Judgement oil on copper 14 1⁄8 x 10 ½ in. (27 x 36 cm.)
Christie's
Dec. 07, 2023
Jan Brueghel d.Ä., auch genannt "Sammetbrueghel", 1568 – 1625
Est: €500,000 - €700,000
GROSSES BLUMENSTILLLEBEN MIT EDELSTEINEN Öl auf Holz. Verso Parkettierklötzchen. 65 x 43 cm. Beigegeben eine Expertise von Dr. Jaco Rutgers, Tilburg Niederlande, 2. Juli 2020. Das Bildformat zeigt sich betont hochgestreckt. Dies mag in der Absicht des Malers gewesen sein, einen besonders hohen Strauß unterschiedlichster Blumen vorführen zu können, wobei hier die kugelförmige Vase sowohl in der Größe als auch in der tonigen Farbe bewusst weniger die allererste Aufmerksamkeit auf sich ziehen sollte. Die einzelnen Blüten sind in akribischer Genauigkeit wiedergegeben, die Farbtöne verteilen sich in dem Hochoval des Blumengebindes ausgesprochen überlegt, sodass eine Ausgewogenheit trotz aller dieser verschiedenen, zum Teil kräftigen Farben erzielt wurde. Wie im beiliegenden Gutachten hervorgehoben, lassen sich einige Pentimenti, also Abänderungen während des Malprozesses erkennen: So etwa sollte die obere gelbe Tulpenblüte ursprünglich noch weiter oben platziert werden, was als ein zusätzliches Indiz für das betont hohe Format gilt. Andererseits beweisen diese Änderungen auch, dass es sich hier wohl um eines der allerersten Blumenstilleben des Meisters handelt, in einer Zeit, als er noch bemüht war, jeweils wirkungsvollere Positionen einzelner Blüten zu finden. So war auch an der gelben Tulpe rechts unterhalb der blauen Iris eine Änderung zu entdecken. All diese Beobachtungen zeigen, dass die auf den ersten Blick so einfach erscheinende Komposition für Brueghel keineswegs von vorneherein feststand, sondern vielmehr als Ergebnis eines Werkprozesses zu sehen sind. Allein schon aus den zu unterschiedlichen Zeiten blühenden Blumen ergibt sich, dass Brueghel über die entsprechenden Monate hinweg tätig war, malte er doch die Blüten stets nach der Natur. Aus der erhaltenen Korrespondenz zwischen Brueghel und seinen Gönnern in Mailand, Cardinal Federico Borromeo und Ercole Bianchi, geht hervor, dass der Maler sich erst 1606 oder schon etwas früher diesem Bildthema gewidmet hat, indem er übliche Blumen mit ausgesprochen seltenen Blüten zu vereinen suchte. Das hat natürlich auch Reisen an entsprechende Blumenmärkte zwischen Brüssel und Antwerpen erfordert, wobei er auf jegliche Mitarbeit anderer Maler verzichtet hat. Diese frühe Datierung stimmt auch mit dem dendrochronologischen Gutachten (Prof. Dr. Peter Klein) überein, was eine mögliche Entstehung des Gemäldes ab 1598 indiziert. Eine Besonderheit dieses Gemäldes ist das Einbringen von kleinen Diamanten, rechts unten auf der Tischplatte zwischen Käfern und der Jasminblüte zu sehen. Dies geht aus einer Erklärung des bereits genannten Mailänder Gönners Cardinal Federico Borromeo hervor: Entsprechend dessen Äußerungen (Musaeum 1625) hat ein Gemälde den Wert von Edelsteinen, und er hätte auch entsprechend dafür bezahlt. So haben wir es mit vorliegendem Blumenbild Brueghels auch mit einem Dokument der Stilllebenmalerei der Zeit generell zu tun. Ein vergleichbares Stillleben findet sich in der Gemäldeabteilung des Kunsthistorischen Museum zu Wien (GG-548), mit ähnlicher Verteilung und Verwendung der Blumen. Auch dort sind an entsprechender Stelle auf der Tischplatte Wertobjekte zu sehen: ein Edelsteinring, Diamanten und Münzen; wobei die Münzdatierung 1599 nicht eindeutig als Datierung des Gemäldes gesehen werden kann. Der Autor der beiliegenden Expertise ersucht den Eigentümer des Bildes, dieses bedeutende Werk für die geplante Ausstellung „The Brueghel-Dynasty“ im Noordbrabants Museum in ´s-Hertogenbosch für Herbst 2023 leihweise zur Verfügung zu stellen. Anmerkung: Jan Brueghel d. Ä. war Sohn des Pieter Brueghels I (um 1525-um 1569) und der jüngere Bruder des Pieter Brueghels II (um 1564-1637/38). Seine Freundschaft mit Paul Bril (um 1554-1626) anlässlich des gemeinschaftlichen Aufenthaltes in Rom ist ebenso bekannt, wie seine Zusammenarbeit mit Johann Rottenhammer (1564-1625). Zurück in Flandern wurde er 1597 Mitglied der Antwerpener Lukasgilde, später deren Dekan. Auch sein Sohn Jan Brueghel d. J. setzte die Maltradition erfolgreich fort. 1604 in Prag, wirkte er anschließend für den Hof in Brüssel. Letztlich zeugt das Gruppenbild seiner Familie, gemalt von Peter Paul Rubens, vom Rang des Künstlers zu seiner Zeit (Courtauld Gallery London). A.R. (1302111) Jan Brueghel the Elder, also known as "Velvet-Brueghel" or "Flower-Brueghel", 1568 Brussels – 1625 Antwerp LARGE FLOWER STILL LIFE WITH GEMSTONES Oil on panel. Parquetting slats on the reverse. 65 x 43 cm. Accompanied by an expert‘s report by Dr Jaco Rutgers, Tilburg NL, 2 July 2020. It is obvious that the composition of the present painting is the result of a work process. This is probably one of the very first flower still lifes by the master, at a time when he was still trying to find more effective positions for individual flowers. For example, the top yellow tulip was originally intended to be placed higher up, which is an additional indication for the deliberately tall format. As highlighted in the accompanying expert‘s report, some pentimenti, i.e. visible traces of modifications made during the painting process, are obvious. This early dating also corresponds with the dendrochronological report (Professor Dr Peter Klein), which indicates that the painting may have been created after 1598. A comparable example is held at the painting department of the Kunsthistorische Museum in Vienna (GG-548). The author of the enclosed expert‘s report is requesting the owner of this important painting to make it available on loan for the planned exhibition “The Brueghel - Dynasty“ at the Noordbrabants Museum in ’s-Hertogenbosch for autumn 2023.
Hampel Fine Art Auctions
Nov. 30, 2023
Paesaggio invernale con pattinatori Jan Brueghel I detto dei Velluti (1568 Bruxelles - 1625 Anversa) e Joos De Momper il Giovane (1564 Anversa - 1635 Anversa), attribuito a
Est: €20,000 - €25,000
Jan Brueghel il Vecchio, conosciuto anche come Jan Brueghel dei Velluti, per il fascino della sua tavolozza e la raffinatezza che contraddistingue le sue composizioni, è considerato uno dei maggiori specialisti del genere del paesaggio del Seicento. Decano della Corporazione ad Anversa e pittore ufficiale di corte dall'arciduca Alberto e dall'infanta Isabella, Jan Brueghel rinnovò profondamente il concetto di paesaggio, utilizzando uno stile semplice ma lirico allo stesso tempo, e collegando i vari piani prospettici attraverso l’inserimento di personaggi, spesso eseguiti in collaborazione con altri importanti artisti dell’epoca. influenzando profondamente anche le generazioni successive.Oltre a influenzare le nuove generazioni di artisti, Jan Brueghel, venne spesso chiamato a realizzare i paesaggi di sfondo all’interno delle opere di altri pittori, come nel caso di Rubens, Frans Francken il Giovane, Hendrik van Balen e Hans Rottenhammer, e a popolare le composizioni di Paul Brill o, come nel caso della tavola qui presentata, di Joos de Momper.
Cambi Casa d'Aste
Nov. 29, 2023
Large oil on oak panel with a view of a Dutch village, in the manner of Jan Brueghel the Elder (Brussels, 1568 - Antwerp, 1625), Flemish school of the 16th century - first quarter of the 17th century
Est: €60,000 - €70,000
Oil on panel, measurements: 185 x 120 cm, framed measurements: 208 x 171 cm. It is said that he was born "near Breda in the town whose name he took to transmit to his descendants." However, there were two towns with the name Brueghel or Brogel, one in North Brabant about 55 km from the present-day Dutch town of Breda. He achieved great professional and social success during his lifetime and had a host of followers during the 17th and 18th centuries, but none reached the perfection of his technique. In 1590 he traveled to Naples, then to Rome and Milan, where he lived in the house of Cardinal Federico Borromeo, a great client and admirer of his with whom he was in contact until the end of his days. In 1596 he returned to Antwerp, where in 1601 he was dean of the Guild of Saint Luke. After his stay in Prague in 1604, he came into contact with the Archdukes Albert and Isabel Clara Eugenia; He was, along with Rubens, one of their favorite painters, and court painter from 1606. When the Archdukes visited Antwerp in 1618, the municipality decided to give them an exhibition of the twelve best painters of the city, which consisted of two large canvases with the theme of the allegory of the senses, and Jan Brueghel was chosen director of the project, in which painters of the stature of Rubens and Frans Snyders collaborated. Replicas of these two canvases belong to the Prado Museum: "Sight and Smell" and its pair of identical measurements "Taste, Hearing and Touch". The originals must have disappeared in the fire of the Coudenberg Palace in Brussels in 1731. Another series of five panels, representing the five senses, also from the Prado, was made in collaboration with Pedro Pablo Rubens. Bibliography: Royo-Villanova, M. in: MNP Encyclopedia, 2006, volume II, pp. 564-567. Provenance: important private collection, property of an important collector, Spain.
Templum Fine Art Auctions
Nov. 11, 2023
After BRUEGHEL (*1568), Village square with half-timbered houses, around 1650, Pen drawing
Est: €1,500 - €2,000
After Jan Brueghel sen. (1568 Brussels - 1625 Antwerp): Village square with half-timbered houses, inn and church, c. 1650, Pen drawing Technique: Washed Pen drawing on Paper Inscription: Verso signed: "Peter Steffan fecit". Date: c. 1650 Keywords: Village; Half-timbered house; Inn; Village square; Village; Architecture; Guesthouse, 17th century, Renaissance, Cities, Netherlands,
Fichter Kunsthandel
Oct. 10, 2023
BRUEGHEL Jan Ier dit de VELOURS (1568 - 1625) Huile sur toile marouflée sur
Est: €6,000 - €8,000
BRUEGHEL Jan Ier dit de VELOURS (1568 - 1625) Huile sur toile marouflée sur toile "Vierge allaitant l’Enfant Jésus". Entourage de Jan Brueghel de Velours. Ecole flamande, Anvers. Epoque: XVIIème. Dim.:+/-91x75cm.
Vanderkindere
Oct. 03, 2023
FOLLOWER OF JAN BRUEGHEL, THE OLD MAN (17th century) "Fluvial landscape with boats, characters and architecture"
Est: €9,000 - €12,000
Oil on copper. Initials "FH" and remains of old label and annotations This delicate copper is within the tradition of the landscape created by Jan Brueghel the Elder (1568-1625). His style was continued by a large number of painters throughout the 17th and 18th centuries, including his son and collaborator Jan Brueghel the Younger (1601-1678). It would also be interesting to mention Peeter Gijsels (1621-1690) who, despite the stylistic similarities, may not have trained with Jan Brueghel the Elder, but it has been suggested that he must have worked with the younger Jan Brueghel. The works of Gijsels, Made mainly in small-format copper, they present a series of stylistic peculiarities that are also present in this work. Measurements: 9.5 x 12 cm
Ansorena
Oct. 03, 2023
JAN BRUEGHEL (1568-1625) (FOLLOWER)
Est: €5,000 - €6,000
Allegory of Earth: Ceres and the abundant harvest of autumn in a forest landscape, after 1610. Oil on canvas. Provenance: Private collection Kapellen After the original in the collection of the Musée des Beaux-Arts in Lyon (inv. A 78) which is part of a four-part series on the elements (water, fire, air and earth). Another version of this painting is housed at the Galleria Doria Pamphilj. Description FR Allégorie de la terre: Cérès et l'abondante récolte de l'automne dans un paysage forestier, après 1610. Huile sur toile. Provenance: Collection privée Kapellen D'après l'original de la collection du musée des Beaux-Arts de Lyon (inv. A 78) qui fait partie d'une série de quatre tableaux sur les éléments (eau, feu, air et terre). Une autre version se trouve à la Galleria Doria Pamphilj. Beschrijving NL Allegorie van de aarde: Ceres en de overvloedige oogst van de herfst in een boslandschap, na 1610. Olie op doek. Herkomst: Privé-verzameling Kapellen Naar het origineel in de collectie van het Musée des Beaux-Arts in Lyon (inv. A 78) dat deel uit maakt van een vierdelige serie over de elementen (water, vuur, lucht en aarde). Een andere versie bevindt zich in de Galleria Doria Pamphilj.
Bernaerts Auctioneers
Sep. 28, 2023
Hans Rottenhammer (1564 – 1625) und Jan Brueghel d. Ä. (1568 – 1625), zug.
Est: €60,000 - €80,000
DIE TAUFE CHRISTI Öl auf Holz. Verso seitlich schmale Parkettierleisten. 34 x 48 cm. Gerahmt. Von dieser Darstellung sind bislang nur drei Fassungen bekannt geworden, allgemein angesehen als Höhepunkt der Zusammenarbeit der beiden Maler Hans Rottenhammer und Jan Brueghel d. Ä. Die beiden Maler trafen erstmals um 1594-95 in Rom zusammen und ergänzten sich in gemeinsam geschaffenen Werken. Wie das Werk Brueghels auch in der Zusammenarbeit mit anderen Figurenmalern erweist, sind es die landschaftlichen Elemente, die Baumgruppen und Waldpartien, die von seiner Hand stammen. Rottenhammer sah hier im Bild seine Aufgabe in der Schaffung einer reichen Personenstaffage, die das eigentliche Bildthema beherrscht. Das Bildthema zeigt sich hier in außergewöhnlicher Weise als eine allumfassende Schau des Ursprungs der Christenheit. Die eigentliche Taufszene am Jordan bildet zwar den Mittelpunkt der Darstellung, ist jedoch umgeben von zahlreichen Personengruppen, die dem Hauptthema allegorisch zugeordnet wurden. Die Baumlandschaft, in die die Gruppen eingefügt sind, öffnet sich oben in einer leuchtenden Gloriole, in der Gottvater erscheint, von Engeln umgeben, darunter schwebt die Taube des Heiligen Geistes herab. Aus dem dunkleren Hintergrund der Baumwipfel leuchten die einzelnen Figurengruppen auf. Am rechten Ufer des dunkel-türkisblauen Flusslaufs steht Jesus, das Haupt gebeugt, während Johannes eine Taufmuschel darüber ausgießt. Dass der Täufer hier schwebend in Begleitung zweier Engel gezeigt wird, erweist den allegorischen Charakter der Bildgestaltung insgesamt. Allegorisch sind auch die übrigen Figurengruppen zu sehen. Sie sollen den Wandel andeuten, den das Christentum mit der Taufe in die Welt gebracht hat: rechts unten eine Mutter mit zwei Kindern, nun als christliche „Charitas“ erkennbar, weiter rechts ein Mann, der furchtsam in den dunklen Wald zurückblickend, sich dem Heil der Taufe zuwendet. Im Hintergrund eine lagernde Gruppe, antik-heidnisch dargestellt, mit einer der Venus ähnlichen Frauengestalt. Links im Abseits eine weitere Familiengruppe, die am Geschehen nicht teilhat, der Mann mit Turban, das Kind entsprechend in einen orientalischen Umhang gehüllt. Die Dunkelheit des Waldes ist symbolisch als die Welt vor dem Auftreten von Johannes und Jesus zu interpretieren, das Licht der neuen Welt erscheint nun am Himmel. Auch weitere Einzelheiten zeigen das Gemälde als symbolträchtig. Vorbilder zu einzelnen Figuren sah Rottenhammer in Werken von Veronese, Tintoretto und Tizian, die er in Venedig studieren konnte. Von den drei bekannt gewordenen Fassungen wurde eine von Klaus Ertz um 1608 datiert, eine weitere Fassung ist auf Holz gemalt. Eine dritte Fassung befindet sich im Besitz der Bayerischen Staatsgemäldesammlungen München, und wird in den Städtischen Kunstsammlungen Augsburg ausgestellt, als „Hans Rottenhammer d. Ä., Die Taufe Christi, um 1597“. Eine der Fassungen wurde 2011 bei Lempertz, Köln verauktioniert (A 987, Lot 1227). A.R. Literatur: Vgl. Klaus Ertz, Jan Brueghel d. Ä, Lingen 2008-2010, Bd. IV, S. 1670, Kat. Add. 30. Vgl. Hans Rottenhammer. Begehrt – vergessen – neu entdeckt. Ausst.-Kat., Weserrenaissance-Museum Schloss Brake 17. August - 16. November, Prag Nationalgalerie 11. Dezember 2008 - 22. Februar 2009, München 2008/2009, S. 125. Vgl. Klaus Ertz und Christa Nitze-Ertz, Jan Brueghel d. Ä. Kritischer Katalog der Gemälde, Bd. II, Lingen 2008/2010, S. 561, Kat. Nr. 260A. (1371301) (11) Hans Rottenhammer (1564 Munich – 1625 Augsburg) and Jan Brueghel the Elder (1568 Brussels – 1625 Antwerp), attributed THE BAPTISM OF CHRIST Oil on panel. Slim parquetting slats at the side. 34 x 48 cm. Framed. As is typical in Brueghel’s oeuvre, he collaborated with other figure painters and it is the landscape elements, the groups of trees and forest areas that he painted himself. In this painting Rottenhammer created a rich figure staffage, which dominates the actual subject of the painting. Extraordinarily, the subject of the painting is an all-encompassing view of the origin of Christianity. The actual baptismal scene on the Jordan is at the centre of the depiction, but it is surrounded by numerous groups of figures who have been assigned allegorically to the main subject. Of the three known versions, one is dated ca. 1608 by Klaus Ertz, another version is painted on panel (Klaus Ertz, Jan Brueghel the Elder, Lingen 2008-2010, vol. IV, p. 1670, cat. add. 30). A third version is held by the Staatsgemäldesammlungen in Munich, (inv. no. 4826, copper, 33 x 44 cm.) and exhibited in the Städtische Kunstsammlungen Augsburg, as “Hans Rottenhammer the Elder, The Baptism of Christ, ca. 1597“. One of the versions was sold at auction at Lempertz, Cologne in 2011 (A987, lot 1227). Literature: cf. Hans Rottenhammer. Begehrt – vergessen – neu entdeckt, exhibition catalogue, Weserrenaissance-Museum Schloss Brake – National Gallery Prague, 2008/2009, p. 125. cf. Klaus Ertz and Christa Nitze-Ertz, Jan Brueghel d. Ä. Kritischer Katalog der Gemälde, vol. II, Lingen 2008/2010, p. 561, cat. no. 260A.
Hampel Fine Art Auctions
Sep. 28, 2023
Jan Brueghel d. Ä., 1568 Brüssel – 1625 Antwerpen, Nachfolge des 17. Jh.
Est: €15,000 - €20,000
DIE HEILIGE FAMILIE MIT JOHANNES DEM TÄUFER IN WALDLANDSCHAFT Öl auf Holz. Parkettiert. 50 x 63,5 cm. In vergoldetem Prunkrahmen. Das vorliegende Gemälde, das auch als „Ruhe auf der Flucht nach Ägypten“ bezeichnet werden könnte, zeigt eine intime, genrehafte Inszenierung der biblischen Szene. Darin ruht die Heilige Familie, mit dem kleinen Johannesknaben und dem Lamm, auf ihrer Flucht inmitten üppiger Bäume. Im Vordergrund links zwei kleine geflügelte Putti, hinter mehreren fein ausgeführten, farbenfrohen Blumen. Nach links Durchblick in eine weite Landschaft mit Fluss und schemenhaft erkennbaren Gebäuden, unter hohem gelblich-grauen Himmel. Für den Künstler typische Art der Darstellung. (1371125) (18) Jan Brueghel the Elder, 1568 Brussels – 1625 Antwerp, follower of the 17th century HOLY FAMILY WITH SAINT JOHN THE BAPTIST IN FOREST LANDSCAPE Oil on panel. Parquetted. 50 x 63.5 cm.
Hampel Fine Art Auctions
Aug. 31, 2023
Jan Brueghel I (1568-1625) and Joost De Momper (1595-1672): Animated rocky coastal landscape with the temple of the Sibylle at Tivoli, oil on panel
Est: €60,000 - €80,000
Work: 49 x 38 cm Frame: 66 x 55 cm The painting is accompanied by a certificate from Dr. Jaco Rutgers (all observations done on the basis of an inspection and in-depth study of the painting). Ref.: - A very similar 1608 dated drawing (pen in brown ink, blue and brown wash on paper) by Jan Brueghel I ('Capriccio van een rotsachtig kustlandschap met motief van de tempel van de Sibylle in Tivoli') is part of the RKD database (link, see also the picture with the RKD watermark). This drawing naturally supports the authorship of Jan Brueghel I.
Coronari Auctions
Jul. 14, 2023
JAN BRUEGHEL THE ELDER (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) A wooded landscape with
Est: £60,000 - £80,000
JAN BRUEGHEL THE ELDER (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) A wooded landscape with hunters and deer oil on copper 5 3/4 x 7 1/4 in. (14.6 x 18.4 cm.)
Christie's
Jul. 06, 2023
River landscape on the edge of a town
Est: £2,500 - £3,500
Circle of Jan Brueghel the Elder Brussels 1568 - 1625 Antwerp River landscape on the edge of a town Pen and brown ink and brown and touches of blue wash; bears numberings in pencil, verso: 288, and 114. P. Breughel 193 by 301 mm
Sotheby's
Jul. 06, 2023
STUDIO OF JAN BRUEGHEL THE ELDER (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) Flowers in a
Est: £100,000 - £150,000
STUDIO OF JAN BRUEGHEL THE ELDER (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) Flowers in a tazza on a ledge oil on panel 18 1/2 x 13 3/4 in. (47 x 34.9 cm.)
Christie's
Jul. 06, 2023
JAN BREUGHEL THE ELDER (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) Hell oil on copper 14 1
Est: £1,500,000 - £2,500,000
JAN BREUGHEL THE ELDER (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) Hell oil on copper 14 1/8 x 10 1/2 in. (27 x 36 cm.)
Christie's
Jul. 05, 2023
Jan Brueghel the Elder (Brussels 1568-1625 Antwerp), Hendrick van Balen (Antwerp 1575-1632) and Denis van Alsloot (Malines 1570-1628 Brussels) Orpheus charming the animals
Est: £100,000 - £150,000
Jan Brueghel the Elder (Brussels 1568-1625 Antwerp), Hendrick van Balen (Antwerp 1575-1632) and Denis van Alsloot (Malines 1570-1628 Brussels) Orpheus charming the animals oil on panel 34.2 x 47cm (13 7/16 x 18 1/2in).
Bonhams
Jun. 29, 2023
Jan Brueghel d. Ä., 1568 Brüssel – 1625 Antwerpen
Est: €200,000 - €280,000
SUMPFIGE WALDLANDSCHAFT MIT JÄGERN Öl auf Holz. 30,5 x 43 cm. Gerahmt. Beigegeben eine Expertise von Dr. Jaco Rutgers, Tilburg, vom 14. Januar 2023, in Kopie. Dort ausführliche Literaturangaben. Die Expertise weist die Entstehungszeit des Bildes in die frühen Schaffensjahre, um 1588, vor der Reise nach Italien. Bereits der erste Blick verrät die hohe Qualität des Gemäldes. Dies sowohl was Komposition und Lichtauffassung, aber auch die Feinmalerei betrifft. Nicht zuletzt fällt hier die gut durchdachte Erzählweise der Staffagefiguren auf. Aus erhöhtem Betrachterstandpunkt wird der Blick in eine Waldlandschaft geführt, mit sumpfigem Grund seitlich und in eine Lichtung. Ein Eichenbaum beherrscht die linke Bildhälfte, der Stamm auffallend mehrfach gewunden. Rechts unten verläuft ein trockener Waldweg nach rechts und verschwindet hinter einem Baumstamm, der als Repoussoir den rechten Bildrand fungiert. Wie stets in Waldlandschaften des Malers heben sich die einzelnen Blätter der Baumkronen ab, so detailgenau, dass die Baumarten erkennbar werden, wie hier überwiegend die Eichen. Von besonderem Reiz, aber auch in exzellenter Feinmalerei sind die Staffagefiguren eingefügt. Hier sind es zwei Jäger mit Hund und ein rechts nach hinten gehender weiterer Jäger. Vor allem aber die nur bei näherer Betrachtung auszumachende Fauna. Einer der Jäger zielt mit seiner Flinte auf einen Storchvogel, der sich im Schilf versteckt hält. Ein kleines Waldkäuzchen auf einem Ast am Baum links, sowie zwei Enten zwischen Teichlilien und Seerosen darunter am Bildrand, gehören zu den Überraschungen, die das Bild für genauere Betrachtung bereithält. Die Beleuchtung von links setzt den gewundenen Eichenstamm in Szene, gleichzeitig die beiden Jäger, deren Rot in der Kleidung als Farbeffekte dienen. Der hellere Hintergrund der Waldschneise bietet als „point-de-vue“ eine ferne Kirchturmspitze. Die beiliegende Expertise behandelt das Gemälde ausführlich und dokumentarisch, mit entsprechenden Literaturangaben und Vergleichen. So etwa wird Brueghels „Hügelige Flusslandschaft mit Jägern“, welches im Städel Frankfurt hängt, genannt, in der sich ein nahezu identisch gemalter Flintenschütze befindet, oder die „St. Georgs- Kirmess“ aus einer Privatsammlung. Vor allem weist die Expertise auf den Zusammenhang des hier geschlängelt gewachsenen Eichenstamms mit einem Kupferstich von Hieronymus Cock nach Pieter Brueghel d. Ä., dem Vater des vorliegenden Bildes („Flämische Waldlandschaft“). So wird auch hier die enge Beziehung der Brueghel-Familie und deren Werke anschaulich. Der Maler, der sowohl am Prager Hof Rudolphs II, als auch in Rom und Mailand wirkte, war für Auftraggeber höchsten Ranges, wie den Kardinal Borromeo ebenso wie für den Brüsseler Hof unter Albrecht und Isabella tätig, wo er erstmals dokumentiert ist. Der Maler, der an der Cholera starb, zählt zu den bedeutendsten Künstlern seiner Zeit. A.R. Jan Brueghel d. Ä. war Sohn des Pieter Brueghels I (um 1525- um 1569) und der jüngere Bruder des Pieter Brueghels II (um 1564-1637/38). Seine Freundschaft mit Paul Bril (um 1554-1626) anlässlich des gemeinschaftlichen Aufenthaltes in Rom ist ebenso bekannt, wie seine Zusammenarbeit mit Johann Rottenhammer (1564-1625). Zurück in Flandern wurde er 1597 Mitglied der Antwerpener Lukasgilde, später deren Dekan. Auch sein Sohn Jan Brueghel d. J. setzte die Maltradition erfolgreich fort. 1604 in Prag, wirkte er anschließend für den Hof in Brüssel. Letztlich zeugt das Gruppenbild seiner Familie, gemalt von Peter Paul Rubens, vom Rang des Künstlers zu seiner Zeit (Courtauld Gallery London). (1362171) (1) (11) Jan Brueghel the Elder, 1568 Brussels– 1625 Antwerp SWAMPY FOREST LANDSCAPE WITH HUNTERS Oil on panel. 30.5 x 43 cm. Accompanied by an expert’s report by Dr Jaco Rutgers, Tilburg, dated 14 January 2023 with extensive bibliography, in copy. The report suggests that the painting was created in his early creative years, ca. 1588, before his travels to Italy. Above all, the expert’s report points to the connection between the meandering oak trunk and a copper engraving by Hieronymus Cock after Pieter Brueghel the Elder, the father of the present painter (Flemish Forest Landscape). The close relationship between members of the Brueghel family and their works is evident in the painting on offer for sale here.
Hampel Fine Art Auctions
May. 25, 2023
A village landscape with a market
Est: $700,000 - $900,000
Property from a Private Collection Jan Brueghel the Elder Brussels 1568 - 1625 Antwerp A village landscape with a market oil on copper copper: 10 ¼ by 14 in.; 25.4 by 35.6 cm. framed: 20 ⅝ by 25 in.; 52.4 by 63.5 cm.
Sotheby's
May. 12, 2023
BRUEGHEL, JAN I, In der Art - Manner of: Belebte Flusslandschaft.
Est: CHF1,600 - CHF2,400
BRUEGHEL, JAN I (Brüssel 1568 - 1625 Antwerpen); In der Art - Manner of : Belebte Flusslandschaft; Öl auf Eichenholz; Auktionshaus-Etikett, 22x30,5 cm; verso bez. "Breughel" sowie Siegel und altes
Dobiaschofsky Auktionen AG
Mar. 31, 2023
HANS ROTTENHAMMER and JAN BRUEGHEL the Elder
Est: CHF25,000 - CHF35,000
HANS ROTTENHAMMER and JAN BRUEGHEL the Elder (Munich 1564–1625 Augsburg) (Brussels 1568–1625 Antwerp) The raising of Lazarus. Circa 1596. Oil on copper. 29.8 × 38.3 cm. Certificate: Dr Klaus Ertz, 3.8.2022. Provenance: - Collection of Anton Ludwig Alexander Klingenberg (1840–1924). - By descent to the current owner, European private collection. --------------- HANS ROTTENHAMMER und JAN BRUEGHEL d. Ä. (München 1564–1625 Augsburg) (Brüssel 1568–1625 Antwerpen) Die Auferweckung des Lazarus. Um 1596. Öl auf Kupfer. 29,8 × 38,3 cm. Gutachten: Dr. Klaus Ertz, 3.8.2022. Provenienz: - Sammlung Anton Ludwig Alexander Klingenberg (1840–1924). - Durch Erbfolge an heutige Besitzer, Europäische Privatsammlung. Diese jüngst in einer Privatsammlung entdeckte Kupfertafel mit der Auferweckung des Lazarus ist ein meisterliches Beispiel für die Zusammenarbeit zwischen Hans Rottenhammer und Jan Brueghel d. Ä. Sie besticht durch die brillante Malweise und den äusserst gut erhaltenen Allgemeinzustand. Das leuchtende Kolorit sowie die Figurenkomposition lassen vermuten, dass das Gemälde während Rottenhammers Aufenthalt in Venedig, und demnach zwischen 1595 und 1606 entstand. Dr. Klaus Ertz, der das Gemälde im Original besichtigt hat und die Autorschaft bestätigt, vermutet eine Entstehung um 1596. In dieser Schaffenszeit lag Rottenhammers Schwerpunkt auf kleinformatigen, auf Kupfer gemalten Andachts- und Kabinettbildern, die im Zuge der Gegenreformation, vor allem in den katholisch geprägten Gebieten, erneut aufblühten und Rottenhammer zu beachtlichem Erfolg verhalfen. Die beiden Künstler Rottenhammer und Brueghel hatten sich in Rom kennengelernt und auch nach Jan Brueghels Rückkehr nach Antwerpen 1596 setzte sich ihre Zusammenarbeit fort. Ertz vermutet, dass die von Rottenhammer begonnenen Figurendarstellungen nach Antwerpen geschickt wurden, damit sie Jan Brueghel d. Ä. mit der Vegetation vervollständigen konnte (siehe Klaus Ertz: Jan Brueghel der Ältere (1568–1625), Kritischer Katalog der Gemälde, Köln 1979, S. 504). Rottenhammer thematisiert in diesem Werk die Auferweckung des Lazarus (Johannes, XI, 1–44). Er schildert jenen Moment, da der bereits verstorbene Lazarus, auf Befehl von Jesus hin und von mehreren Männern gestützt, aus seinem Grab emporsteigt. Lazarus' Schwestern, Martha und Maria, wenden ihren Blick sichtlich erleichtert zu Christus, der seine Rechte zum Segensgestus erhoben hält. Das der Szene in grosser Zahl beiwohnende Volk bestaunt das Ereignis, das Rottenhammer kompositorisch dramatisch zu steigern weiss. Entgegen der meisten Darstellungen, die Lazarus aus einem Bodengrab steigend zeigen, wählt Rottenhammer hier einen auf einem Hügel stehenden Sarkophag, sodass sich ein diagonaler Bezug zwischen den Bildprotagonisten ergibt, der durch die Komposition der zueinander weisenden Hände von Jesus, Maria Magdalena und Lazarus verstärkt wird. Mit dem Thema der Lazaruserweckung beschäftigte sich Rottenhammer bis nach 1600. So schuf er neben dem hier angebotenen Gemälde, dessen Gesamtkomposition an die Lazaruserweckung Giuseppe Cesaris (1568–1640) von 1593 erinnert, heute im Palazzo Barberini in Rom (Herwarth Röttgen: Il Cavalier Guiseppe Cesari d'Arpino: Un grande pittore nello splendore della fama e nell'incostanza della fortuna, Rom 2002, S. 257, Nr. 34), eine weitere Version, die sich im Wiener Kunsthistorischen Museum befindet (Inv.-Nr. GG 1141, siehe: Ausst.-Kat. Hans Rottenhammer, begehrt – vergessen – neu entdeckt, München 2008, Kat.-Nr. 20, S. 114–11) sowie mehrere Stiche des gleichen Themas, unter anderem in der Albertina in Wien sowie in der Devonshire Collection in Chatsworth (ebd., S. 115, Abb. 163 und Abb. 165). ---------------
Koller Auctions
Mar. 31, 2023
Christa Nitze-Ertz, Klaus Ertz, Jan Brueghel der Ältere (1568-1625). Kritischer Katalog der Gemälde. 4 Bde. Mit zahlreichen, tls. farbigen Abbildungen. Lingen, Luca Verlag, 2008-2010. 4°. Je OLeinen i
Est: €800 - €1,200
Brueghel, Jan, der Ältere Christa Nitze-Ertz, Klaus Ertz, Jan Brueghel der Ältere (1568-1625). Kritischer Katalog der Gemälde. 4 Bde. Mit zahlreichen, tls. farbigen Abbildungen. Lingen, Luca Verlag, 2008-2010. 4°. Je OLeinen in ill. OUmschlag. Bd. I: Kat. 1-182 Landschaften m. profanen Themen - Bd. II: Kat. 183-419 Christliche Themen, Mythologie - Bd. III: Kat. 420-603 Blumen, Allegorie, Historie, Genre, Porträts, Gemäldeskizzen, Jan als Staffagemaler - Bd. IV: Kat. 604-810 J.B. d. Ä. als Mitarbeiter v. J. de Momper d. J., u.a., Addendum & Dokumentation. - Umfangreiches Werkverzeichnis des bedeutenden flämischen Malers, welcher neben seinem Vater Pieter d. Ä. das bedeutendste Mitglied der Künstlerfamilie Brueghel war. Seine Arbeiten zeichen sich vor allem durch seine äußerst feine und präzise Linienführung sowie die malerische Virtuosität aus. - Nahezu druckfrische Exemplare. 4 vols. - With numerous illustrations, some in colour. Each orig. cloth in ill. orig. wrapper. - Extensive catalogue raisonné of the important Flemish painter, who, along with his father Pieter the Elder, was the most important member of the Brueghel family of artists. His works are distinguished above all by their delicate and precise lines as well as their painterly virtuosity. - Near mint copies. * Dieses Werk ist regelbesteuert. Auf den Zuschlagspreis fallen 22,95% Aufgeld sowie auf den Rechnungsendbetrag 7% bzw. 19% Mehrwertsteuer in der Europäischen Union an. This work is subject to the regular margin scheme. There is a 22.95% buyer's premium on the hammer price and 7% or 19% VAT on the final invoice amount in the European Union."
Jeschke Jádi Auctions Berlin GmbH
Jan. 27, 2023
JAN BRUEGHEL I (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) A wooded river landscape with hunters JAN BRUEGHEL I (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) A wooded river landscape
Est: $120,000 - $180,000
JAN BRUEGHEL I (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) A wooded river landscape with hunters JAN BRUEGHEL I (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) A wooded river landscape with hunters signed ‘BRV[E]G[...]’ (lower center) oil on copper, stamped on the reverse with the maker’s mark of Pieter Stas (active Antwerp, c. 1587-1610) 5 x 7 in. (12.6 x 17.9 cm.)
Christie's
Jan. 25, 2023
JAN BRUEGHEL I (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) Summer landscape with tilt-carts
Est: $2,500,000 - $3,500,000
JAN BRUEGHEL I (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) Summer landscape with tilt-carts oil on copper 9 3/4 x 14 3/4 in. (24.8 x 37.5 cm.)
Christie's
Dec. 09, 2022
ATTRIBUTED TO JAN BREUGHEL I (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) A wooded landscap
Est: £100,000 - £150,000
ATTRIBUTED TO JAN BREUGHEL I (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) A wooded landscape with Latona spied on by the Lycian farmers oil on panel, unframed 14 1/4 x 21 5/8 in. (36.2 x 54.7 cm.)
Christie's
Dec. 08, 2022
JAN BREUGHEL THE ELDER (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) Wooded landscape with t
Est: £400,000 - £600,000
JAN BREUGHEL THE ELDER (BRUSSELS 1568-1625 ANTWERP) Wooded landscape with travellers oil on copper, with the plate maker's mark of Pieter Staas 6 3/8 x 9 in. (16.2 x 22.8 cm.)
Christie's
Dec. 08, 2022
Jan Brueghel d. Ä., 1568 Brüssel – 1625 Antwerpen
Est: €90,000 - €120,000
ABRAHAM UND DIE ENGEL IN MAMRE Öl auf Kupfer. 26 x 35,5 cm. Beigegeben ein Gutachten von Dr. Klaus Ertz, Lingen, Juni 2019. Wie oft in der niederländischen Malerei dieser Epoche, hat der Maler auch hier zwei Bildgattungen – Landschaft und Biblische Erzählung - in einem Werk zusammengeführt. In breitem Format wird hier eine Baumlandschaft gezeigt, gegliedert in zwei Baumgruppen, mit einem größeren Eichenbaum links, der als Repoussoir dient, sowie zwei etwas kleineren Bäumen, in deren Schatten dahinter eine Hütte steht. Das Bildzentrum dient dem Maler, um die biblische Legende der „Drei Engel bei Abraham und Sara“ zu erzählen. Vor einem strohgedeckten Haus, aus dessen Türe die schon betagte, achtzigjährige Sara blickt, ist ein gedeckter Tisch zu sehen. Abraham hier langbärtig am Tisch, bewirtet die drei Engel, die ihm als Dank seinen Sohn Izchak verkünden. Zwei dieser Engel sind an der gegenüberliegenden Seite des Tisches zu sehen, wobei der Abraham zunächst Sitzende offensichtlich gerade die Prophetie gestenreich verkündet. Der Dritte ist in äußerst origineller, geradezu heiter-drolliger Weise dargestellt, er hat am Boden Platz genommen und kühlt seine Füße in einem großen Weinkühler. Das Motiv der in der Türe lauschend dargestellten Sara wird in der Malerei dieses Themas noch in weiteren Epochen in dieser Art zu finden sein. Jedoch ist ein weiteres Bilddetail hier von größerer Seltenheit: rechts ist eine junge Mutter mit einem Knaben zu sehen. Auf den ersten Blick mag es sich um eine Magd handeln, die dem Kind eine Gabe überreicht. Im Zusammenhang mit der Bibelgeschichte jedoch sind die beiden Figuren durchaus als Abrahams Magd Hagar und ihren Sohn Ismael zu deuten, die später von Abraham auf Saras Drängen vertrieben werden sollten. Die Szene und die Detaildarstellungen, wie etwa das Federvieh, das Hündchen, die Schweinegruppe im Vordergrund oder eine weitere, einen Krug tragende Magd rechts im Bild, sind nicht ohne Schmunzeln erregende Heiterkeit wiedergegeben. Die erhöht stehende Burganlage und der Gipfel am rechten Bildrand hat der Maler bereits in einer blauen Luftperspektive gegeben. Der aufhellende Wolkenhimmel darüber darf wohl auch symbolisch für die sich aufhellende Zukunft des Stammvaters Abraham gesehen werden, wie ebenfalls die jungen Bäume am Tisch der Engel. Jan Brueghel d. Ä. war Sohn des Pieter Brueghels I (um 1525-um 1569) und der jüngere Bruder des Pieter Brueghels II (um 1564-1637/38). Seine Freundschaft mit Paul Bril (um 1554-1626) anlässlich des gemeinschaftlichen Aufenthaltes in Rom ist ebenso bekannt, wie seine Zusammenarbeit mit Johann Rottenhammer (1564-1625). Zurück in Flandern wurde er 1597 Mitglied der Antwerpener Lukasgilde, später deren Dekan. Auch sein Sohn Jan Brueghel d. J. setzte die Maltradition erfolgreich fort. 1604 in Prag, wirkte er anschließend für den Hof in Brüssel. Letztlich zeugt das Gruppenbild seiner Familie, gemalt von Peter Paul Rubens, vom Rang des Künstlers zu seiner Zeit (Courtauld Gallery London). A.R. Anmerkung: Der Hain Mamre nach der Bibel Wohnort Abrahams, dem Stammvaters des Volkes Israel im Westjordanland. (13219910) (11) Jan Brueghel the Elder, 1568 Brussels – 1625 Antwerp ABRAHAM AND THE ANGEL IN MAMRE Oil on copper. 26 x 35.5 cm. Accompanied by an expert´s report by Dr Klaus Ertz, Lingen, June 2019.
Hampel Fine Art Auctions
Dec. 05, 2022
JAN BRUEGHEL THE ELDER (1568-1625) AFTER
Est: €300 - €500
Jan Brueghel the Elder (1568-1625) after Flowers in a Vase oil on copper framed H: 43 cm W: 32 cm
Haynault
Nov. 15, 2022
Jan Brueghel the Elder, Brussels 1568 - 1625 Antwerp, and Johann (Hans) Rottenhammer the Elder
Est: €15,000 - €25,000
Jan Brueghel the Elder Brussels 1568 - 1625 Antwerp and Johann (Hans) Rottenhammer the Elder Munich 1564 - 1625 Augsburg Attributed "Holy Family with the Infant Saint John the Baptist" Oil on copper 27 x 20 cm, with frame 57 x 50 cm This masterly painting is a depiction of the Holy Family with Anna and Joachim, Mary's parents, with Mary herself, and Jesus as well as John the Baptist as children. The group is shown in pyramidal composition, culminating in the depiction of St Anne. She sits in the centre of the picture and looks down on Jesus with folded hands. The child is lying on a cloth between Mary and Joachim; the latter seems to be about to touch the bare sole of the child's foot, alluding to the human side of Jesus. With his left hand, Jesus also points to his grandfather and looks directly at the viewer from within the picture space. The child has laid his head down in the lap of his mother, who lovingly grasps her child’s hand with her right hand. In her left arm she holds the approaching John, who is holding a dove in his left hand, presumably an allusion to the forthcoming baptism in the Jordan river, at which the Holy Spirit descends as a dove. The scene is located at the threshold of a stable with rustic, rudimentary architecture, and a thatched roof in a bucolic natural setting. In the background, an idealised landscape of mountains and lakes with a distinctly luminous colouring is revealed. A comparable work with the Holy Family has survived by Hans Rottenhammer the Elder, dated around 1593/95 (Bayerische Staatsgemäldesammlungen. Alte Pinakothek Munich, inv. no. 1652), although the work shown here appears more moving and naturalistic. Rottenhammer the Elder was a renowned Mannerist painter of the early Baroque. Through his drawing studies in Rome, he met the important landscape painter Jan Brueghel the Elder. Working together, they created numerous small-format pictorial works on copper, with Rottenhammer painting the figures and Brueghel the Elder adding the landscape views. One of the paintings, for example, is Tranquillity of the Holy Family on the Flight to Egypt from 1595 in the Koninklijk Kabinet van Schilderijen Mauritshuis in The Hague (inv. no. 283). These particularly precious collectors' items already enjoyed great popularity around 1600. This work can be seen in an established tradition of artistic collaboration. Rottenhammer's mannerist elongated figures with distinctly luminous colouring and exceptional plasticity in the folding of their robes would have been combined with Brueghel the Elder's landscape expression of high, pointed conical mountain formations and stunning cloud formations to create this masterful painting.
Tiberius Auctions
Nov. 09, 2022
Jan Brueghel I
Est: €150,000 - €250,000
(Brussels 1568–1625 Antwerp) A landing stage near a village with shipping and figures, signed and dated lower left: BRVEGHEL 1600, oil on copper, 26 x 36 cm, framed Provenance: Hjelmar collection, Stockholm, before 1937; Einar Gustaf Samuel Perman (1893–1976), Stockholm; with P. de Boer, Amsterdam, 1963; where acquired by the heirs of Franz Koenigs (1881–1941), Amsterdam; thence by descent; by whom sold at Christie’s, London, 8 July 2021, lot 31; where acquired by the present owners Exhibited: Laren, Singer Museum, Modernen van Toen 1570–1630, Vlaamse Schilderkunst en haar invloed, June – September 1963, no. 34 Literature: F. Klauner, Zur Landschaft Jan Brueghels d. Ä., in: Nationalmusei °arsbok , Stockholm 1949/50, pp. 14–16, fig. 7; K. Ertz, Jan Brueghel d. Ä., Die Gemälde mit kritischem Oeuvrekatalog, Cologne 1979, pp. 184, 186 and 568–69, no. 68, fig. 213; J. A. Welu, The Collector‘s Cabinet, Flemish Paintings from New England Private Collections, exhibition catalogue, Worcester Art Museum, Amherst, 1983, pp. 32 and 34–35, no. 7, fig. 7c; K. Ertz, Jan Brueghel der Ältere (1568–1625), Lingen 2008, vol. 1, no. 112, pp. 254–56, illustrated The present lustrous copper riverscape shows Jan Brueghel the Elder at the peak of his powers in the early 1600s when his sense of colouring and perspective reached their highest levels of sophistication. The sense of the humming commercial life of the river, with the landing stage busy, with covered barges and small sailing craft, is moderated by the peaceful swaying of serpentine trees giving way to a serene village beyond. The minute symphonies of colour in the costumes of the staffage, merchants, peasant and village folk clad in reds, yellow and greens is all set beneath azure skies, and demonstrating both Brueghel’s inventiveness depicting the variety of rural life, and his mastery of palette. Earlier Brueghel compositions use greater delineation of perspective, with vivid leading lines receding from foreground to background. However, in the present work, Brueghel’s modulation between the vibrant tones of the figures and the blue of the water and sky, offset by the verdant foliage and browns of the riverbank and buildings beyond uses colour to seemingly effortlessly unite foreground and background. The present picture still embodies the traditions of the Flemish landscape painting of an earlier generation, notably the bird’s eye viewpoint of Jan’s father the great Pieter Brueghel the Elder, known as ‘Peasant Brueghel’ and also in the preceding ‘Weltlandschaft’ style of the pioneering Joachim Patinir. Unlike Pieter Brueghel I and Patinir, who cleaved to religion in adding biblical narratives through the figures in their landscapes, the present copper sits within a new category of art for the early seventeenth century, that of genre painting. Jan Brueghel’s sense of natural observation, from the wind-blown trees to the meticulously rendered clouds and the sense of bucolic vigour of the muleteers and bargemen was highly influential on the wider Antwerp art scene, notably shaping the output of Brueghel’s friend and collaborator Peter Paul Rubens. Brueghel is known to have re-purposed certain elements from his scenes in other compositions, and the use of black chalk underdrawing beneath the visible paint surface of this work suggests he may have kept models. For example the four boats grouped together in the present work also appears in Brueghel’s Port Scene in Venice (private collection, United States) which, like the current copper, was likely executed around 1600. Technical analysis by Gianluca Poldi:. The copper support has been furrowed on the reverse by innumerable parallel and crossed scratches. The painter prepared the copper support with a pink-brown ground, that gives the paint a warm hue where needed, and where finishing layers are thinner and more transparent, such as in the river closer to the shore. In many areas, on closer inspection we can see the use of the grooves of the brush hairs used to spread the preparation layer, or in some cases the use of a pad with which the painter has dabbed the surface to make it less reflective and rougher. The underdrawing is very difficult to see by IR reflectography, despite the good transparency of the largest areas under IR radiation. Though some of the black contour lines, recovered by IR reflectograms, have been sometimes applied with a thin paintbrush as black finishes to the figures. This drawing, in fact, has been made with a sharp black chalk, probably partially erased by the application of paint strokes: it traces the contours of the figures and boats with a sure hand, but some elements of the composition seem to have been done directly by hand. No underdrawing could be found, for example, under the pinkish church in the background, where the blue touches in the gothic windows and along the tower have been made with natural ultramarine. Rare and small pentimenti (alterations) do occur however in the outline of the watercrafts, notably in the top left boat and in the small barge full of passengers at the far right. Generally, the figures were added after the boats, and were traced and sometimes partially painted before being completed later.
Dorotheum
Sep. 23, 2022
HANS ROTTENHAMMER and JAN BRUEGHEL the Elder
Est: CHF40,000 - CHF60,000
HANS ROTTENHAMMER and JAN BRUEGHEL the Elder (Munich 1564–1625 Augsburg) (Brusssels 1568–1625 Antwerp) The raising of Lazarus. Circa 1596. Oil on copper. 29.8 × 38.3 cm. Certificate: Dr Klaus Ertz, 3.8.2022. Provenance: - Collection of Anton Ludwig Alexander Klingenberg (1840–1924). - By descent to the current owner, European private collection. --------------- HANS ROTTENHAMMER und JAN BRUEGHEL d. Ä. (München 1564–1625 Augsburg) (Brüssel 1568–1625 Antwerpen) Die Auferweckung des Lazarus. Um 1596. Öl auf Kupfer. 29,8 × 38,3 cm. Gutachten: Dr. Klaus Ertz, 3.8.2022. Provenienz: - Sammlung Anton Ludwig Alexander Klingenberg (1840–1924). - Durch Erbfolge an heutige Besitzer, Europäische Privatsammlung. Diese jüngst in einer Privatsammlung entdeckte Kupfertafel mit der Auferweckung des Lazarus ist ein meisterliches Beispiel für die Zusammenarbeit zwischen Hans Rottenhammer und Jan Brueghel d. Ä. Sie besticht durch die brillante Malweise und den äusserst gut erhaltenen Allgemeinzustand. Das leuchtende Kolorit sowie die Figurenkomposition lassen vermuten, dass das Gemälde während Rottenhammers Aufenthalt in Venedig, und demnach zwischen 1595 und 1606 entstand. Dr. Klaus Ertz, der das Gemälde im Original besichtigt hat und die Autorschaft bestätigt, vermutet eine Entstehung um 1596. In dieser Schaffenszeit lag Rottenhammers Schwerpunkt auf kleinformatigen, auf Kupfer gemalten Andachts- und Kabinettbildern, die im Zuge der Gegenreformation, vor allem in den katholisch geprägten Gebieten, erneut aufblühten und Rottenhammer zu beachtlichem Erfolg verhalfen. Die beiden Künstler Rottenhammer und Brueghel hatten sich in Rom kennengelernt und auch nach Jan Brueghels Rückkehr nach Antwerpen 1596 setzte sich ihre Zusammenarbeit fort. Ertz vermutet, dass die von Rottenhammer begonnenen Figurendarstellungen nach Antwerpen geschickt wurden, damit sie Jan Brueghel d. Ä. mit der Vegetation vervollständigen konnte (siehe Klaus Ertz: Jan Brueghel der Ältere (1568–1625), Kritischer Katalog der Gemälde, Köln 1979, S. 504). Rottenhammer thematisiert in diesem Werk die Auferweckung des Lazarus (Johannes, XI, 1–44). Er schildert jenen Moment, da der bereits verstorbene Lazarus, auf Befehl von Jesus hin und von mehreren Männern gestützt, aus seinem Grab emporsteigt. Lazarus' Schwestern, Martha und Maria, wenden ihren Blick sichtlich erleichtert zu Christus, der seine Rechte zum Segensgestus erhoben hält. Das der Szene in grosser Zahl beiwohnende Volk bestaunt das Ereignis, das Rottenhammer kompositorisch dramatisch zu steigern weiss. Entgegen der meisten Darstellungen, die Lazarus aus einem Bodengrab steigend zeigen, wählt Rottenhammer hier einen auf einem Hügel stehenden Sarkophag, sodass sich ein diagonaler Bezug zwischen den Bildprotagonisten ergibt, der durch die Komposition der zueinander weisenden Hände von Jesus, Maria Magdalena und Lazarus verstärkt wird. Mit dem Thema der Lazaruserweckung beschäftigte sich Rottenhammer bis nach 1600. So schuf er neben dem hier angebotenen Gemälde, dessen Gesamtkomposition an die Lazaruserweckung Giuseppe Cesaris (1568–1640) von 1593 erinnert, heute im Palazzo Barberini in Rom (Herwarth Röttgen: Il Cavalier Guiseppe Cesari d'Arpino: Un grande pittore nello splendore della fama e nell'incostanza della fortuna, Rom 2002, S. 257, Nr. 34), eine weitere Version, die sich im Wiener Kunsthistorischen Museum befindet (Inv.-Nr. GG 1141, siehe: Ausst.-Kat. Hans Rottenhammer, begehrt – vergessen – neu entdeckt, München 2008, Kat.-Nr. 20, S. 114–11) sowie mehrere Stiche des gleichen Themas, unter anderem in der Albertina in Wien sowie in der Devonshire Collection in Chatsworth (ebd., S. 115, Abb. 163 und Abb. 165). ---------------
Koller Auctions
Sep. 10, 2022
JAN BRUEGHEL I UND SEBASTIAN VRANCX (ATTR.) REITERGEFECHT
Est: €3,000 - €6,000
ATTRIBUTED TO JAN BRUEGHEL I AND SEBASTIAN VRANCX 1568 in Brussels - 1625 Antwerp - 1573 in Antwerp - 1647 Ibid EQUESTRIAN BATTLE SCENE Oil on oak panel. 52,5 x 67 cm (F. 85 x 70 cm). Inscribed and dated by a later hand at lower left: 'P. B..eu 1636'. Partly old rest., old retouching, dam. Frame. Provenance: Westphalian private collection. Zeichen(10)JAN BRUEGHEL I UND SEBASTIAN VRANCX (ATTR.) 1568 in Brüssel - 1625 Antwerpen - 1573 in Antwerpen - 1647 Ebenda REITERGEFECHT Öl auf Eichenholztafel. 52,5 x 67 cm (R. 85 x 70 cm). Links unten von späterer Hand bezeichnet und datiert: 'P. B..eu 1636'. Part. altrest., Altretuschen, besch. Rahmen. Provenienz: Westfälische Privatsammlung.
Hargesheimer Kunstauktionen Düsseldorf